Δείτε τι είναι το "1960s" σε άλλα λεξικά. Δείτε τι είναι το "1960s" σε άλλα λεξικά Στις αρχές της δεκαετίας του '60 του 20ου αιώνα

Η μουσική της δεκαετίας του '60 στις ΗΠΑ και στη Χώρα των Σοβιετικών ήταν σημαντικά διαφορετική - ήταν δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι αυτή ήταν πραγματικά η μουσική της ίδιας εποχής. Ο Ροκ περπάτησε σε όλο τον κόσμο με ένα σαρωτικό και νευρικό βάδισμα. Παραβιάστηκαν απαγορεύσεις και παραδοσιακά πολιτιστικά θεμέλια.

Η μεγάλη και αξιοπρεπής Μεγάλη Βρετανία συγκλονίστηκε από το πόσο γρήγορα άρχισαν να εμφανίζονται διαφορετικά ροκ συγκροτήματα - έγινε ένα από τα δύο κύρια μοναδικά hot spot στον κόσμο από άποψη μουσικής.

Το 1963, η Βρετανία πρόσφερε στον κόσμο το μυστικό της όπλο - τέσσερις τύποι τραγουδούσαν απλά (με την πρώτη ματιά!) λυρικά τραγούδια και έπαιζαν μουσικά όργανα. Αυτοί ήταν οι Beatles και το πέμπτο τους σινγκλ «I want to hold your hand» κατάφερε το σχεδόν αδύνατο - εκτόπισε τους Αμερικανούς ερμηνευτές από τις πρώτες γραμμές των αμερικανικών charts! Animals, The Zombies - όλα τους έγιναν τα πρώτα σημάδια της «βρετανικής εισβολής» στον μουσικό παγκόσμιο χώρο.

Στην Αμερική, εν τω μεταξύ, εκείνοι που προορίζονταν να γίνουν θρύλοι της ροκ μουσικής έβγαιναν από τα γκαράζ τους. Το ροκ τότε ονομαζόταν garage rock, κυρίως επειδή οι κύριοι ηγέτες του ήταν εκείνοι που μόλις χθες είχαν δανειστεί το γκαράζ του πατέρα τους για τις πρώτες τους πρόβες. Σε ένα τόσο φαινομενικά καθημερινό περιβάλλον γεννήθηκαν πραγματικές επιτυχίες, που αργότερα βασάνισαν τις καρδιές και τις ψυχές μικρών και ενηλίκων μουσικόφιλων.

Μια εναλλακτική στο garage rock, παραδόξως, ήταν η μουσική που προήλθε από αυτό. Πολύπλοκο, πολύπλευρο ψυχεδελικό ροκ και αβάν-γκαρντ ροκ είναι οι τάσεις που έχουν βυθιστεί στις ψυχές όσων έζησαν εκείνη την εποχή και των απογόνων τους για πολλά χρόνια. Ο Μπομπ Ντίλαν άνοιξε το δρόμο για όλους τους ερμηνευτές τέτοιων ειδών με το The Tambourine Man, και μετά συνέχισε - The Doors, Jefferson Airplane, Frank Zappa... Ήταν προς την κατεύθυνση του ψυχεδελικού ροκ, καθώς και της avant-garde , που πρωτοεμφανίστηκαν οι Pink Floyd. Αυτή η μουσική σχετιζόταν στενά με το ενδιαφέρον για τις παράνομες ουσίες που έδειχναν όλο και περισσότερο οι νέοι εκείνη την εποχή. Οι μουσικοί εμπνεύστηκαν από ψυχεδελικές ουσίες και δημιούργησαν μουσική που συνέχιζε τέλεια τη γραμμή του ναρκωτικού trance. Ωστόσο, πολλές από τις μπάντες που άρχισαν να δημιουργούν την κληρονομιά τους εκείνη την εποχή, στο κύμα της ψυχεδέλειας, ακούγονται απόλυτα νηφάλια μέχρι σήμερα - ο λόγος για αυτό, προφανώς, είναι η επιθυμία να δημιουργήσουν πραγματικά πολύπλοκα και υψηλής ποιότητας τραγούδια που θυμούνται για μεγάλο χρονικό διάστημα και δεν φεύγουν από τη συνείδηση.

Το φεστιβάλ Woodstock έγινε καταφύγιο για τους χίπις - και αυτή η κουλτούρα εκείνη την εποχή γινόταν όλο και πιο δημοφιλής και απαιτούσε προσοχή, διψώντας για κατάλληλη μουσική που θα μπορούσε να γίνει ο ύμνος τους. Όλα ξεκίνησαν με το California Dreamin' από τους θρυλικούς The mamas and Papas και μετά πήγαν από εκεί. Το Woodstock Music and Arts Fair το 1969 πρόσφερε μια γενιά ερωτευμένη με την ελευθερία, τη μουσική και την έκφραση του εαυτού τους από τους καλύτερους καλλιτέχνες της εποχής - από τους The Who έως την Janis Joplin, από τον Jefferson Airplane έως τον Jimi Hendrix, από τους Grateful Dead έως τον Carlos Santana. ...

Όσον αφορά τη δεκαετία του εξήντα στην ΕΣΣΔ, πρέπει να σημειωθεί ότι τότε άρχισε να ανθίζει το ενδιαφέρον για «υπερπόντιες» ομάδες και καλλιτέχνες. Σιγά σιγά, οι ηχογραφήσεις των The Doors, Pink Floyd, The Beatles και Jimi Hendrix άρχισαν να διαρρέουν στη Χώρα των Σοβιετικών. Βρήκαν αμέσως πολλούς θαυμαστές - και αυτό ήταν προβλέψιμο, γιατί η μουσική της δεκαετίας του εξήντα στην απεραντοσύνη της ΕΣΣΔ ήταν πολύ μονότονη και δεν έφτασε σε τέτοια άνθηση και πρόοδο. Για πρώτη φορά άρχισε να εμφανίζεται το VIA, μεταξύ των οποίων ήταν τα αρκετά εμβληματικά "Gems", "Pesnyary", "Earthlings", "Singing Guitars". Το ρωσικό ροκ δεν είχε αρχίσει ακόμη να αναπτύσσεται, αλλά το αρχικό τραγούδι άνθιζε - ήταν στη δεκαετία του εξήντα που ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, ο Γιούρι Βίζμπορ και πολλοί άλλοι έφεραν την αλήθεια μέσω της μουσικής. Για την ΕΣΣΔ, όλα ήταν ακόμη μπροστά...

Η δεκαετία του '60 του 20ου αιώνα στην ΕΣΣΔ σημαδεύτηκε από εκβιομηχάνιση, περίοδο πολλών νέων κτιρίων, καθώς και σημαντική «θέρμανση» του καθεστώτος. Πώς ήταν η πρωτεύουσα αυτής της τεράστιας χώρας αυτά τα χρόνια; Πώς ζούσαν οι απλοί άνθρωποι που ζούσαν στη Μόσχα;

Ίσως το πιο αξιομνημόνευτο και αξιοσημείωτο φαινόμενο στη ζωή της Μόσχας τη δεκαετία του '60 ήταν η κατασκευή ολόκληρων μικροπεριοχών που αποτελούνταν από τα περίφημα σπίτια "Χρουστσόφ". Αυτό το πρόγραμμα ξεκίνησε τη δεκαετία του '50 με την κατασκευή του χωριού Cheryomushki. Περαιτέρω, λαμβάνοντας υπόψη την επιτυχία του, υπήρξε μια συνέχιση - η κατασκευή του New Cheryomushki, κατοικημένων περιοχών στο Kuzminka, στο Izmailovo, καθώς και στο νοτιοδυτικό τμήμα της πόλης.

Τα κτίρια του Χρουστσόφ είχαν τυπική διάταξη και ελάχιστους χώρους.

Για παράδειγμα, η κουζίνα ήταν συχνά 4,5-5 τετραγωνικά μέτρα. m, και το σαλόνι ενός διαμερίσματος ενός δωματίου είναι μόνο 16 τετραγωνικά μέτρα. μ. Πρέπει να υπήρχε ντουλάπι ή εντοιχισμένη ντουλάπα. Εφαρμόστηκε επίσης ένα μπάνιο σε συνδυασμό με μπανιέρα. Ένα ενδιαφέρον φαινόμενο ήταν το λεγόμενο "ψυγείο Χρουστσόφ" - μια χαρακτηριστική ντουλάπα από τούβλα κάτω από το παράθυρο της κουζίνας, τοποθετημένη σε ένα πάτωμα από τούβλα. Το χειμώνα άλλαξε το ψυγείο.

Πιθανώς ένα από τα πιο διάσημα αρχιτεκτονικά αντικείμενα αυτής της εποχής είναι το Παλάτι των Συνεδρίων, που χτίστηκε το 1961. Χρησιμοποιήθηκε για τη διεξαγωγή συνεδρίων του ΚΚΣΕ, καθώς και για διάφορες κοινωνικοπολιτικές εκδηλώσεις. Επιπλέον, οι Μοσχοβίτες παρακολούθησαν συναυλίες και θεατρικές παραστάσεις εδώ. Στη δεκαετία του '60, το θέατρο Taganka άρχισε να ανθίζει, με επικεφαλής τον Yu. Lyubimov. Σε αντίθεση με τα προηγούμενα χρόνια, η εγκατάσταση έχει γίνει πολύ δημοφιλής στους κατοίκους της πρωτεύουσας.

Η Μόσχα ήταν η πρώτη στη χώρα που άρχισε να χορεύει το περίφημο twist. Εμφανίστηκαν ολόκληρα κλαμπ λάτρεις του χορού. Το διάσημο και διάσημο Moscow GUM έχει γίνει ένα πραγματικό εμπορικό κέντρο, το μεγαλύτερο στην ΕΣΣΔ. Κάτοικοι από όλες τις περιοχές της Μόσχας ήρθαν εδώ. Τα πιο γνωστά και μοδάτα καταστήματα ήταν η Λειψία, το Khrustal κ.λπ.

Από τα μέσα της δεκαετίας ξεκίνησε η ευρεία εισαγωγή των αυτόματων μηχανών στο λιανικό εμπόριο. Αυτά είναι τα διάσημα μηχανήματα αυτόματης πώλησης για νερό αερίου, pirozhki κ.λπ.

Αν μιλάμε για μόδα, ήταν στη Μόσχα που εμφανίστηκαν για πρώτη φορά οι πρώτες γόβες στιλέτο. Επίσης στα μέσα της δεκαετίας, υπήρχε μια μόδα στις μίνι φούστες. Μεταξύ άλλων, στο δεύτερο μισό της δεκαετίας επικρατούσε μόδα στα προϊόντα μοχέρ, αλλά και στα ρούχα από κριμπλέν. Για εκδρομές στο λουτρό ή στην παραλία, εμφανίστηκαν συγκεκριμένες σαγιονάρες με χώρισμα ανάμεσα στα δάχτυλα των ποδιών - σαγιονάρες.

δεκαετία του '50

Πάθος για το ροκ εν ρολ.
Από μια συνέντευξη με τον Mick Jagger (1996):
Το ροκ εν ρολ είναι εμποτισμένο με θυμό, που ξεπερνά τη νιότη από την πλήξη, από μια στάση εξέγερσης... Η μαύρη μουσική έφερε τη σεξουαλικότητα στο ροκ εν ρολ. Η βία είναι χαρακτηριστικό του ροκ εν ρολ από τις πρώτες μέρες του.
Από αυτή την ομολογία μιας μορφής της ροκ μουσικής γίνονται σαφείς οι καταστροφικές κοινωνικές συνέπειες της εισαγωγής της ροκ μουσικής στην κοινωνία. Αμέσως μετά την έναρξη της μετάδοσης της ροκ μουσικής στο ραδιόφωνο της Αμερικής στα μέσα της δεκαετίας του '50, υπήρξε μια έκρηξη διαζυγίων.

Ο μοναχός Lavrentiy του Chernigov (Proskura) (1868-1950) εκοιμήθη εν Κυρίω.
- (1950-1953) Πόλεμος των ΗΠΑ στην Κορέα.
- Η μεγάλη αρχαία γραφή στην Κίνα έχει απλοποιηθεί. Τα αρχαία εικονογραφικά κινέζικα έχουν γίνει νεκρή γλώσσα.

Ανακαλύφθηκε η δομή του μορίου του DNA, η τυχαία εμφάνιση του οποίου αποκλείεται εντελώς. Η ταχεία ανάπτυξη της μοριακής βιολογίας δεν άφησε κανένα πεδίο δραστηριότητας για τη θεωρία της εξέλιξης. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι οι σύγχρονοι υπολογιστές με σύγχρονα λειτουργικά συστήματα δημιούργησαν τον εαυτό τους, χωρίς σκόπιμη σχεδίαση. Η δομή των μορίων με δισεκατομμύρια άτομα και εξαιρετικά ακριβείς αλληλεπιδράσεις είναι πολύ πιο περίπλοκη από έναν υπολογιστή. Για μια κριτική της θεωρίας της εξέλιξης από έναν μοριακό βιολόγο, βλέπε Michael Denton. Evolution - A Theory In Crisis; Burnett Books, 1985, σσ. 368). «Είναι πλέον σταθερά αποδεδειγμένο ότι το μοτίβο της διαφορετικότητας σε μοριακό επίπεδο σχηματίζει ένα εξαιρετικά οργανωμένο ιεραρχικό σύστημα. Σε μοριακό επίπεδο, κάθε κατηγορία είναι μοναδική, απομονωμένη από άλλες και δεν συνδέεται με ενδιάμεσους συνδέσμους. Έτσι, τα μόρια, όπως και τα απολιθώματα, δεν επιβεβαιώνουν την παρουσία των μυθικών «ενδιάμεσων» που αναζητούν οι εξελικτικοί βιολόγοι και ακόμα δεν μπορούν να βρουν. Και πάλι, οι μόνες σχέσεις που καθορίζονται από τις σύγχρονες μεθόδους είναι οριζόντιες. Σε μοριακό επίπεδο, κανένας οργανισμός δεν μπορεί να ονομαστεί «προγονικός», «πρωτόγονος» ή «προχωρημένος» σε σχέση με «συγγενείς οργανισμούς» (σελ. 290).

C.S. Lewis: The Chronicles of Narnia (1950–1956). Ε. Ιονέσκο: «Η φαλακρή σοπράνο» (αντιδράμα): «Ε, με την ευκαιρία, πώς τα πάει ο φαλακρός τραγουδιστής; - Ευχαριστώ, εντάξει, άλλαξα χτένισμα...»

Ο Nikolai Yakovlevich Myaskovsky (1881-1950) πέθανε.
- «The Tale of the Stone Flower» του Προκόφιεφ.
- Schneerson, «Μουσική στην υπηρεσία της αντίδρασης».

Άρθρο του M. Born «Η κατάσταση των ιδεών στη φυσική και οι προοπτικές για την περαιτέρω ανάπτυξή τους».

- † ποιητής S.S. Bekhteev, αξιωματικός του Λευκού Στρατού, συγγραφέας ποιημάτων του κύκλου των Τσάρων.

Αφιερωμένο στους Αυτοκρατορικούς τους ΥψηλότητεςΟι μεγάλες Δούκισσες Όλγα Νικολάεβνα και ΤατιάναΝικολάεβνα
Στείλε μας, Κύριε, υπομονή,
Σε περιόδους θυελλωδών, σκοτεινών ημερών,
Να αντέξουν τις λαϊκές διώξεις
Και τα βασανιστήρια των δημίων μας.

Δώσε μας δύναμη, Θεός δίκαιος,
Να συγχωρείς τα εγκλήματα του διπλανού σου
Και ο σταυρός είναι βαρύς και ματωμένος
Να συναντηθώ με την πραότητα Σου.

Και στις μέρες του επαναστατικού ενθουσιασμού,
Όταν οι εχθροί μας ληστεύουν,
Να αντέξει την ντροπή και την ταπείνωση
Χριστέ, Σωτήρ, βοήθεια!

Κύριος του κόσμου, Θεός του σύμπαντος!
Ευλογήστε μας με την προσευχή σας
Και δώσε ανάπαυση στην ταπεινή ψυχή,
Στην αφόρητη ώρα του θανάτου...

Και στο κατώφλι του τάφου,
Εισπνεύστε στα στόματα των δούλων Σου
Υπεράνθρωπες δυνάμεις
Προσευχήσου με πραότητα για τους εχθρούς σου!

Yelets, Οκτώβριος 1917
ΜΕ το ποίημα «Προσευχή» στάλθηκε τον Οκτώβριο του 1917 μέσω της κόμισσας A.V. Gendrikova στις Αυτοκρατορικές Υψηλότητες στο Τομπόλσκ· μετά την εκτέλεση, το κείμενό του ανακαλύφθηκε στο ημερολόγιο της Μεγάλης Δούκισσας Όλγας.

Μυθιστόρημα J. R. R. Tolkien σε 3 βιβλία «Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών» (1954–1955) Η απίστευτη δημοτικότητα αυτού του βιβλίου. Ονομάστηκε το πιο δημοφιλές βιβλίο του εικοστού αιώνα.

N. N. Nosov (1908–1976): Trilogy - The Adventures of Dunno and His Friends (1954), Dunno in the Sunny City (1958) και Dunno on the Moon (1971)

Από το 1954, η κυβέρνηση έχει υιοθετήσει μια σειρά από διατάγματα και αποφάσεις για να αλλάξει την αρχιτεκτονική εστίαση. Το 1959, απαγορεύτηκε η κατασκευή μη τυποποιημένων κτιρίων χωρίς ειδική άδεια από την Κρατική Επιτροπή Κατασκευών της ΕΣΣΔ. Έτσι ξεκίνησε ο αγώνας ενάντια στις «αρχιτεκτονικές υπερβολές»: η κατασκευή «χρουσούμπ» και μπλοκ «κερασιών» σε όλη τη χώρα - η εκπλήρωση της προφητείας του Αγ. Κοσμάς ο Αιθωλός (1714-1779): «Οι πόλεις θα είναι σαν στρατώνες». Ας δώσουμε προσοχή στο ύπουλο ψέμα στο όνομα της καμπάνιας: η μετατροπή των σπιτιών σε τυποποιημένα κουτιά είναι ένας αγώνας όχι ενάντια στις υπερβολές στην αρχιτεκτονική, αλλά ενάντια στην ίδια την αρχιτεκτονική, ενάντια στην ίδια την ιδέα της ομορφιάς, η οποία πρέπει να εμπνέει ένα άτομο. μέσα του τις δημιουργικές δυνάμεις της ανυψωτικής χαράς της ζωής.

Ο όρος «φαινόμενο εικονικού φαρμάκου» επινοήθηκε από τον Αμερικανό γιατρό Henry Beecher.
- Στις 6 Νοεμβρίου πραγματοποιήθηκε η πρώτη στον κόσμο δοκιμή βόμβας υδρογόνου στην ΕΣΣΔ.
- «Το καλαμπόκι είναι το άλογο που χρειαζόμαστε» (Χρουστσόφ): η αρχή της προώθησης του αγαπημένου φυτού του Γενικού Γραμματέα σε ασυνήθιστα γεωγραφικά πλάτη.

Η Γερμανία εντάχθηκε στο ΝΑΤΟ

Ο Χρουστσόφ επέστρεψε στην πολιτική ερήμωσης της χώρας: εγκρίθηκε το Διάταγμα του Προεδρείου του Ανώτατου Συμβουλίου της ΕΣΣΔ της 23ης Νοεμβρίου 1955 «Σχετικά με την κατάργηση της απαγόρευσης των αμβλώσεων», το οποίο οδήγησε σε απότομη μείωση του ποσοστού γεννήσεων. Ήδη το 1959, ο αριθμός των αμβλώσεων στη Ρωσία ήταν κατά μέσο όρο 4 ανά γυναίκα αναπαραγωγικής ηλικίας. Η ταχεία ανάπτυξη των αμβλώσεων θα συνεχιστεί μέχρι την απομάκρυνση του Χρουστσόφ το 1964, όταν θα καταγραφεί το μέγιστο επίπεδό τους σε ολόκληρη την προηγούμενη ιστορία της Ρωσίας - περίπου 5,6 εκατομμύρια, ή 169 αμβλώσεις ανά 1000 γυναίκες αναπαραγωγικής ηλικίας. Και το 1965, η αναλογία γεννήσεων προς αμβλώσεις θα είναι 100 προς 278.

† μακαριστός γέροντας Νικόλαος του Τοτέμσκι

Στη Μόσχα άνοιξε ο Πρώτος Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου με το όνομα P.I. Τσαϊκόφσκι.

28 Νοεμβρίου - Ψήφισμα της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΣΕ «Σχετικά με τα μέτρα για τη διακοπή των προσκυνημάτων στους λεγόμενους «ιερούς τόπους». Απαγορεύονται τα οργανωμένα προσκυνήματα σε επτακόσια ιερά μέρη που έχουν καταγραφεί από τις αρχές. Όλα τα μοναστηριακά ξενοδοχεία αφαιρέθηκαν, και απαγορεύτηκε η διανυκτέρευση σε μοναστηριακές εκκλησίες. Για την εφαρμογή του διατάγματος, ετοιμάστηκε μια μυστική οδηγία, η οποία επέτρεπε τη χρήση οποιωνδήποτε μεθόδων για τον εκφοβισμό και την αποτροπή των πιστών από την πρόσβαση στα ιερά.

Στις 17 Ιουλίου, το Κογκρέσο των ΗΠΑ ψήφισε τον Δημόσιο Νόμο 86-90 (P.L. 86-90) «On Captive Nations», με στόχο τον διαμελισμό της Ρωσίας. Τα λόγια του Νόμου απευθύνονται στον λαό της: «Επειδή αυτά τα αιχμάλωτα έθνη βλέπουν στις Ηνωμένες Πολιτείες την ακρόπολη της ανθρώπινης ελευθερίας και αναζητούν την καθοδήγησή τους για την απελευθέρωση και την ανεξαρτησία τους και για την αποκατάσταση των θρησκευτικών ελευθεριών των χριστιανών , Εβραϊκή, Μουσουλμανική, Βουδιστική και άλλες θρησκείες, και τις προσωπικές ελευθερίες, και δεδομένου ότι είναι ζωτικής σημασίας για την εθνική ασφάλεια των Ηνωμένων Πολιτειών να υποστηρίξουν τις φιλοδοξίες για ελευθερία και ανεξαρτησία που εκφράζονται από τους λαούς των κατακτημένων εθνών... εξαρτάται από εμάς να καταστήσει σαφές σε αυτούς τους λαούς με κατάλληλο και επίσημο τρόπο το ιστορικό γεγονός ότι ο λαός των Ηνωμένων Πολιτειών συμμερίζεται τις φιλοδοξίες του για την ανάκτηση της ελευθερίας και της ανεξαρτησίας». Τα επόμενα 50 χρόνια μετά την υιοθέτηση αυτού του νόμου, καθένας από τους προέδρους των ΗΠΑ ορκίστηκε να τον εφαρμόσει. Σύμφωνα με ειδικούς, η εφαρμογή του κόστισε στους Αμερικανούς φορολογούμενους περισσότερα από 4 δισεκατομμύρια δολάρια. Η Σοβιετική Ένωση κατέρρευσε, αλλά το Δημόσιο Δίκαιο 86-90 δεν έχει καταργηθεί και παραμένει σε ισχύ μέχρι σήμερα.

Το hovercraft που δημιούργησε ο Christopher Coquerel έκανε το πρώτο του ταξίδι επίδειξης.

Μιχαήλ Σβετλόφ. «Όλα ανώτερα»:
Ανεβαίνουμε πιο ψηλά, πιο ψηλά,
Δεν γράφουμε στον παππού στο χωριό,
Οι φωνές μας πετούν στους αστερισμούς
Και γνωρίζουμε τις διευθύνσεις όλων των πλανητών.

- «Life on Borrow» του Remarque.

Τέλη δεκαετίας '50 - αρχές δεκαετίας '60:

Δυνατή ποίηση της δεκαετίας του εξήντα.

Απρίλιος - Αμερικανική απόπειρα εισβολής στην Κούβα στην περιοχή Playa Giron με στόχο την ανατροπή της κυβέρνησης υπό τον Φιντέλ Κάστρο.

Ο Οικουμενικός Πατριάρχης Αθηναγόρας πρόσφερε στον Πάπα Παύλο ΣΤ' μια συνάντηση στην Ιερουσαλήμ, κατά την οποία άρθηκε το αμοιβαίο ανάθεμα (ωστόσο, η άρση του αναθέματος είναι δυνατή μόνο εάν οι αιρετικοί παραιτηθούν δημοσίως από τα λάθη τους, κάτι που η Καθολική Εκκλησία δεν σκοπεύει να κάνει).

Το αποκορύφωμα της αντιθρησκευτικής υστερίας στην ΕΣΣΔ. Το ψήφισμα της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΣΕ της 2ας Ιανουαρίου, «Μέτρα για την ενίσχυση της αντιθρησκευτικής εκπαίδευσης του πληθυσμού», θέτει το καθήκον: την πλήρη εκκαθάριση της Εκκλησίας. Αντίθετα όμως, ο διώκτης εξαλείφεται. Απομάκρυνση του Χρουστσόφ από όλες τις θέσεις για την εορτή της Μεσολάβησης της Θεοτόκου. Το έργο μιας τερατώδους ορθογραφικής μεταρρύθμισης με στόχο την καταστροφή της κοινωνίας απέτυχε (προτάθηκε να γραφεί: λαγός, κόρη, ποντίκι, namazh, σοσιαλισμός, αγγούρια, μάγουλα)

- (1964-1973) - ένοπλη επιχείρηση των ΗΠΑ κατά του μετώπου Pathet Lao στο Λάος.
- Δημιουργία του θεάτρου Taganka.
- Δημιουργία του συνόλου «Madrigal».
- Ντενίσοφ, «Ο Ήλιος των Ίνκας».
- Sviridov, "Kursk Songs", "Wooden Rus".

Ταινία "Fantômas" (η προβολή της ταινίας στην ΕΣΣΔ θα οδηγήσει σε αύξηση του εγκλήματος των εφήβων).

- (1965-1973) Πόλεμος των ΗΠΑ στο Βιετνάμ.
- Σύνοδος του Βατικανού II (1962-1965): η λειτουργία μειώθηκε στο μισό, έφτασε στα 45 λεπτά, ο χρόνος νηστείας πριν από την κοινωνία μειώθηκε σε μία ώρα, η λειτουργία μεταφράστηκε από τα λατινικά στις εθνικές γλώσσες. Οι συνέπειες της μεταρρύθμισης, που προσπάθησε να συναντήσει τον κόσμο στα μισά του δρόμου, αποδείχθηκαν καταστροφικές: η απόρριψη της λατινικής γλώσσας μείωσε απότομα τη συμμετοχή στις θείες λειτουργίες· μεταξύ 1964 και 1972, 13.440 ιερείς απαρνήθηκαν την ιεροσύνη τους...
- Η ανακάλυψη της κοσμικής μικροκυματικής ακτινοβολίας υποβάθρου, η οποία επιβεβαίωσε για άλλη μια φορά την αποκάλυψη της Βίβλου ότι η δημιουργία του φωτός προηγήθηκε της εμφάνισης των φωτιστικών.

Ο W. Churchill πέθανε. «Οι πολιτικοί σκέφτονται τις μελλοντικές εκλογές, οι κυβερνητικοί ηγέτες σκέφτονται τις μελλοντικές γενιές».

Ο πιο σκληρός χειμώνας του 65/66 (η Βαλτική Θάλασσα πάγωσε).

Το πρώτο μη επανδρωμένο διαστημικό σκάφος, Luna 9, άγγιξε την επιφάνεια της Σελήνης.
- Η Γαλλία εγκατέλειψε τη στρατιωτική δομή του ΝΑΤΟ.

Σεβασμιώτατος Καραγκάντας

Ο μοναχός Σεβαστιανός της Καραγκάντα ​​(Στέφαν Βασίλιεβιτς Φόμιν, 1884-1966) εκοιμήθη εν Κυρίω.

Ταινία του Αντρέι Ταρκόφσκι "Andrei Rublev". Κυκλοφόρησε τρία χρόνια αργότερα, το 1969.

- «Γαμήλια τραγούδια» του Y. Butsko.
- «Έξι κομμάτια για άρπα και κουαρτέτο εγχόρδων» του Λέντενεφ.
- Δεύτερη Συμφωνία του Pärt.
- Δεύτερο κονσέρτο για βιολί του Schnittke.
- Το δεύτερο κονσέρτο για πιάνο του Shchedrin.

Πόλεμος έξι ημερών μεταξύ Ισραήλ και αραβικών χωρών. Οι τιμές του πετρελαίου αυξήθηκαν κατά 20%.

Νομοθεσία του ΟΗΕ για το διάστημα: τα κράτη δεν έχουν δικαιώματα σε ουράνια σώματα, δεν γίνεται λόγος για ιδιωτική ιδιοκτησία, γι' αυτό η σεληνιακή επιφάνεια έχει εκποιηθεί ενεργά από το 1980.

Η πρώτη διεθνής τηλεοπτική μετάδοση (25/06/1967...
- «Η υπόθεση Ντενίσοφ» (απόπειρα αποβολής από την Ένωση Συνθετών, στέρηση εργασίας στο Ωδείο της Μόσχας).
- Volkonsky, "Traveling Concert" (1964-67).
- Από το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '60 - μια αντίδραση στην πρωτοπορία (δεν υπάρχει τίποτα άλλο για να πολεμήσετε). Ο A. Karamanov στρέφεται από τη γλώσσα της πρωτοπορίας στην τονική γλώσσα σε σχέση με τη στροφή προς τα θρησκευτικά θέματα.
- Όπερα «Virineya» του S. Slonimsky.

Η αρχή του ξετυλίγματος της παγκόσμιας σεξουαλικής επανάστασης «νεολαίας», που κατασκευάστηκε από ενήλικες, η πιο απαίσια και αιματηρή στην ιστορία. Η εκρηκτική αύξηση των βρεφοκτονιών (εκτρώσεις) σε τέσσερις δεκαετίες θα οδηγήσει στην εξαφάνιση του αυτόχθονου πληθυσμού των ΗΠΑ, της Ευρώπης, των χριστιανικών χωρών της ΚΑΚ και της Ρωσίας, στην αντικατάστασή τους από ανθρώπους από τις χώρες του Ισλάμ και άλλες χώρες του κόσμου. - στην εκπλήρωση των προφητειών των Σίβυλων. Οι Σίβυλλες, παρθένες προφήτισσες μεταξύ των ειδωλολατρικών λαών, τιμήθηκαν από τους χριστιανούς συγγραφείς - τον Ευσέβιο, τον Ιουστίνο, τον Κλήμη της Αλεξάνδρειας, τον Ιερώνυμο, τον Αυγουστίνο και άλλους.

161 ... Αλίμονο, δύσμοιροι άνθρωποι
162 Το τελευταίο είδος ανθρώπων στον κόσμο, τρομεροί κακοί, πώς
163 Δεν καταλαβαίνουν, ανόητοι, ότι αν οι γυναίκες δεν το καταλαβαίνουν
164 Κάνε κι άλλα παιδιά, θα εξαφανιστεί η ανθρώπινη φυλή;
165 Ήρθε η ώρα του θερισμού, αφού κάποιοι, σαν προφήτες,
166 Θα εξαπλωθούν σε όλη τη γη και θα επινοήσουν πολλά ψέματα.
167 Τότε ο Μπελιάλ θα έρθει και θα δείξει πολλά σημάδια.
Books of the Sibyls, canto 2.

Σύμφωνα με τον Σ.Σ. Ο Averintseva, Belial είναι «ο κεντρικός ανταγωνιστής του έργου του Ιησού Χριστού». Το Βιβλίο των Σίβυλων ερμηνεύεται ως ο Αντίχριστος.

Η πανδημία γρίπης του 1968-69 ως σημάδι είναι μια προειδοποίηση από τον Θεό ως απάντηση στην τρελή πικρία της ζωής (συγκρίνετε με την πανδημία του 1918-1919, η οποία στοίχισε 40-50 εκατομμύρια ζωές).

Εισβολή των στρατευμάτων του Συμφώνου της Βαρσοβίας στην Τσεχοσλοβακία.
- Με πρωτοβουλία του Ντ. Ροκφέλερ, δημιουργήθηκε η Λέσχη της Ρώμης: εικόνες παγκόσμιων προβλημάτων της ανθρωπότητας.
- «Στον πρώτο κύκλο» και «Cancer Ward» του Solzhenitsyn.
- «Ιστορίες του ξυλουργού του Βασίλι Ιβάνοβιτς Μπέλοφ.
- «Atomic Tale» του Γιούρι Κουζνέτσοφ:

Άκουσα αυτό το χαρούμενο παραμύθι
Είμαι ήδη στην τρέχουσα διάθεση,
Πώς ο Ιβανούσκα βγήκε στο γήπεδο
Και έριξε το βέλος τυχαία.

Πήγε προς την κατεύθυνση της πτήσης
Ακολουθώντας το ασημένιο μονοπάτι της μοίρας.
Και κατέληξε με έναν βάτραχο σε ένα βάλτο,
Τρεις θάλασσες από την καλύβα του πατέρα μου.

- Θα είναι χρήσιμο για δίκαιο σκοπό! -
Έβαλε το βάτραχο στο μαντήλι.
Άνοιξε το λευκό της βασιλικό κορμί
Και ξεκίνησε ένα ηλεκτρικό ρεύμα.

Πέθανε σε πολύωρη αγωνία,
Αιώνες χτυπούν σε κάθε φλέβα.
Και το χαμόγελο της γνώσης έπαιζε
Στο χαρούμενο πρόσωπο ενός ανόητου.

Το παραμύθι συνόψιζε την παράλογη συζήτηση μεταξύ «φυσικών» και «λυρικών».

Η κρίση στη ζωή και το έργο του Stockhausen: «Το 1968 ήμουν πολύ κοντά στον θάνατο, στην αυτοκτονία... Αλλά μετά βρήκα έναν υπερθρησκευτικό δρόμο για τον εαυτό μου». Η μουσική του γίνεται όχημα για τον αποκρυφισμό.

Pärt's Credo.
- Συναυλία-ραψωδία για πιάνο και ορχήστρα του Khachaturian.
- "Rings" του Shchedrin.
- Ποπ κουλτούρα: η αρχή του έντεχνου ροκ (“Genesis”).
- «Θέατρο και Συμφωνία» του V. Konen.

Θάνατος του Γιούρι Γκαγκάριν

Ο αμερικανικός στρατός δημιούργησε το πρωτότυπο του Διαδικτύου.
- Ο πρώτος αστροναύτης Neil Armstrong στη Σελήνη. (Υπάρχει μια υπόθεση για την παραποίηση του σεληνιακού έπους από τους Αμερικανούς)

- «On Death and Dying» της Elisabeth Kübler-Ross, η οποία κατάφερε να κάνει τους ετοιμοθάνατους να μιλήσουν - η πρώτη επιστημονική μελέτη για την ψυχολογία του θανάτου. Αυτό το πρωτοποριακό έργο ακολούθησε μια σειρά από άλλα: ο ίδιος ερευνητής έγραψε το «Death Does Not Exist» (1977). Για να είναι σωστή η ζωή μας και ο θάνατος, πρέπει να θυμόμαστε τις τρομερές φάσεις του θανάτου (Νο 2 - τρελή οργή, Νο. 4 - απέραντη φρίκη), που επιβεβαίωσε επιστημονικά τη Βιβλική προειδοποίηση: «ο θάνατος των αμαρτωλών είναι σκληρός .»

- «Μόσχα - Πετούσκι» του Venedikt Erofeev (1938-1990). Μεταμοντερνισμός.
- «Πολυφωνική Συναυλία» (On Old Russian Church Themes) του Y. Butsko.

δεκαετία του '60

- Ο Bulat Shalvovich Okudzhava (1924-1997), βάρδος (ποιητής-συνθέτης-ερμηνευτής), γίνεται είδωλο. Πριν από πολλά χρόνια, η σύζυγος του Bulat Okudzhava, Olga, ήρθε να επισκεφτεί τον πατέρα Ιωάννη (Krestyankin) στο μοναστήρι Pskov-Pechersky. Στην κουβέντα, παραπονέθηκε ότι ο άντρας της δεν βαφτίστηκε, και δεν ήθελε καν να βαφτιστεί, και γενικά αδιαφορούσε για την πίστη. Στην οποία ο πατέρας Ιωάννης της είπε ήρεμα: «Μην ανησυχείς, θα τον βαφτίσεις εσύ». Έμεινε εντελώς έκπληκτη και ρώτησε μόνο: «Πώς μπορώ να βαφτιστώ;» - «Και έτσι το βαφτίζεις!» - «Πώς να τον πω; Το Bulat είναι ένα μη ορθόδοξο όνομα». «Και θα με καλέσεις, Ιβάν», απάντησε ο πατέρας Ιωάννης και έσπευσε για τις δουλειές του.
Και πριν από το θάνατό του, στο Παρίσι, ο Bulat Shalvovich κάλεσε τη σύζυγό του Όλγα και είπε ότι ήθελε να βαφτιστεί. Ήδη έφευγε, ήταν πολύ αργά για να καλέσει τον ιερέα, αλλά η Όλγα ήξερε ότι σε τέτοιες περιπτώσεις ήταν δυνατό να βαφτίσει χωρίς ιερέα. Απλώς τον ρώτησε: «Πώς να σε φωνάζω;» Εκείνος απάντησε: «Ιβάν». Και η ίδια τον βάφτισε με το όνομα Ιωάννης. Και μόνο τότε ξαφνικά θυμήθηκε ότι πριν από δεκαπέντε χρόνια ο γέροντας της Μονής Pskov-Pechersk της είπε για όλα αυτά.
Άλλη η κρίση του Θεού, άλλη η κρίση του ανθρώπου. Και ο Κύριος, δίκαιος και ελεήμων, αγαπώντας ατελείωτα κάθε άνθρωπο, δίνει σε όλους τα πάντα για τη σωτηρία της ψυχής. Μακάρι εμείς οι ίδιοι, μέσω της δικής μας ανοησίας, να μην αντισταθούμε στο καλό και σοφό θέλημά Του.

Η άνοδος της κοινωνιολογίας της ποπ κουλτούρας.

Από τα μέσα της δεκαετίας του '60 - η μετάβαση στον εξτερνισμό (κοινωνικό, κοινωνικο-ψυχολογικό, οικονομικό πλαίσιο) - η πολιτικοποίηση της τέχνης, της αισθητικής, της μουσικής.
- Πληθυσμιακή βιολογία, η μελέτη του πληθυσμού. Η εξελικτική μονάδα δεν είναι ένα είδος, όχι ένα άτομο, αλλά ένας πληθυσμός.
- Ακαδημαϊσμός της παράστασης, στένωση του ρεπερτορίου.
- Η ιστορία «Αποχαιρετισμός στη Ματέρα» του Β. Ρασπούτιν.
- Ένα κύμα εσωτερισμού ήρθε στη Ρωσία στα τέλη της δεκαετίας του '60. Επιτροπή Meilach.
- Μια ποιοτική τομή στην ανάπτυξη των τεχνολογιών της πληροφορίας και των επικοινωνιών στις Η.Π.Α.

Συνεχίζουμε την ενότητα "Μη βαρετές εικόνες". Το τέταρτο μέρος είναι αφιερωμένο σε σπάνιες φωτογραφίες της ζωής στην ΕΣΣΔ τη δεκαετία του '50-60. Ήταν μια δύσκολη στιγμή. Ο Ιωσήφ Στάλιν πέθανε και άρχισε η βασιλεία του Νικήτα Χρουστσόφ. Στη συνέχεια, αυτή τη φορά έλαβε ένα χαρακτηριστικό όνομα - "απόψυξη".

Μηχάνημα αυτόματης πώλησης αρωμάτων και κολόνια, δεκαετία του 1950

Τέτοιες συσκευές εγκαταστάθηκαν σε μεγάλα καταστήματα. Η τιμή του "zilch" είναι 10-15 καπίκια.
Τις περισσότερες φορές αντλούσαν στην κολόνια Chypre ή Polet, μερικές φορές στην Κόκκινη Μόσχα.
δεκαετία του 1950

Βιομηχανική γυμναστική, δεκαετία του 1950

Μηχάνημα αυτόματης πώλησης στο Detsky Mir, 1950-1960

Πολιτιστική αναψυχή των Νεντς, δεκαετία του 1950

Οι Nenets είναι ένας λαός που κατοικεί στην ευρασιατική ακτή του Αρκτικού Ωκεανού από τη χερσόνησο Κόλα έως το Ταϊμίρ.

Από τους αυτόχθονες πληθυσμούς του ρωσικού Βορρά, οι Nenets είναι οι πιο πολυάριθμοι. Το παραδοσιακό επάγγελμα είναι η εκτροφή ταράνδων μεγάλης κλίμακας.

Εμπόριο καρπουζιών στο χωριό Amderma στις όχθες της θάλασσας Kara, 1952

Το Amderma είναι ένας οικισμός (το 1936-2004 - οικισμός αστικού τύπου, από τις 23 Δεκεμβρίου 2004 - αγροτικός οικισμός) στην Αυτόνομη Περιφέρεια Nenets. Ιδρύθηκε το 1933. Το όνομα του χωριού που μεταφράζεται από το Nenets σημαίνει «πρωτάρης θαλάσσης».

Οι πρώτοι φοιτητές του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας, 1953

Κατασκευή της πόλης Stalinvarosh ("Stalingrad"), 1951

Προπαγανδιστική φωτογραφία. Η σημερινή Dunaujváros, η νεότερη πόλη της Ουγγαρίας, χτίστηκε από την αρχή σύμφωνα με το πρόγραμμα εκβιομηχάνισης που υιοθέτησε η κομμουνιστική κυβέρνηση της Ουγγαρίας τη δεκαετία του '50 του 20ού αιώνα.

Παγκόσμιο Φεστιβάλ Νεολαίας, Μόσχα, 1957

Ο Στρατάρχης Ζούκοφ σε έναν ελέφαντα κατά τη διάρκεια διπλωματικής επίσκεψης στην Ινδία, Δελχί, 1957

Ποδήλατο "Rocket", 1958

Kostroma, οδός Krestyanskaya, από τα αρχεία του S. Mitin. - Είχε κανείς ένα τέτοιο; Σίγουρα όλη η αυλή έτρεχε λέγοντας - άσε με να καβαλήσω)

Ποδοσφαιρικός αγώνας, 1958

Νέο παιχνίδι, 1958

«Στο πολυκατάστημα», 1958

Το διάσημο πλυντήριο έμοιαζε περισσότερο με ρομπότ παρά με πύραυλο) Η γιαγιά μου είχε ένα τέτοιο.

«Christian Dior» στη Μόσχα, 1959

Το 1959, ο οίκος μόδας Christian Dior έφερε μια από τις συλλογές ρούχων του στη Μόσχα. Τα μοντέλα έκαναν βόλτα στην πόλη.

Κορίτσια που ετοιμάζουν έναν διάδρομο, 1959

Στα σοβιετικά χρόνια, η σωματική εργασία δεν χωριζόταν σε άντρες και γυναίκες... Λοιπόν, ή σχεδόν... Το περιοδικό LIFE λάτρευε τέτοιες φωτογραφίες, τις αναπαράγει παντού, φωνάζοντας πόσο άγριο και βάρβαρο ήταν το σοβιετικό καθεστώς... Είναι εύκολο για τη Δύση να αξιολογούν χωρίς να γνωρίζουν μεγάλους πολέμους στα εδάφη τους...

Πρωτοπόροι κατά τις ασκήσεις πολιτικής άμυνας, 1960

«Αν δεν είστε σίγουροι, μην προσπεράσετε. ΜΟΧ», 1960

Η καθημερινή ζωή ενός τροχονόμου, 1960

Μπάσκετ, 1961

Το πρώτο χιόνι του Κουβανού ηγέτη - Ο Φιντέλ Κάστρο καβαλάει ένα έλκηθρο, 1963

Ο Φιντέλ Κάστρο καβαλάει μια τσουλήθρα πάγου, Μόσχα, 1964

Αγώνας κουβά στο φεστιβάλ Sabantuy, Καζάν, 1965

Ρομπότ που διασχίζουν το δρόμο, Λεωφόρος Λένιν, 1967

Ρομπότ τροχονόμος, 1967

Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, σχεδίαζαν να αντικαταστήσουν αστυνομικούς της τροχαίας στους δρόμους για τον έλεγχο της ροής της κυκλοφορίας. Θεωρήθηκε ότι το ρομπότ ήταν ικανό να εκτελέσει 79 εντολές και ελεγχόταν εξ αποστάσεως. Για να δημοσιοποιηθεί το έργο, αυτές οι φωτογραφίες δημοσιεύτηκαν σε περιοδικά, αλλά το έργο δεν υλοποιήθηκε ποτέ.

Η blogger Donna Julietta γράφει: «Σήμερα κοίταζα διάφορες ρετρό φωτογραφίες που απεικόνιζαν την ιστορία της ζωής των ανθρώπων και μετά σκέφτηκα ότι θα ήταν ωραίο να κοιτάξω φωτογραφίες που σχετίζονται με τη μόδα, να δω πώς άλλαξε, πόσο ενδιαφέρουσες ντύνονταν τότε οι fashionistas . Και αποφάσισα, γιατί να μην κάνω μια ανασκόπηση της μόδας ανά δεκαετία. Επιτρέψτε μου να κάνω μια κράτηση αμέσως ότι δεν θα δώσω παραδείγματα γυναικών που ήταν δημοφιλείς σε μια συγκεκριμένη εποχή· είναι προτιμότερο να τους δίνετε ιδιαίτερη προσοχή. Ας συζητήσουμε απλώς τη μόδα».

(Σύνολο 43 φωτογραφίες)

Χορηγός ανάρτησης:: Για κάθε γούστο. Τεράστια συλλογή.
Πηγή: Zhzhurnal/ φτιάξε το δικό σου στυλ

Ας ξεκινήσουμε από τη δεκαετία του 10 του 20ού αιώνα.

1. Οι κορσέδες κρατούν πίσω τις γυναίκες εδώ και χρόνια, κάνουν τις φιγούρες τους πολύ πιο όμορφες και κομψές και κάνουν τη ζωή πιο δύσκολη. Η αδυναμία εισπνοής και εκπνοής για άλλη μια φορά, συνεχείς ασθένειες λόγω πολύ σφιχτά "κελύφους" - όλα αυτά έκαναν τον κορσέ, αν και σημαντικό στοιχείο της εποχής, πολύ δυσάρεστο.
Ως εκ τούτου, το 1906, οι γυναίκες σε όλο τον κόσμο εξέπνευσαν κυριολεκτικά - ένας couturier ονόματι Paul Poiret πρότεινε για πρώτη φορά να φορέσει φορέματα απλής κοπής, χωρίς κορσέ. Πολύ σύντομα, τέτοια φορέματα ήρθαν στη μόδα - γι 'αυτό τα δέκατα χρόνια θυμούνται ως τα χρόνια της "απελευθέρωσης" των γυναικών από την καταπίεση ενός από τα πιο άβολα είδη ένδυσης και ο Paul Poiret έγινε πραγματικός σωτήρας για τις κυρίες. κοινωνία.

2. Στις δεκάδες, το ρωσικό κομψό ήταν στη μόδα - οι «Ρωσικές εποχές», τις οποίες έφερε ο διάσημος Σεργκέι Ντιαγκίλεφ στο Παρίσι, είχαν τεράστια επιτυχία. Μπαλέτο, όπερα, τέχνη, εκθέσεις - όλα αυτά συνοδεύονταν από τεράστιο αριθμό δεξιώσεων όπου οι κυρίες μας θα μπορούσαν να υιοθετήσουν την τέχνη της υψηλής ραπτικής μεταξύ των Παριζιάνων.

3. Τότε ήταν που άρχισαν να μπαίνουν στη μόδα όλα τα γνωστά πλέον χαρακτηριστικά της «κομψής ζωής» στην γκαρνταρόμπα - οι γυναίκες ξεγύμνωσαν τους ώμους τους, άρχισαν να φορούν τουαλέτες που έμοιαζαν πολύ με μπουντουάρ, στολίζοντάς τις με έναν τεράστιο αριθμό φτερών, πολύτιμων κοσμήματα και λαμπερά αξεσουάρ.

Προχωράμε ομαλά στη μόδα των 20s

4. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι αθλητικές και ανδρικές αθλητικές φιγούρες μπήκαν στη μόδα με αυτοπεποίθηση και οι γυναικείες μορφές άρχισαν σταδιακά να χάνουν τη σημασία και τη δημοτικότητά τους. Το ιδανικό είναι μια αδύνατη κυρία με στενούς γοφούς, χωρίς την παραμικρή ένδειξη μπούστου ή άλλης στρογγυλότητας. Η διάσημη Gabrielle Chanel μπορεί να ονομαστεί μεταρρυθμιστής της μόδας και επαναστάτρια αυτής της περιόδου. Μαζί της, δημιουργήθηκαν μοντέρνα ρούχα σε οίκους μόδας όπως οι Nina Ricci, Chanel, Madame Paquin, Jean Patou, Madeleine Vionnet, Jacques Doucet, Jacques Heim, Lucille, ο οίκος μόδας γούνας "Jacques Heim" και άλλοι.

5. Τα αιγυπτιακά μοτίβα άρχισαν να έρχονται στη μόδα τη δεκαετία του '20. Τα μοντέλα των σχεδιαστών ήταν διακοσμητικά, με άφθονα διακοσμητικά και κεντήματα σε στυλ ζιγκ-ζαγκ. Αυτό το στυλ ονομάστηκε «Art Deco» και προήλθε από το όνομα της έκθεσης σύγχρονης διακοσμητικής και βιομηχανικής τέχνης στο Παρίσι το 1925.

6. Ήταν ένα στυλ διακόσμησης και διακόσμησης πραγμάτων. Διακοσμητικά στοιχεία υπήρχαν σε έπιπλα, σκεύη κουζίνας και γυναικεία φορέματα.

7. Παπούτσια στολισμένα με κεντήματα ή απλικέ, διακοσμημένα με τα γούστα των δημοφιλών couturiers εκείνης της εποχής, ήρθαν στη μόδα. Το "Art Deco" είναι ένα εκλεκτικό στυλ στο οποίο ο αφρικανικός αφηρημένος εξωτισμός αναμειγνύεται με τις γεωμετρικές μορφές του κυβισμού. Τα μη παραδοσιακά φθηνά και απλά υλικά αναμειγνύονται με ακριβά παραδοσιακά υλικά καλής ποιότητας.

8. Ένας τέτοιος συνδυασμός ασυμβίβαστων πραγμάτων, ανακατεμένος σε ένα στυλ.

9. Ως αποτέλεσμα, τα χαρακτηριστικά της μόδας της δεκαετίας του 20:

— τα κύρια στοιχεία της ένδυσης είναι, φυσικά, φορέματα, κοστούμια σε ίσια κοπή.
- Το πλισέ είναι στη μόδα.
- ένα μοντέρνο παλτό σε ευθεία κοπή που λεπταίνει προς τα κάτω και με γούνινο γιακά.
— της μόδας είναι τα παντελόνια και οι πιτζάμες που φορούσαν στην παραλία εκείνη την εποχή.
- εμφανίστηκαν τα πρώτα γυναικεία μαγιό - μια επανάσταση στη μόδα στην παραλία.
- Τα ρούχα κατασκευάζονταν από πιο προσιτά υφάσματα και τα πλεκτά έγιναν ανακάλυψη.
— το σπορ στυλ είναι στη μόδα, δεν εμφανίζονται μόνο παντελόνια, αλλά και σορτς.
- η εμφάνιση του κλασικού μικρού μαύρου φορέματος Chanel.

μόδα της δεκαετίας του '30

10. Σε αυτούς τους καιρούς, το κόψιμο των ρούχων έχει γίνει πιο σύνθετο. Η ποιότητα των έτοιμων ενδυμάτων μαζικής παραγωγής έχει βελτιωθεί σημαντικά. Το Χόλιγουντ είναι trendsetter στις ΗΠΑ. Αλλά και εδώ, άρχισαν να εμφανίζονται εταιρείες που συναλλάσσονταν χρησιμοποιώντας καταλόγους που αποστέλλονταν ταχυδρομικώς. Αυτές οι εταιρείες διένειμαν νέα μοντέλα μόδας σε εκατομμύρια αντίτυπα.

11. Οι μακριές φούστες έγιναν το πρότυπο της μόδας κατά τη διάρκεια της κρίσης της δεκαετίας του '30. Το 1929, ο Jean Patou ήταν ο πρώτος που προσέφερε μακριά φορέματα και φούστες, των οποίων η μέση ήταν στη θέση του. Μετά από αυτή την καινοτομία, όλοι οι οίκοι μόδας επιμήκυναν τα μοντέλα τους σε δύο στάδια. Στην αρχή, το μήκος των φορεμάτων και των φούστες έφτασε στο μέσο της γάμπας και λίγο αργότερα έπεσε σχεδόν στον αστράγαλο. Οι κυρίες που ακολουθούν τις τάσεις της μόδας επιμήκυναν ανεξάρτητα τα ρούχα τους. Έραβαν σε σφήνες και διάφορα φούρια.

12. Ένα πολύ δημοφιλές ρούχο τη δεκαετία του 1930 ήταν το γυναικείο κοστούμι δρόμου, το οποίο είχε μεγάλη ποικιλία παραλλαγών. Τα εξωτερικά ενδύματα - παλτά και σακάκια - διακρίνονταν για την εξαιρετική κομψότητα και την ποικιλία στυλ.

13. Κάθε είδος ρούχου, συμπεριλαμβανομένου ενός κοστουμιού, χαρακτηριζόταν από μια μεγάλη ποικιλία διαμορφωμένων γραμμών και φινιρισμάτων. Το κόψιμο των κοστουμιών έγινε πιο περίπλοκο και άρχισε να βασίζεται στη γεωμετρία, δίνοντας στη σιλουέτα καθαρότητα.

14. Διακοσμητικές λεπτομέρειες και διακοσμητικά χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στη φορεσιά. Ένα καπέλο, τσάντα, γάντια και παπούτσια - αυτό θα έπρεπε να είναι στον ίδιο χρωματικό συνδυασμό. Τα αξεσουάρ επιλέχθηκαν πολύ αυστηρά. Κατά κανόνα, ήταν μαύρα ή καφέ, και το καλοκαίρι ήταν λευκά.

15. Τα αξεσουάρ που επιλέγονταν με αυτόν τον τρόπο ταίριαζαν εύκολα με οποιοδήποτε φόρεμα ή κοστούμι, που ήταν σχετικό κατά τη διάρκεια της κρίσης. Στη μόδα της δεκαετίας του '30, τα αξεσουάρ έπαιξαν τεράστιο ρόλο. Άλλωστε, οι περισσότερες γυναίκες εκείνων των χρόνων δεν μπορούσαν να αντέξουν τίποτα άλλο εκτός από ένα καπέλο ή μια τσάντα.

Μόδα της δεκαετίας του '40

16. Η κυρίαρχη τάση της μόδας των αρχών της δεκαετίας του '40 ήταν οι μακριές φούστες με πολλές στρώσεις, οι τεράστιοι φιόγκοι στα ρούχα, μερικές φορές με την προσθήκη κάθετες ρίγες και τα φουσκωμένα μανίκια. Αξίζει να σημειωθεί ότι εκείνη την εποχή τα ριγέ ρούχα ήταν τα πιο δημοφιλή. Καθώς ξέσπασε ο πόλεμος και ο κόσμος στρατιωτικοποιήθηκε, η μόδα στη δεκαετία του 1940 υπέστη σημαντικές αλλαγές. Οι γυναίκες δεν έχουν πλέον χρόνο να σκεφτούν το μακιγιάζ και να αναπληρώσουν την γκαρνταρόμπα τους.

17. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η εμφάνιση των ρούχων απλοποιήθηκε σημαντικά σε μινιμαλισμό σε όλα. Τα φυσικά υφάσματα δεν χρησιμοποιούνται πλέον για πολιτικούς σκοπούς. Τα γυναικεία ρούχα άρχισαν να παράγονται και να ράβονται από οξικό μετάξι και βισκόζη.

18. Τα φλοράλ σχέδια επιστρέφουν στη μόδα: τα στολίδια και τα μικρά λουλούδια έχουν γίνει η κύρια διακόσμηση υφασμάτων και φορεμάτων από αυτό το υλικό. Έγινε αδύνατο να ράψουμε μπλούζες και πουκάμισα από λευκό ύφασμα, έτσι οι μανσέτες και οι γιακάς άρχισαν να εισάγονται στη μόδα. Το στρατιωτικό στυλ, που είναι ακόμα δημοφιλές σήμερα, έγινε ανακάλυψη της περιόδου του πολέμου.

19. Παράλληλα, κυκλοφόρησε ένα νέο μοντέλο παπουτσιού: παπούτσια με τακούνια στιλέτο.

20. Νέα ήταν επίσης η παραγωγή μπλούζες με ζιβάγκο· αυτά τα μοντέλα με ψηλό ζιβάγκο έλαβαν επάξια αναγνώριση από τους fashionistas εκείνης της εποχής.

μόδα της δεκαετίας του '50

22. Στα μεταπολεμικά χρόνια, οι κοινωνικές διαφορές έγιναν αισθητά χειρότερες. Οι σύζυγοι μετατράπηκαν και πάλι σε σύμβολο της ευημερίας των συζύγων τους, ως ένα είδος βιτρίνας για τους άλλους. Ένα υποχρεωτικό τελετουργικό για κάθε γυναίκα είναι η επίσκεψη σε ένα κομμωτήριο και το μακιγιάζ. Η ιδανική γυναίκα, ακόμα κι αν δεν δούλευε πουθενά και ήταν νοικοκυρά, έπρεπε να είναι πλήρως προετοιμασμένη από νωρίς το πρωί: με τέλειο χτένισμα, με τακούνια και μακιγιάζ, να στέκεται στη σόμπα ή να σκουπίζει το χαλί.

23. Ακόμη και στη Σοβιετική Ένωση, όπου ο τρόπος ζωής ήταν σημαντικά διαφορετικός από τον δυτικό, συνηθιζόταν να φτιάχνεις τα μαλλιά σου σε κομμωτήριο ή να τα κάνεις περμανάντ τουλάχιστον μία φορά την εβδομάδα, κάτι που επίσης άρχισε να γίνεται μόδα με ιδιαίτερη ταχύτητα.

24. Το στυλ της δεκαετίας του '50 αντιπαραβάλλει τη σιλουέτα της κλεψύδρας με την πεντακάθαρη σιλουέτα που φουντώνει στους ώμους που ήταν δημοφιλής κατά τα χρόνια του πολέμου. Έτσι, υπήρχαν ειδικές απαιτήσεις για τη φιγούρα: κεκλιμένοι ώμοι, λεπτή μέση, στρογγυλεμένοι θηλυκοί γοφοί και πλούσιο στήθος.

25. Για να πληρούν αυτά τα πρότυπα, οι γυναίκες φορούσαν κορσέδες σύσφιξης, τοποθετούσαν ύφασμα ή βαμβάκι στο σουτιέν τους και έσφιγγαν την κοιλιά τους. Οι εικόνες της ομορφιάς εκείνης της εποχής ήταν: Elizabeth Taylor, Lyubov Orlova, Sophia Loren, Klara Luchko, Marilyn Monroe.

26. Μεταξύ του νεαρού πληθυσμού, τα πρότυπα ήταν η Lyudmila Gurchenko και άλλοι. Μια μοντέρνα και κομψή γυναίκα του στυλ της δεκαετίας του '50 έμοιαζε με ένα λουλούδι σε σιλουέτα: μια χνουδωτή φούστα μέχρι το πάτωμα, κάτω από την οποία φορούσαν ένα μεσοφόρι πολλαπλών στρώσεων, ψηλά τακούνια στιλέτο , νάιλον κάλτσες με ραφή. Οι κάλτσες ήταν ένα απαραίτητο αξεσουάρ για να ολοκληρωθεί η εμφάνιση και ήταν εξαιρετικά ακριβές. Όμως οι γυναίκες έκαναν πολλά για να φαίνονται ελκυστικές και να αισθάνονται καλλονές που ακολουθούν τις τάσεις της μόδας. Ήταν δύσκολο να αγοράσεις υφάσματα εκείνη την εποχή· δεν πωλούνταν περισσότερο από ένα ορισμένο ποσό από αυτά ανά άτομο, εγκεκριμένο από τους κανόνες εκείνης της εποχής. Για να ράψει μια φούστα για να ταιριάζει στη «νέα σιλουέτα», χρειάστηκαν από εννέα έως σαράντα μέτρα υλικό!

μόδα της δεκαετίας του '60

Η θρυλική δεκαετία του '60 είναι η πιο φωτεινή δεκαετία στην ιστορία της παγκόσμιας μόδας, ελεύθερη και εκφραστική, μια περίοδος επίσημης πομπής της λεγόμενης μόδας της νεολαίας.Το νέο στυλ χρειαζόταν νέα χτενίσματα. Και πάλι το Λονδίνο ήταν μπροστά από το Παρίσι όσον αφορά τις καινοτόμες ιδέες. Το 1959 κυκλοφόρησε η γαλλική ταινία «Babette Goes to War» με την Brigitte Bardot στον ομώνυμο ρόλο. Ένα πρόχειρο φουντωτό χτένισμα με χτένα πλάτης, παρά το γεγονός ότι οι fashionistas χρειάζονται πολύ χρόνο για να το δημιουργήσουν, γίνεται σούπερ δημοφιλές.

27. Τα αξεσουάρ έγιναν πολύ δημοφιλή: κολιέ από μεγάλες χάντρες, ογκώδη κοσμήματα, «macro» γυαλιά που κάλυπταν το μισό πρόσωπο.

28. Το πιο σκανδαλώδες ρούχο της δεκαετίας του εξήντα γεννήθηκε στο Λονδίνο - η μίνι φούστα, σύμβολο της χειραφέτησης και της σεξουαλικής επανάστασης. Το 1962, η θρυλική Mary Quant παρουσίασε την πρώτη της συλλογή από αντικείμενα μικρού μήκους. Το νέο στυλ, που ονομάζεται "London style", κατέκτησε πολύ γρήγορα τους νέους σε όλο τον κόσμο.

29. Η δεκαετία του '60 - η εποχή των συνθετικών και κάθε τι τεχνητού. Τα συνθετικά υφάσματα είναι ευρέως διαδεδομένα στη μαζική μόδα - θεωρούνται τα πιο άνετα και πρακτικά, καθώς δεν ζαρώνουν και πλένονται εύκολα· επιπλέον, είναι φθηνά.

30. Η μόδα εκείνης της εποχής ευνοούσε το αφύσικο - ψεύτικες βλεφαρίδες, περούκες, κομμωτήρια, κοσμήματα κοστουμιών. Οι ψηλές γυναικείες μπότες με χαμηλό τακούνι, με στενή ή φαρδιά στρογγυλεμένη μύτη από δέρμα ή συνθετικό υλικό, που ονομάζονται go-go, γίνονται εξαιρετικά δημοφιλείς. Οι μπότες έγιναν ευρέως διαδεδομένες με την εμφάνιση της μόδας για τα μίνι μήκη και το ομώνυμο στυλ χορού.

Η μόδα στα τέλη της δεκαετίας του 1960 επηρεάστηκε από το κίνημα των χίπις. Οι νέοι αντιτάχθηκαν στις κοινωνικές και ταξικές διαφορές, στις φυλετικές διακρίσεις και στον πόλεμο. Με την εμφάνισή τους, οι χίπις τόνισαν την απόρριψη των κανόνων της επίσημης κουλτούρας. Τα ρούχα τους είναι εσκεμμένα casual και ακόμη και ατημέλητα - σκισμένα τζιν, βραχιόλια με χάντρες, υφασμάτινες τσάντες κουβαδιού κρεμασμένες στους ώμους τους. Τονίζεται η έλλειψη φύλου της εμφάνισης, τα μακριά μαλλιά συμβολίζουν την ελευθερία.

μόδα της δεκαετίας του '70

31. Στη δεκαετία του 1970, η μόδα έγινε ακόμη πιο δημοκρατική. Και, παρά το γεγονός ότι πολλοί αποκαλούν τη δεκαετία του '70 την εποχή του κακού γούστου, μπορεί να ειπωθεί ότι ήταν εκείνα τα χρόνια που οι άνθρωποι είχαν περισσότερα μέσα για να εκφραστούν μέσω της μόδας. Δεν υπήρχε ενιαία κατεύθυνση στυλ· όλα ήταν της μόδας: έθνικ, ντίσκο, χίπις, μινιμαλισμός, ρετρό, αθλητικό στυλ.

32. Το μότο της δεκαετίας του '70 ήταν η έκφραση "Όλα είναι δυνατά!" Οι couturiers παρουσίασαν διάφορα στυλ για να επιλέξουν προοδευτικοί και δραστήριοι νέοι, κανένα από τα οποία δεν μπορούσε να χαρακτηριστεί κυρίαρχο. Το πιο μοδάτο στοιχείο της γκαρνταρόμπας ήταν τα τζιν, τα οποία αρχικά φορούσαν μόνο καουμπόηδες και στη συνέχεια χίπις και φοιτητές.

33. Επίσης στην γκαρνταρόμπα των fashionistas εκείνης της εποχής υπήρχαν φούστες σε γραμμή Α, φαρδιά παντελόνια, τουνίκ, φόρμες, μπλούζες με μεγάλα φωτεινά prints, πουλόβερ με ζιβάγκο, φορέματα σε γραμμή Α, πουκάμισα.

34. Επιπλέον, πρέπει να σημειωθεί ότι τα ρούχα έχουν γίνει πιο άνετα και πρακτικά. Έχει προκύψει η έννοια της βασικής γκαρνταρόμπας που αποτελείται από τον απαιτούμενο αριθμό αντικειμένων που μπορούν να συνδυαστούν μεταξύ τους.Όσον αφορά τα παπούτσια, τα παπούτσια πλατφόρμας έχουν κερδίσει δημοτικότητα.

35. Μεταξύ των σχεδιαστών στα 70s ξεχώρισε η Sonia Rykiel, η οποία ονομαζόταν η νέα Chanel. Η Sonia Rykiel δημιούργησε άνετα, άνετα ρούχα: πουλόβερ, ζακέτες, φορέματα από μάλλινα πλεκτά και μοχέρ.

μόδα της δεκαετίας του '80

36. Η μόδα της δεκαετίας του '80 συνέπλεκε ρετρό εικόνες, που αναθεωρήθηκαν από σχεδιαστές, καθώς και εκείνες που γεννήθηκαν από νεανικές υποκουλτούρες, μουσικές και χορευτικές τάσεις και τη συνεχιζόμενη άνθηση στον αθλητισμό.

37. Hip-hop, gothic, post-punk, rave, house, techno, breakdancing, snowboard, skateboard, rollerblading, step aerobic - όλα αυτά τα φαινόμενα επηρέασαν το στυλ της δεκαετίας.

38. Η λίστα με τα εμβληματικά αντικείμενα της δεκαετίας του στιλιστικού γλεντιού είναι εντυπωσιακή - γεμισμένοι ώμοι, παντελόνια μπανάνα, ρούχα σε στυλ στρατιωτικού και σαφάρι, κιμονό, μανίκια batman και ρεγκλάν, κολάν με έντονα σχέδια, μαύρο διχτυωτό καλσόν, φθαρμένο τζιν, ούτω καθεξής. Varenka, μαύρα δερμάτινα τζάκετ, lurex, τεράστια κοσμήματα, κουμπιά κοσμημάτων σε μπουφάν, ογκώδη χτενίσματα ή styling με εφέ "βρεγμένων μαλλιών", κλιμακωτά κουρέματα, σπειροειδής περμανάντ, μαλλιά διακοσμητικών χρωμάτων, όπως "μελιτζανί", ανταύγειες φτερών. Πολλά καλλυντικά χρησιμοποιήθηκαν σε σκόπιμες αποχρώσεις με λάμψεις και φίλντισι.

Η μαζικότητα της δεκαετίας του 1980 μπορεί να περιγραφεί ως υπερβολή. Όλα είναι, όπως ήταν, "πολύ" - πολύ στενά, πολύ ογκώδη, πολύ φανταχτερά, πολύ φωτεινά. Στη δεκαετία του '80, οι σχεδιαστές που σκέφτηκαν έξω από το κουτί και δημιούργησαν ασυνήθιστα ρούχα με πρωτότυπα διακοσμητικά στοιχεία γνώρισαν επιτυχία: Vivienne Westwood, John Galliano, Jean-Paul Gaultier.

μόδα της δεκαετίας του '90

39. Το στυλ της δεκαετίας του '90 στα ρούχα, που έχει γίνει καθολικό, ονομάζεται καλύτερα όχι στυλ, αλλά μια νέα προσέγγιση στην επιλογή ρούχων. Γιατί στη μόδα της δεκαετίας του '90, αλλάζει η ίδια η αρχή της δημιουργίας της εικόνας σας, καθώς και η αρχή που χρησιμοποιείται στη δημιουργία ενός κοστουμιού. Η κύρια έκκληση της δεκαετίας του '90 είναι "να είσαι αυτός που είσαι!" Εκείνες τις μέρες, τα τζιν ρούχα είχαν ιδιαίτερη σημασία - μόνο οι τεμπέληδες δεν τα φορούσαν. Οι μανιώδεις fashionistas κατάφεραν να φορέσουν τζιν με τζιν πουκάμισα, τσάντες και μπότες. Έτσι, το στυλ της δεκαετίας του '90 μπορεί να ονομαστεί με ασφάλεια "τζιν", αφού κάθε άτομο είχε περισσότερα από ένα αντίγραφα ενός παρόμοιου πράγματος.

40. Στη δεκαετία του '90, η μόδα των unisex εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο: τζιν με μπλουζάκι ή φαρδύ παντελόνι με πουλόβερ, που συμπληρώνεται από άνετα παπούτσια.

41. Η δεκαετία του '90 ήταν η εποχή των sneakers και των flat. Αυτό το unisex στυλ είναι πολύ δημοφιλές σε μεγάλες ιταλικές και αμερικανικές εταιρείες, όπως η Banana Republic, η Benetton, η Marko Polo. Τα κοστούμια επιδιώκουν την απλότητα και τη λειτουργικότητα, που ωστόσο αναβιώνουν τις παραδόσεις της συνεργαζόμενης τέχνης, όταν, μαζί με τον αυστηρό ασκητισμό, το κοστούμι περιέχει σκόπιμη θεατρικότητα με φωτεινή γκάμα χρωμάτων. Η μόδα αλλάζει ανάλογα με τον κοινωνικό προσανατολισμό και την εδαφικότητα, έτσι στην Ευρώπη οι μποέμ προτιμούν τα εννοιολογικά ρούχα σχεδιαστών.

42. Η κύρια έμφαση στη μόδα της δεκαετίας του '90 δεν είναι στα ρούχα, αλλά στον ιδιοκτήτη του. Μια μοντέρνα εμφάνιση δημιουργείται από μια λεπτή φιγούρα με μαυρισμένο ή γαλακτώδες δέρμα. Η καλλιέργεια σώματος ανθεί όπως στην εποχή της Αρχαίας Ελλάδας. Οι fashionistas και οι fashionistas επισκέπτονται όχι μόνο αθλητικούς συλλόγους, αλλά και σαλόνια ομορφιάς και χρησιμοποιούν ακόμη και τις υπηρεσίες πλαστικής χειρουργικής. Τα supermodels από τις πασαρέλες μόδας γίνονται πρότυπα· η τηλεόραση και τα περιοδικά μόδας έχουν συμβάλει σημαντικά σε αυτό.

43. Λοιπόν. Αυτό ολοκληρώνει την ανασκόπηση. Θα ήθελα να πω ότι από όλες τις εποχές, οι προτιμήσεις μου είναι πιο κοντά στα 30s, 50s και 70s. Γενικά, ό,τι νέο είναι ξεχασμένο παλιό.