Ασυνήθιστοι τρόποι σχεδίασης. Τι να ζωγραφίσεις όταν βαριέσαι; Ασυνήθιστες ιδέες σχεδίασης

Πρακτικά δεν περιορίζονται σε τίποτα, αλλά στα μαθήματα ζωγραφικής στο σχολείο τα πράγματα μπορεί να είναι διαφορετικά. Κανόνες, απαγορεύσεις, αυστηρά όρια μερικές φορές μετατρέπουν μια τέτοια διαδικασία, αγαπημένη από την παιδική ηλικία, σε επώδυνη μερίδα του αριθμού. Οι μη συμβατικές προσεγγίσεις και μέθοδοι, που είναι τόσο απαραίτητες για τα μαθήματα ζωγραφικής γενικά και ειδικότερα, θα βοηθήσουν και θα κάνουν το ίδιο το μάθημα σχεδίασης ενδιαφέρον και συναρπαστικό.

Πώς να διεξάγετε ένα μάθημα σχεδίασης με ενδιαφέρον τρόπο: 11 αντισυμβατικές ιδέες

Η διαδικασία ζωγραφικής είναι πολύ χρήσιμη για τα παιδιά, γιατί αναπτύσσει την προσοχή, τις λεπτές κινητικές δεξιότητες, τη φαντασία και τη μνήμη. Αυτά μπορούν να χρησιμοποιηθούν όχι μόνο στα μαθήματα ζωγραφικής στο σχολείο, αλλά και για τη διασκέδαση ενός παιδιού και των φίλων του σε εξωτερικούς χώρους ή στο σπίτι.

Εικόνα Νο. 1">

Περιγράψτε τη σκιά

Το σχέδιο μπορεί να μετατραπεί σε αν μετακινήσετε όλη τη διαδικασία στον καθαρό αέρα. Το μόνο που χρειάζεστε είναι χαρτί, αντικείμενα που θα κάνουν σκιά και μαρκαδόρους. Αυτός είναι επίσης ένας τρόπος για να εξηγήσετε στα παιδιά τον ρόλο του φωτός και της σκιάς, την κίνηση του ήλιου και την αλλαγή της ημέρας και της νύχτας.

Αυτοπροσωπογραφία

Αφήστε τα παιδιά να ζωγραφίσουν την αυτοπροσωπογραφία τους, αλλά όχι να την σχεδιάσουν από την αρχή, αλλά να ολοκληρώσουν μόνο το δεξί/αριστερό μέρος. Η αρχή της συμμετρίας δεν έχει ακυρωθεί.

Πορτρέτο από μνήμης

Ή προσκαλέστε τα παιδιά να ζωγραφίσουν πορτρέτα το ένα του άλλου από μνήμης. Στερεώστε τα φύλλα στην πλάτη των παιδιών (αυτό θα τα διασκεδάσει ήδη), ευθυγραμμίστε όλους ο ένας πίσω από τον άλλο και αφήστε τον καθένα να σχεδιάσει ένα πορτρέτο αυτού που στέκεται μπροστά τους. Όσοι στέκονται μπροστά απαγορεύεται να γυρίζουν. Η τεχνική σου ανεβάζει τη διάθεση όμορφα και για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Φανταχτερά μοτίβα σε φιλμ

Αντί για παραδοσιακό χάρτινο καμβά, χρησιμοποιήστε φαρδιά μεμβράνη. Τεντώστε τη μεμβράνη ανάμεσα σε δύο τραπέζια, καλύψτε το πάτωμα και αφήστε τα παιδιά να φορέσουν ποδιές. Χωρίστε τα παιδιά σε ομάδες: το ένα ζωγραφίζει και το άλλο βρίσκεται κάτω από την ταινία και παρακολουθεί τη διαδικασία μέσα από την ταινία από κάτω προς τα πάνω. Πείτε μας ότι το χρώμα εφαρμόζεται διαφορετικά σε διαφορετικές επιφάνειες, έτσι ακόμα και οι πιτσιλιές φαίνονται ασυνήθιστες.

Το πιο μακρύ πινέλο

Στερεώστε ένα μακρύ ραβδί σε κάθε φούντα με ταινία. Προσκαλέστε τα παιδιά να ξεκινήσουν και μόνο μετά προχωρήστε στη ζωγραφική. Αυτός ο πρωτότυπος τρόπος ζωγραφικής αναπτύσσει τις κινητικές δεξιότητες, τον συντονισμό και την επιδεξιότητα, γιατί ο χειρισμός ενός μακρύ πινέλου είναι πολύ πιο δύσκολος από ένα κανονικό.

Σχέδιο με τα πόδια.Όλοι ξέρουν πώς να σχεδιάζουν με τα χέρια τους. Τι γίνεται όμως με το σχέδιο με τα πόδια; Αυτή είναι επίσης μια εξίσου ενδιαφέρουσα και συναρπαστική διαδικασία που απαιτεί συγκέντρωση και υπομονή. Αυτή η τεχνική σχεδίασης είναι ιδιαίτερα χρήσιμη για.

Γύρνα το κεφάλι σου.Εκτός από το να σχεδιάζετε με τα πόδια σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε και... το κεφάλι σας. Πως? Στερεώστε δύο φούντες διπλωμένες σε οξεία γωνία σε κάθε κράνος ποδηλάτου, μοιράστε τα κράνη στα παιδιά και κρεμάστε ένα μεγάλο κομμάτι χαρτί whatman μπροστά τους. Το καθήκον των παιδιών είναι να ζωγραφίσουν σε χαρτί κινώντας το κεφάλι τους. Εξαιρετική άσκηση για την αυχενική μοίρα της σπονδυλικής στήλης.

Σχέδιο-φυσώντας

Αντί για πινέλα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε σωλήνες κοκτέιλ και να τους φυσήξετε πάνω στο χρώμα, κάνοντας έτσι πολύχρωμους λεκέδες σε ένα φύλλο χαρτιού. Αυτό κάνει τα χτενίσματα των προσχεδιασμένων χαρακτήρων ενδιαφέροντα.

Μέσα έξω

Μπορείτε να σχεδιάσετε όχι μόνο στο τραπέζι, αλλά και κάτω από αυτό. Στερεώστε φύλλα στο εσωτερικό του τραπεζιού και προσκαλέστε τα παιδιά να ζωγραφίσουν ενώ κάθονται ή είναι ξαπλωμένα ανάσκελα, όπως έκανε ο Μικελάντζελο. Τα παιδιά θα το λατρέψουν, θα δείτε.

Από το σχήμα στην αφαίρεση

Για να δημιουργήσετε μια συλλογική αφαίρεση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πλέγμα περιγραμμάτων σώματος. Καλύψτε το πάτωμα με μεγάλες λωρίδες χαρτιού και βάλτε τα παιδιά να χαράξουν το ένα το σώμα του άλλου, στρώνοντας το ένα το περίγραμμα του άλλου. Στη συνέχεια, τα παιδιά επιλέγουν μεμονωμένα μέρη του σχεδίου για μόνα τους και τα ζωγραφίζουν κατά την κρίση τους.

Φωτεινή ζωγραφική

Υγρό από φθορίζοντα βραχιόλια ή μπαστούνια μπορεί να χρησιμεύσει. Πάρτε μερικά από αυτά τα ραβδιά νέον, κόψτε προσεκτικά τα άκρα και αφαιρέστε τα στελέχη. Είναι καλύτερα να τα κάνετε όλα με γάντια. Τοποθετήστε τη λαμπερή «γέμιση» των βραχιολιών ή των ραβδιών σε πλαστικά ποτήρια μισογεμάτα με νερό. Μοιράστε χαρτί στα παιδιά, σβήστε τα φώτα και αφήστε τη μαγεία να ξεκινήσει!

Αυτά θα προσθέσουν ποικιλία στο τυπικό πρόγραμμα σχεδίασης και θα σας βοηθήσουν να κάνετε τα μαθήματα σχεδίασης ενδιαφέροντα και συναρπαστικά. Πώς ζωγραφίζετε με τα παιδιά σας στο σπίτι ή στην τάξη; Μοιραστείτε τις προσεγγίσεις σας στα σχόλια.

Ο σύγχρονος άνθρωπος κουράζεται ψυχολογικά πολύ γρήγορα. Και είναι πρακτικά άχρηστο να τον συμβουλεύουμε να χαλαρώσει, να αφήσει τις σκέψεις του, να τις αφήσει να «πετάξουν» ελεύθερα στο κεφάλι του για να βρει γρήγορα την απάντηση. Ο εγκέφαλος αρπάζει επίμονα την αιτία του άγχους και δεν το αφήνει να φύγει ούτε στον ύπνο.

Τι πιστεύετε ότι βοηθά τον εγκέφαλο να ηρεμήσει; Διάβασμα, ταξίδια, γιόγκα, ελεύθερη γραφή και... σχέδια. Το σχέδιο είναι μια απλή και προσιτή μέθοδος για να αποσπάσετε την προσοχή σας, να χαλαρώσετε, να εκφράσετε τα συναισθήματά σας και να «ξεμπλοκάρετε» τον εαυτό σας από μέσα. Επιπλέον, δεν χρειάζεται να μπορείτε να το κάνετε όμορφα, όπως ένας καλλιτέχνης. Αρκεί να κατακτήσετε μια από τις τεχνικές δημιουργικής σχεδίασης. Προσφέρουμε μια επισκόπηση των πιο δημοφιλών.

Γιατί να σηκώσω ένα μολύβι;

Ξέρεις ποιος ζωγράφιζε ενεργά ανάμεσα στους «μη καλλιτέχνες»; Για παράδειγμα, ο Ουίνστον Τσόρτσιλ ζωγράφιζε με λάδια για να σωθεί από το αυξανόμενο άγχος. Παρεμπιπτόντως, σε όλη του τη ζωή ζωγράφισε 500 πίνακες. Υπάρχει ένα βιβλίο στο Διαδίκτυο που ονομάζεται Presidental Doodles, το οποίο περιέχει σκίτσα καουμπόηδων και ποδοσφαιριστών του Ρόναλντ Ρίγκαν. Ζωγράφισε με πάθος τα χαλαρά κομμάτια χαρτιού στο γραφείο του. Ο συγγραφέας Τσαρλς Μπουκόφσκι, όπως κύριος χαρακτήραςτα βιβλία του, ήταν προσηλωμένο στον εαυτό του - πολύ συχνά τα έργα του συγγραφέα συμπληρώνονταν με καρικατούρες αυτοπροσωπογραφίες.

Υπάρχουν πολλές δημιουργικές τεχνικές σχεδίασης και κάθε μία έχει σχεδιαστεί για να αφυπνίσει την ιδιοφυΐα που κοιμάται, να σας βοηθήσει να χαλαρώσετε και να βρείτε την απάντηση στην ερώτησή σας. Δεν χρειάζεται να είστε καλλιτέχνης ή να γνωρίζετε τους νόμους της σύνθεσης και της προοπτικής. Το μόνο σημαντικό πράγμα είναι ότι μπορείτε εύκολα να δημιουργήσετε πολύπλοκα μοτίβα και σχέδια χρησιμοποιώντας απλά σχήματα - οβάλ, κύκλους, τρίγωνα, διακεκομμένες γραμμές.

Τα σχέδιά σας μπορούν να είναι σε μια ποικιλία μορφών: εικονογράμματα, σκίτσα, κόμικς, πίνακες ζωγραφικής, γραφικά ή ακόμα και απλώς doodles. όλα αυτά είναι βολικοί τρόποι για συμπαγή αποθήκευση πληροφοριών, ένα ισχυρό εργαλείο για την απόκτηση οπτικής και αισθητικής ευχαρίστησης, απλούστερος τρόποςανακουφίστε την ένταση, αναπτύξτε τον εγκέφαλο, τις κινητικές δεξιότητες, δημιουργήστε νέα πράγματα.

Τέτοια σχέδια δείχνουν την τρέχουσα ψυχολογική σας κατάσταση. Έτσι, σχεδιάστε μια εικόνα με κακές εικόνες, διαγράψτε το φύλλο, σκίστε το και πετάξτε το. Τώρα σχεδιάστε κάτι με θετικά στοιχεία. Νιώθετε πώς ξαναχτίζεται η εσωτερική σας κατάσταση; Αυτός είναι ο λόγος που οι άνθρωποι ζωγραφίζουν.

Επιπλέον, οι επιστήμονες έχουν υπολογίσει ότι η ζωγραφική κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας αυξάνει τον όγκο των πληροφοριών που θυμούνται κατά 30%! Η ελεύθερη σκέψη, χωρίς πλαίσια ή όρια, βρίσκει τυχαία αποτελεσματικές απαντήσεις σε ερωτήσεις ή γεννά νέες πρωτότυπες λύσεις.

Δεν μπορεί ποτέ να υπάρχουν πάρα πολλά σχέδια

Ας μιλήσουμε για το τι είναι διαθέσιμο σε εσάς εδώ και τώρα. Τι θα σας επιτρέψει, έναν μη επαγγελματία στο σχέδιο, να δημιουργήσετε μια αστεία, ενδιαφέρουσα, χρήσιμη και όμορφη εικόνα; Ποιες τεχνικές υπάρχουν για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και την εύρεση λύσεων χρησιμοποιώντας σχέδια; Ας το καταλάβουμε.

1. Doodling: ασυνείδητες αφαιρέσεις

Έχετε σχεδιάσει ποτέ στο περιθώριο ενός βιβλίου; Λοιπόν, έκαναν doodling!

Ένα doodle (doodle - μηχανικά σχεδίαση, σχεδίαση) είναι ένα αφηρημένο σχέδιο που δημιουργείται ασυνείδητα κατά τη διάρκεια κάποιας βασικής ενέργειας, για παράδειγμα, μιας συνομιλίας, διαπραγματεύσεων, διάλεξης. Τα doodles δημιουργούνται συχνότερα με βάση την επανάληψη ορισμένων στοιχείων.

Η ουσία του ασυνείδητου σχεδίου είναι να μπλοκάρει εκείνα τα μέρη του εγκεφάλου που σταματούν τη διαδικασία σκέψης, να ενεργοποιεί τον εσωτερικό επεξεργαστή, σαν να λέει "δύσκολο / ακατανόητο / αδύνατο / παράλογο ...", αποσπώντας έτσι την προσοχή από την ουσία. Ζωγραφίζοντας, αντιλαμβάνεστε αβίαστα 30% περισσότερες πληροφορίες, διατηρείτε τον εγκέφαλό σας σε καλή κατάσταση ενώ κάποιος μιλάει βαρετά για πολλή ώρα και ταυτόχρονα χαλαρώνετε.

Οποιοδήποτε «στρίξιμο» που εμφανιζόταν σε ένα κομμάτι χαρτί επαναλήφθηκε, διακοσμήθηκε με ένα δόντι, μια σκιά, ένα φύλλο και έτσι χαοτικά μεγάλωσε σε μια όμορφη εικόνα - αυτό είναι ένα παράδειγμα κουκλοσκέπασης. Το πιο απλό doodle είναι η πολλαπλή ορθογραφία του ονόματός σας, η τομή κύκλων, φτερών, φύλλων, λουλουδιών. Το σχέδιο μπορεί να είναι ασπρόμαυρο, έγχρωμο ή να έχει οποιοδήποτε σχήμα, αλλά είναι πάντα εύκολο να επισημανθούν τα κύρια στοιχεία - είναι απλά, αισθητά και εύκολα επαναλαμβανόμενα.

Επιπλέον, μπορείτε να σχεδιάσετε doodles μόνοι σας ή μπορείτε να αγοράσετε/κατεβάσετε έτοιμα πρότυπα για χρωματισμό. Αυτά είναι κάποιου είδους βιβλία ζωγραφικής για ενήλικες. Υπάρχουν επίσης ολόκληρα διαγράμματα και πρότυπα για doodles. Χρησιμοποιώντας τα, μπορείτε να μάθετε να σχεδιάζετε τα πιο απλά στοιχεία. Επιπλέον, τα πρότυπα θα σας πουν ποια μοτίβα μπορείτε να σχεδιάσετε κατ 'αρχήν. Ένας αρχάριος σε αυτήν την επιχείρηση χρειάζεται σίγουρα συμβουλές.

2. Σκίτσο: χειροποίητο περίγραμμα

Ένα σκίτσο είναι ένα σκίτσο, σκίτσο, πρότυπο. Σε τι είναι καλά τα σκίτσα; Είναι ιδανικά για να κρατάτε σημειώσεις και να μαθαίνετε μια γλώσσα, να γράφετε περιοδικά και να οπτικοποιείτε την κύρια ιδέα για κάτι. Δεν τους ενδιαφέρουν οι λεπτομέρειες, απλά πρέπει να επικεντρωθούν στις βασικές ιδέες.

Όπως συμβαίνει με όλα τα μη επαγγελματικά σχέδια, δεν θα έχετε ένα τέλειο σχέδιο. Επομένως, ο στόχος σας είναι να δημιουργήσετε ένα σαφές σκίτσο, όπου η κύρια ιδέα είναι στραβά, αλλά σταθερή, και, ίσως, απλώς μια υπόδειξη για το τι θα εμφανιστεί εδώ στο μέλλον.

Θυμηθείτε, συχνά αρπάζουμε μια χαρτοπετσέτα και ένα στυλό για να «εξηγήσουμε γρήγορα τα πάντα τώρα» αντί να μιλάμε εκτενώς για την ιδέα μας. Το σχέδιο μας παίρνει πολύ λιγότερο χρόνο και η μεταφορά πληροφοριών είναι εντυπωσιακή ως προς τη σφαιρικότητα και την αποτελεσματικότητά της, τη σαφήνεια και την πληρότητά της.

3. Θεραπεία τέχνης: αρμονία με πινέλο

Σήμερα αυτή η μέθοδος εναρμόνισης της εσωτερικής κατάστασης είναι πολύ δημοφιλής. Αλλά στα μαθήματα θεραπείας τέχνης, ένα άτομο καταλαβαίνει ότι το σχέδιο είναι ένα παιχνίδι, μια ευχαρίστηση και τελικά αφήνει τον εαυτό του να φύγει, επιτρέποντας στον εαυτό του να αρχίσει να ζωγραφίζει. Αποδεικνύεται ότι ο καθένας μπορεί να χρησιμοποιήσει μολύβι και ζωγραφική χωρίς χρόνια εκπαίδευσης σε σχολή τέχνης. Και το τελικό αποτέλεσμα θα είναι ένα όμορφο σχέδιο, ελαφρύ και φρέσκο.

Τι μπορείτε να σχεδιάσετε για θεραπεία; Κατά κανόνα, στο πρώτο μάθημα, οι θεραπευτές τέχνης δεν προτείνουν ένα θέμα και, αναλύοντας το ελεύθερο σχέδιο, αργότερα προτείνουν συγκεκριμένα θέματα για εσάς. Και ακόμη και με ορισμένα εργαλεία - χρώματα, κάρβουνο, κιμωλία, μαρκαδόρους. Συχνά σε μαθήματα μάστερ θεραπείας τέχνης σχεδιάζουν μάνταλα - διακοσμούν έτοιμα πρότυπα ή δημιουργούν τα δικά τους. Μπορείτε να σχεδιάσετε τους φόβους σας και να τους κατακτήσετε αμέσως σε ένα κομμάτι χαρτί. Πώς να ζωγραφίσετε τον φόβο; Ζωγράφισέ το όπως το βλέπεις!

Φοβάσαι να κάνεις το πρώτο χτύπημα και να χαλάσεις τον καμβά; Για αυτό δημιουργήθηκε ο καμβάς. Νιώστε ελεύθεροι να πάρετε ένα μεγαλύτερο πινέλο, ένα πιο φωτεινό μολύβι και να "θολώσετε" από την καρδιά. Σταδιακά, οι σφιγκτήρες στον εγκέφαλό σας θα χαλαρώσουν και θα νιώσετε πιο ελεύθεροι. Θα απομακρύνετε το μυαλό σας από τη ρουτίνα σας και θα ξεκλειδώσετε τα εσωτερικά σας αποθέματα ενέργειας και δημιουργικότητας.

4. Σχέδια: «ανατομή» των σκέψεών σας

Ποια περίληψη φαίνεται πιο ενδιαφέρουσα: ένας καμβάς με συμπαγές κείμενο ή χάρτες σκέψης, γραφήματα, διαγράμματα με βέλη και εικόνες; Φυσικά, το δεύτερο. Αυτός είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να διατηρήσετε τη λογική της σκέψης, να λάβετε υπόψη όλες τις αποχρώσεις και να δείτε ανείπωτες προοπτικές. Οι πληροφορίες για τον συγγραφέα δεν χάνουν τη λογική με την πάροδο του χρόνου, οι σκέψεις με τη μορφή σχεδίων θυμούνται ταχύτερα και περισσότερο, προκαλώντας τους απαραίτητους συσχετισμούς, η χρήση χρώματος βελτιώνει τις συνδέσεις μεταξύ των στοιχείων, καθιστώντας τις πιο κατανοητές και λογικές.

Για παράδειγμα, οι χάρτες μυαλού είναι μια περίληψη, η κύρια ιδέα της οποίας είναι γραμμένη στο κέντρο του φύλλου και από αυτήν, όπως τα κλαδιά αμπέλου, όλα τα συμπεράσματα, οι δευτερεύουσες σκέψεις, οι νέες ιδέες σημειώνονται με τη μορφή λέξεων-κλειδιών. Θα δείτε ότι τέτοια «κλαδιά» μπορούν να επιστρέψουν στην κύρια ιδέα, να αποκαλύψουν εντελώς νέες γωνίες του προβλήματος και να δείξουν συνδέσεις μεταξύ μεμονωμένων μπλοκ.

Ένας άλλος βολικός τρόπος για να κρατάτε σημειώσεις είναι αυτός. Διαχωρίστε το φύλλο σε τρία μέρη: ένα ευρύ περιθώριο στα αριστερά - για σημειώσεις, σύμβολα, σχέδια, το κύριο μέρος, χωρισμένο σε δύο οριζόντια μέρη, - για το ίδιο το περίγραμμα. Το επάνω πεδίο είναι για σημειώσεις, το κάτω μέρος είναι για μια περίληψη των περιεχομένων αυτής της σελίδας.

Μπορείτε επίσης να κρατήσετε σημειώσεις χωρίζοντας το φύλλο σε πολλά τετράγωνα, καθένα από τα οποία καταγράφει σε κείμενο ή/και διάγραμμα μια σκέψη με συμπεράσματα ή πολλές λογικά σχετικές διατριβές. Ίσως θα διαθέσετε ένα τετράγωνο για ερωτήσεις που πρέπει να κάνετε στον εισηγητή ή τον εκπαιδευτή, το δεύτερο για σημαντικούς αριθμούς, το τρίτο για να περιγράψετε μια ιδέα που σας ήρθε στο μυαλό ενώ ακούτε. Οι νότες σας είναι τα τετράγωνά σας, δηλ. τους κανόνες σου.

5. Zentangle: διαλογισμός στο σχέδιο

Η δημιουργία σχεδίων zentangle (zen – συγκέντρωση, ορθογώνιο – ορθογώνιο) μοιάζει με τη γραφή ιερογλυφικών. Σε αντίθεση με το doodling, πρέπει να εστιάσετε στη διαδικασία, να απορρίψετε όλα τα πράγματα και τις περιττές σκέψεις - ιδανικά, αυτό θα σας φέρει ειρήνη, ευχαρίστηση, θα σας διδάξει τη συγκέντρωση και θα σας δώσει ένα όμορφο, απολύτως μοναδικό σχέδιο.

Πρόκειται για ένα αφηρημένο ορθογώνιο σχέδιο με μαύρο μελάνι, χωρίς πάνω ή κάτω μέρος, με πολλά επαναλαμβανόμενα στοιχεία: κουκκίδες, γραμμές, οβάλ, κύκλους κ.λπ.

Το σχέδιο Zentangle είναι μια μακρά, ειρηνική διαδικασία με συγκέντρωση σε κάθε ξεχωριστή στιγμή στο χρόνο, με επίγνωση της ομορφιάς της στιγμής και της ευχαρίστησης της ζωής. Δεν φαντάζεσαι τι θα γίνει στο τέλος. Θεωρητικά, τα ίδια τα στοιχεία (πρώτα το πλαίσιο, μετά η κύρια γραμμή, μετά τα επαναλαμβανόμενα στοιχεία ενός ξεχωριστού τμήματος) θα πρέπει να καθοδηγούν τη σκέψη σας. Δεν χρειάζεται να ξέρετε πώς να σχεδιάζετε. Απλά πρέπει να εστιάσετε στη διαδικασία και στις επαναλήψεις.

Το σχέδιο είναι μια αρκετά ευχάριστη δραστηριότητα, αλλά μερικές φορές φαίνεται σαν μια δύσκολη δουλειά. Εάν δυσκολεύεστε να βρείτε ιδέες για τα σχέδιά σας, δώστε μια ώθηση στον εαυτό σας με ορισμένες διεγερτικές τεχνικές και άλλες τεχνικές. Η έμπνευση μπορεί να αναζητηθεί και σε άλλους τομείς τέχνης και ενδιαφέροντος. Και η ανάπτυξη μιας συνήθειας να σχεδιάζετε τακτικά θα σας επιτρέψει να διατηρήσετε τη δημιουργικότητά σας σε ροή.

Βήματα

Εύρεση οδηγιών

Εργαστείτε σύμφωνα με τις οδηγίες.Υπάρχουν πολλοί ιστότοποι όπου μπορείτε να λάβετε εργασίες με θέματα ζωγραφικής. Μπορείτε να τα βρείτε με μια απλή αναζήτηση στο Διαδίκτυο. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε εργασίες από θεματικές ομάδες σε διάφορες στα κοινωνικά δίκτυα. Οι εργασίες συνήθως μοιάζουν με αυτό:

• "ζωγραφίστε ένα κοπάδι πουλιών που παρέα σε ένα κλαμπ"
• «Ζωγράφισε κάτι που σε τρομάζει, αλλά με κωμικό τρόπο».
• «Ζωγράφισε ένα εστιατόριο όπου δεν θα δειπνούσες ποτέ».
• "Ζωγραφίστε το τοπίο για μια φανταστική παράσταση παιχνιδιού."

1. Αντιμετωπίστε το αγαπημένο σας θέμα σχεδίασης με έναν νέο τρόπο.Όλα μπορεί να σου φαίνονται σαν αγγαρεία, να ζωγραφίζεις το ίδιο πράγμα ξανά και ξανά. Αν σας αρέσει να σχεδιάζετε ένα συγκεκριμένο θέμα, όπως σκηνές φύσης ή φαντασίας, μπορείτε να συνεχίσετε να εργάζεστε μαζί τους, αλλά μόνο από διαφορετική οπτική γωνία. Για παράδειγμα, αν σας αρέσει να ζωγραφίζετε ανθρώπους, μπορείτε να σχεδιάσετε κάποιον:

   • κάποιον που γνωρίζετε καλά, αλλά σε ένα μέρος όπου δεν τον έχετε συναντήσει ποτέ.
   • με τον συνηθισμένο τρόπο, αλλά κάντε ένα από τα χέρια του ατόμου ασυνήθιστα μεγάλο.
   • παρουσιάζεται ως κάποιος που είναι απίθανο να είναι υπερήρωας.
   • όπως φαντάζεσαι αυτό το άτομο 50 χρόνια μετά.

2. Ορίστε συγκεκριμένα πλαίσια ή παραμέτρους για τα σχέδιά σας.Μερικές φορές είναι η ευρεία διαφάνεια της ερώτησης "Τι να σχεδιάσω;" το κάνει τόσο δύσκολο. Αν αναγκάσετε τον εαυτό σας να σκεφτεί μέσα σε συγκεκριμένα όρια, μπορείτε να ξεφύγετε από το αδιέξοδο και να δημιουργήσετε κάτι ενδιαφέρον. Βρείτε μερικούς κανόνες και ξεκινήστε να σχεδιάζετε με βάση αυτούς.

   • Για παράδειγμα, μπορείτε να σχεδιάσετε το ίδιο αντικείμενο 20 φορές, αλλά να κάνετε μια μικρή αλλαγή σε αυτό κάθε φορά.
   • Με παρόμοιο τρόπο, μπορείτε να σχεδιάσετε 10 αντικείμενα που ξεκινούν με το γράμμα «Μ» που σας έρχονται πρώτα στο μυαλό, ανεξάρτητα από το τι είναι.

3. Δοκιμάστε να βασιστείτε σε εργασίες Oblique Strategies.Το Oblique Strategies ήταν αρχικά μια τράπουλα που δημιουργήθηκε από τους Brian Eno και Peter Schmidt. Κάθε κάρτα περιέχει μια μοναδική οδηγία που θα πρέπει να κατευθύνει τη σκέψη σας με έμμεσο τρόπο ή να σας παρέχει μια προσέγγιση σε ένα πρόβλημα από μια ασυνήθιστη οπτική γωνία. Επί του παρόντος, υπάρχει μια ρωσοποιημένη έκδοση των καρτών με τη μορφή μιας φθηνής εφαρμογής smartphone "Oblique Strategies - στα ρωσικά". Επιλέξτε μια κάρτα και αφήστε την να επηρεάσει το σχέδιό σας. Παραδείγματα εργασιών από τις κάρτες δίνονται παρακάτω:

   • «Κάντε ξανά τα βήματά σας»
   • «Λάβετε μια ξαφνική, καταστροφική, απρόβλεπτη δράση. Πάρτε τα μέτρα σας μαζί»?
   • «Ρίξτε μια προσεκτική ματιά στις πιο ενοχλητικές λεπτομέρειες και μεγεθύντε τις».

4. Ζωγραφίστε με γρήγορες χειρονομίες.Αυτό το στυλ σχεδίασης είναι η βάση για την απεικόνιση ζωντανών αντικειμένων. αλλά μπορεί να εφαρμοστεί και σε άλλες καταστάσεις. Ρυθμίστε ένα χρονόμετρο για ένα λεπτό και προσπαθήστε να έχετε χρόνο για να σχεδιάσετε πλήρως ένα σχήμα ή ένα αντικείμενο. Θα πρέπει να εργαστείτε γρήγορα, αναγκάζοντας τον εαυτό σας να αντικατοπτρίζει μόνο τα βασικά χαρακτηριστικά του αντικειμένου. Κάντε πολλά από αυτά τα σχέδια σε 5-10 λεπτά.

   Σχεδιάστε από φωτογραφίες.Οι φωτογραφίες μπορούν να αποτελέσουν μια εξαιρετική βάση για σχέδια, ειδικά όταν δεν έχετε ιδέες. Αν δεν έχετε τίποτα να σχεδιάσετε, αναζητήστε φωτογραφίες που θα είναι ενδιαφέρουσες και φρέσκες στο σχέδιο. Για παράδειγμα, μπορείτε να αναθέσετε στον εαυτό σας να σχεδιάσει ό,τι βρίσκετε στην τρίτη σελίδα του περιοδικού, ανεξάρτητα από το τι αποδεικνύεται.

   Αντιγράψτε τους κύριους.Εάν έχετε κολλήσει και δεν ξέρετε τι να σχεδιάσετε, μπορείτε πάντα να αντιγράψετε αυτό που έχει ήδη σχεδιάσει κάποιος άλλος! Η προσπάθεια αναδημιουργίας του έργου προηγούμενων καλλιτεχνών όχι μόνο λύνει το πρόβλημα της επιλογής θέματος για ζωγραφική, αλλά παρέχει επίσης μια εξαιρετική ευκαιρία μάθησης.

   • Σκεφτείτε να αντιγράψετε τα έργα παλιών δασκάλων όπως ο Ραφαήλ και ο Ρέμπραντ, ή πιο σύγχρονοι καλλιτέχνες όπως η Φρίντα Κάλο και ο Φράνσις Μπέικον.
   • Πολλά μουσεία τέχνης σάς επιτρέπουν να σκιτσάρετε στα εκθέματά τους. Πάρε λοιπόν ένα σημειωματάριο και μολύβι και σκιαγράφησε το έργο που σε εμπνέει περισσότερο.

5. Ανατρέξτε στο σεμινάριο σχεδίασής σας.Η ανάγνωση ενός βιβλίου ζωγραφικής μπορεί να φαίνεται βαρετή και μη δημιουργική, αλλά όταν κολλάτε, μπορεί να είναι σωτήρια. Ακόμα κι αν θεωρείτε τον εαυτό σας έμπειρο καλλιτέχνη, το να θυμάστε τα βασικά και να κάνετε κάποιες βασικές ασκήσεις θα σας ανανεώσει και θα βρείτε μερικές καταπληκτικές ιδέες. Παρακάτω είναι μια λίστα με πολλά κλασικά βιβλία ζωγραφικής:

Όλα τα παιδιά αγαπούν να ζωγραφίζουν. Αλλά μερικές φορές ένα παιδί δεν παίρνει αυτό που θέλει. Ή μήπως δεν έχει αρκετούς οικείους τρόπους για να εκφραστεί; Τότε μπορείτε να τον εμπνεύσετε να πειραματιστεί με διάφορες τεχνικές, ανάμεσα στις οποίες σίγουρα θα βρει την αγαπημένη του. Μετά από αυτό, το παιδί σας πιθανότατα θα θέλει να εφεύρει κάτι νέο.
Μοτίβα κουκκίδων

Πρώτα σχεδιάζουμε το πιο απλό τσιγκούνι. Στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας μια μπατονέτα και μπογιές (γκουάς ή ακρυλικό), φτιάχνουμε περίπλοκα σχέδια που ταιριάζουν στο γούστο σας. Είναι καλύτερα να ανακατεύετε εκ των προτέρων τα χρώματα και να τα αραιώνετε ελαφρά με νερό στην παλέτα.

Frottage

Μια τεχνική γνωστή και αγαπημένη σε πολλούς από την παιδική ηλικία. Τοποθετούμε ένα αντικείμενο με ελαφρώς προεξέχον ανάγλυφο κάτω από ένα φύλλο χαρτιού και ζωγραφίζουμε από πάνω με παστέλ, κιμωλία ή ατρόμητο μολύβι.

Εκτυπώσεις αφρού

Βουτώντας ένα σφουγγάρι σε χοντρή γκουάς, το παιδί μπορεί να ζωγραφίσει τοπία, μπουκέτα με λουλούδια, κλαδιά λιλά ή ζώα.

Blotography

Μία επιλογή: ρίξτε το χρώμα σε ένα φύλλο και γείρετε το προς διαφορετικές κατευθύνσεις για να δημιουργήσετε μια εικόνα. Δεύτερον: το παιδί βυθίζει το πινέλο στη μπογιά, στη συνέχεια τοποθετεί τη λεκάνη σε ένα φύλλο χαρτιού και διπλώνει το φύλλο στη μέση, έτσι ώστε η κηλίδα να αποτυπωθεί στο δεύτερο μισό του φύλλου. Στη συνέχεια ξεδιπλώνει το φύλλο και προσπαθεί να καταλάβει σε ποιον ή σε τι μοιάζει το σχέδιο.

Μπορείτε να δείτε άλλα σχέδια χρησιμοποιώντας τη μέθοδο κλυασογραφίας

Αποτυπώματα χεριών και ποδιών

Είναι απλό: πρέπει να βουτήξετε το πόδι ή την παλάμη σας στο χρώμα και να κάνετε ένα αποτύπωμα σε χαρτί. Και μετά χρησιμοποιήστε τη φαντασία σας και προσθέστε μερικές λεπτομέρειες.

Μπορείτε να δείτε περισσότερα για τη μέθοδο σχεδίασης με παλάμες

Ζωγραφίστε μοτίβα

Για μια τέτοια εφαρμογή πρέπει να εφαρμόσετε ένα παχύ στρώμα χρώματος στο χαρτί. Στη συνέχεια, με το αντίθετο άκρο του πινέλου, ξύστε σχέδια στο ακόμα βρεγμένο χρώμα - διάφορες γραμμές και μπούκλες. Όταν στεγνώσουν, κόψτε τα επιθυμητά σχήματα και κολλήστε τα σε ένα χοντρό φύλλο χαρτιού.

Δακτυλικά αποτυπώματα

Το όνομα μιλάει από μόνο του. Πρέπει να βάψετε το δάχτυλό σας με ένα λεπτό στρώμα και να κάνετε ένα αποτύπωμα. Μερικές πινελιές με μαρκαδόρο - και τελειώσατε!

Μονοτυπία

Ένα σχέδιο εφαρμόζεται σε μια επίπεδη, λεία επιφάνεια (για παράδειγμα, γυαλί) με χρώμα. Στη συνέχεια εφαρμόζεται ένα φύλλο χαρτιού και η εκτύπωση είναι έτοιμη. Για να γίνει πιο θολό, το φύλλο χαρτιού πρέπει πρώτα να βρέξει. Μόλις στεγνώσουν όλα, μπορείτε να προσθέσετε λεπτομέρειες και περιγράμματα εάν θέλετε.

Γρατσουνιά

Το αποκορύφωμα της εργασίας είναι ότι το σχέδιο πρέπει να γρατσουνιστεί. Ένα φύλλο χαρτονιού είναι πυκνά σκιασμένο με κηλίδες από πολύχρωμα λαδοπαστέλ. Στη συνέχεια, πρέπει να αναμίξετε τη μαύρη γκουάς με σαπούνι σε μια παλέτα και να βάψετε ολόκληρο το σκίτσο. Όταν το χρώμα στεγνώσει τελείως, χρησιμοποιήστε μια οδοντογλυφίδα για να ξύσετε το σχέδιο.

Χρώματα αέρα

Για να φτιάξετε το χρώμα, ανακατέψτε μια κουταλιά της σούπας αλεύρι που φουσκώνει μόνο του, μερικές σταγόνες χρωστική τροφίμων και μια κουταλιά της σούπας αλάτι. Προσθέστε λίγο νερό στην υφή της παχύρρευστης κρέμας γάλακτος και ανακατέψτε καλά. Το χρώμα μπορεί να τοποθετηθεί σε μια σύριγγα ζαχαροπλαστικής ή σε μια μικρή σακούλα. Δέστε σφιχτά και κόψτε τη γωνία. Σχεδιάζουμε σε χαρτί ή κανονικό χαρτόνι. Τοποθετήστε το έτοιμο σχέδιο στο φούρνο μικροκυμάτων στη μέγιστη λειτουργία για 10-30 δευτερόλεπτα.

Μαρμάρινο χαρτί

Χρωματίστε ένα φύλλο χαρτιού με κίτρινο ακρυλικό χρώμα. Όταν στεγνώσει τελείως, ξαναβάψτε το με αραιωμένο ροζ χρώμα και καλύψτε το αμέσως με μεμβράνη. Η μεμβράνη χρειάζεται να τσαλακωθεί και να μαζευτεί σε πτυχώσεις, αφού είναι αυτές που θα δημιουργήσουν το επιθυμητό μοτίβο. Περιμένουμε να στεγνώσει τελείως και αφαιρούμε τη μεμβράνη.

Ζωγραφική με νερό

Ζωγραφίζουμε με ακουαρέλες μια απλή φιγούρακαι γεμίστε το με νερό. Μέχρι να στεγνώσει του βάζουμε χρωματιστές λεκέδες ώστε να ανακατευτούν μεταξύ τους και να σχηματίσουν ομαλές μεταβάσεις έτσι.

Εκτυπώσεις λαχανικών και φρούτων

Τα λαχανικά ή τα φρούτα πρέπει να κοπούν στη μέση. Στη συνέχεια, μπορείτε να κόψετε κάποιο είδος σχεδίου ή να το αφήσετε ως έχει. Το βουτάμε σε μπογιά και κάνουμε εντυπώσεις σε χαρτί. Για εκτυπώσεις μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα μήλο, πατάτα, καρότο ή σέλινο.

Εκτυπώσεις φύλλων

Η αρχή είναι η ίδια. Αλείφουμε τα φύλλα με μπογιά και κάνουμε στάμπες σε χαρτί.

Σχέδια με αλάτι

Εάν πασπαλίσετε αλάτι σε έναν πίνακα ακουαρέλας που είναι ακόμα υγρός, θα μουλιάσει στο χρώμα και θα δημιουργήσει ένα κοκκώδες αποτέλεσμα όταν στεγνώσει.

Βούρτσα αντί για βούρτσα

Μερικές φορές, για χάρη του πειραματισμού, αξίζει να δοκιμάσετε κάτι απροσδόκητο. Για παράδειγμα, μια οικιακή βούρτσα.

Έμπρου, ή ζωγραφική στο νερό

Θα χρειαστούμε ένα δοχείο με νερό. Η κύρια απαίτηση είναι η περιοχή του να συμπίπτει με την περιοχή του φύλλου χαρτιού. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα φούρνο κρεατοπαραγωγής ή ένα μεγάλο δίσκο. Θα χρειαστείτε επίσης λαδομπογιές, ένα διαλυτικό για αυτά και ένα πινέλο. Η ιδέα είναι να δημιουργήσετε μοτίβα με μπογιά σε νερό και στη συνέχεια να βουτήξετε ένα φύλλο χαρτιού σε αυτά. Πώς γίνεται: www.youtube.com

Εφέ ραγισμένου κεριού

Χρησιμοποιώντας μολύβια κεριού, σχεδιάστε μια εικόνα σε λεπτό χαρτί. Στην περίπτωσή μας - ένα λουλούδι. Το φόντο πρέπει να είναι πλήρως σκιασμένο. Το τσαλακώνουμε καλά και μετά ισιώνουμε το φύλλο με το σχέδιο. Το βάφουμε με σκούρο χρώμα για να μπει σε όλες τις ρωγμές. Ξεπλένουμε το σχέδιο κάτω από τη βρύση και το στεγνώνουμε. Αν χρειαστεί, λειαίνουμε με σίδερο.

Μπορείτε να δείτε για το σχέδιο σε τσαλακωμένο χαρτί

Εκτυπώσεις από χαρτόνι με βάρδια

Κόβουμε το χαρτόνι σε μικρές λωρίδες, περίπου 1,5 × 3 εκ. Βουτάμε την άκρη ενός χαρτονιού στο χρώμα, το πιέζουμε κάθετα στο χαρτί και το μετακινούμε ομοιόμορφα στο πλάι. Θα λάβετε φαρδιές γραμμές από τις οποίες δημιουργείται το σχέδιο.

Αποτυπώματα γροθιάς

Για ένα τέτοιο σχέδιο, το παιδί θα πρέπει να σφίξει τα χέρια του σε γροθιές. Στη συνέχεια, βυθίστε το πίσω μέρος των δακτύλων σας στο χρώμα και κάντε αποτυπώματα, δημιουργώντας το επιθυμητό σχήμα. Τα ψάρια και τα καβούρια μπορούν να δημιουργηθούν χρησιμοποιώντας δακτυλικά αποτυπώματα.

Στην παιδική ηλικία, ένα παιδί δεν σκέφτεται γιατί και τι να ζωγραφίσω. Ζωγραφίζοντας, επεξεργάζεται την εμπειρία της ζωής του, μεταφέροντάς την σε χαρτί, και έτσι την κατανοεί και αναπτύσσεται.
Όσο μεγαλώνεις, γίνεται όλο και πιο δύσκολο να βρεις ιδέες...Αποσπάμε την προσοχή μας από τις καθημερινές υποθέσεις, σταματάμε να ακούμε τον εαυτό μας, το δικό μας εσωτερικός κόσμος. Είναι ιδιαίτερα δύσκολο στην αρχή, όταν μόλις ξεκινάς τον δρόμο να ανακαλύψεις τον εαυτό σου ως καλλιτέχνη.
Για να σχεδιάσετε καλά, πρέπει να σχεδιάζετε κάθε μέρα.Αλλά από πού αντλείτε την έμπνευση για αυτό;

Εδώ είναι μερικές ιδέες για εσάς: πώς και τι να ζωγραφίζεις κάθε μέρα.

Τι να σχεδιάσετε; 11 ιδέες για καθημερινό σχέδιο.

1. Περάστε από τα αρχεία των σχεδίων και των σκίτσων σας.

Το πιο απλό πράγμα είναι να ανοίξετε ένα φάκελο με τα παλιά σας σχέδια και να τα δείτε.

Τι είναι ημιτελές σε αυτά; Πού προέκυψε το χτύπημα;

Κοιτάξτε το σχέδιο με φρέσκα μάτια. Νομίζω πώς να το τροποποιήσετε ή να το ξαναγράψετε.

Επιπλέον, το να βυθιστείτε σε προηγούμενα σχέδια θα σας βυθίσει στα συναισθήματα που είχατε προηγουμένως. Αυτό μπορεί να αναζωογονήσει τη δημιουργική σας μούσα. Μπορεί με βάση μια παλιά ιδέα θα προκύψει μια νέα... Και τότε θα γεννηθεί μια άλλη εικόνα.

2. Σχεδιάστε κάτι από τη ζωή.

Ρίξτε μια ματιά στο σπίτι: τοίχους, έπιπλα, εσωτερικά αντικείμενα, φυτά σε γλάστρες, αναμνηστικά από ταξίδια που κρατούν τις αναμνήσεις σας. Τι σου τράβηξε το μάτι;

Σχεδιάστε ένα αντικείμενο. Μπορείτε να προσθέσετε άλλα αντικείμενα σε αυτό και να σχεδιάσετε το φόντο.
Ως αποτέλεσμα, το σχέδιό σας μπορεί να αποδειχθεί πολύ ατμοσφαιρικό, διατηρώντας τη ζεστασιά του σπιτιού, τις σκέψεις και τις αναμνήσεις σας

Προτείνω να παρακολουθήσετε μια ηχογράφηση της ομιλίας μου στο Περισκόπιο με θέμα τα γρήγορα σκίτσα από τη φύση. Ελπίζω να βρείτε αυτό το βίντεο χρήσιμο.

Σκίτσο ενός φυτού από τη ζωή

3. Σχεδιάστε έναν αφηρημένο συνδυασμό κηλίδων.

Απελευθερώστε τη φαντασία σας, φανταστείτε τον εαυτό σας ως δημιουργό και αξιοποιήστε στο έπακρο το παιχνίδι των χρωμάτων, πώς ρέει και αναμειγνύεται το χρώμα, ποια νέα σχήματα και αποχρώσεις παρατηρείτε. Παραμερίστε τις αμφιβολίες και τους φόβους. Δημιουργώ! Αυτή είναι μια εξαιρετική χρωματοθεραπεία.
Απεικονίστε τη μέρα σας, τη διάθεσή σας και αποτυπώστε την έγχρωμα.

4. Δημιουργήστε μια συνταγή με το χέρι.

Η ίδια η διαδικασία του μαγειρέματος μπορεί να είναι πολύ δημιουργική. Και αν το μεταφέρετε σε χαρτί... Γράψτε τις μαγειρικές σας ιδέες, φτιάξτε τους όμορφες εικόνες, δημιουργήστε τα δικά σας μοναδικά βιβλία συνταγών. Στο μέλλον, αυτό θα σας εμπνεύσει να συνεχίσετε να δημιουργείτε στη μαγειρική και το σχέδιο.

Δεν ξέρετε πώς να σχεδιάζετε συνταγές; Δες αυτο το βιντεο:

Σχέδιο συνταγής: σαρλότ με μήλα!

Περισσότερες ενδιαφέρουσες και χρήσιμες πληροφορίες για το σχέδιο
από την καλλιτέχνη Marina Trushnikova
Θα το βρείτε στο ηλεκτρονικό περιοδικό “Life in Art”.

Λάβετε τεύχη περιοδικών στο e-mail σας!

5. Σχεδιάστε ένα γλυκό κάτι για τους φίλους ή την οικογένειά σας.

Αυτό θα μπορούσε να είναι μια καρτ ποστάλ για διακοπές - για γενέθλια, για το νέο έτος, για τις 8 Μαρτίου ή την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου. Ή απλά ένα χαριτωμένο αυτοσχέδιο χωρίς λόγο...

Η λήψη μιας χειροποίητης κάρτας στην εποχή του email είναι ασυνήθιστη. Τέτοιες χειρονομίες είναι πάντα πολύ ευχάριστες.

Τα συναισθήματα ευγνωμοσύνης που λαμβάνετε σε αντάλλαγμα σίγουρα θα σας δώσουν έμπνευση για να συνεχίσετε τη δημιουργική διαδικασία.

6. Εξασκηθείτε στα γρήγορα σκίτσα.

Σχεδιάστε ανθρώπους και ζώα χρησιμοποιώντας σχηματικές ανατομικές φιγούρες ανθρώπων και ζώων.

Για να περιπλέκετε την εργασία, χρησιμοποιήστε ένα χρονόμετρο, ρυθμίζοντας τον χρόνο για αυτήν την εργασία σε δευτερόλεπτα.

Στο μέλλον, η ικανότητα να σχεδιάζετε γρήγορα μια ανθρώπινη φιγούρα θα σας εμπνεύσει να κάνετε γρήγορα σκίτσα.

Παρατηρώντας και παρατηρώντας ενδιαφέρουσες σκηνές, τύπους και χαρακτήρες, θα μπορείτε να σχεδιάζετε, αποτυπώνοντας σκηνές από τη ζωή: στο δρόμο, στο θέατρο, σε ένα καφέ, στη δουλειά.

Αυτό θα σας επιτρέψει να αναπτύξετε τον εαυτό σας, την κοσμοθεωρία σας και την εσωτερική αίσθηση ενός καλλιτέχνη.

Χρονοδιακόπτης δευτερολέπτων:

7. Εξασκηθείτε στη δημιουργία μονοτύπων.

Μάθετε να δημιουργείτε μονοτυπίες. Αυτό θα σας επιτρέψει να δημιουργήσετε χωρίς αρχικά να σκεφτείτε την πλοκή. Το Monotype θα το κάνει αυτό για εσάς.

Χρησιμοποιήστε τη φαντασία σας! Πείραμα! Μια μονότυπη εκτύπωση θα σας δώσει πολλές ευκαιρίες για αυθόρμητες λύσεις. Εξετάστε την εικόνα στις κηλίδες και τις ραβδώσεις που έχουν εμφανιστεί. Και σχεδιάστε λίγο τα σημεία για να βοηθήσετε τον θεατή να δει αυτήν την εικόνα.

Ξεκινήστε να ζωγραφίζετε με ακουαρέλες σήμερα!

Κατακτήστε τα βασικά της ζωγραφικής με ακουαρέλα με αυτό το δημοφιλές μάθημα

“Taming Watercolor”

8. Σχεδιάστε ένα γραφικό σχέδιο.

Σας αρέσει να σχεδιάζετε με απλό μολύβι ή σε ασπρόμαυρο;

Τότε δοκιμάστε τις δυνάμεις σας στα γραφικά! Αυτό μπορεί να είναι το σχέδιο ενός σημείου με περαιτέρω σχέδιο λεπτομερειών με μολύβι, στυλό gel, μελάνι ή μαρκαδόρο.

Ή ίσως πρώτα να φτιάξετε κάποιο είδος γραφικού και μετά να το συμπληρώσετε με φόντο, να προσθέσετε όγκο στις λεπτομέρειες, να το γεμίσετε, να το γεμίσετε με φανταχτερά μοτίβα, γραμμές και πιτσιλιές διασκορπισμού.

Εξασκηθείτε στη δημιουργία doodles!

9. Σχεδιάστε σε ένα ταξιδιωτικό σκίτσο.

Θα πάτε ταξίδι; Φέρτε μαζί σας ένα μικρό τετράδιο!

Ένα σημειωματάριο γεμάτο με εντυπώσεις και ζωγραφιές (καθώς και φυλλάδια, εισιτήρια, αποδείξεις, χαρτοπετσέτες... και άλλα «τουριστικά σκουπίδια») δεν θα γίνει λιγότερο πολύτιμη ανάμνηση από ένα άλμπουμ με φωτογραφίες.

ΑΝ ΘΕΛΕΙΣ:

• μάθετε να καταγράφετε γρήγορα τις σκέψεις και τις εντυπώσεις σας
• αφαιρέστε το φόβο της ζωγραφικής στο κοινό
• φέρτε όμορφα ταξιδιωτικά βιβλία πίσω από τα ταξίδια

τότε μου εργαστήριο sketchbooking

θα γίνει ένας ανεκτίμητος βοηθός για εσάς σε αυτό!

10. Περιηγηθείτε στις ιστοσελίδες των αγαπημένων σας καλλιτεχνών.

Δες τους πίνακές τους, βρες κάτι που σε πιάνει και αγγίζει την ψυχή σου. Συγκρίνετε διαφορετικές τεχνικές, προσπαθήστε να φανταστείτε πώς ζωγραφίστηκε αυτή ή εκείνη η εικόνα, τι ένιωθε ο καλλιτέχνης, τι ήθελε να πει, πώς είδε τον κόσμο ενώ εργαζόταν.

Δείτε τον αγαπημένο σας πίνακα του αγαπημένου σας καλλιτέχνη και δοκιμάστε κάτι τέτοιο. Ή απλώς αντιγράψτε ένα κομμάτι του πίνακα για να μελετήσετε την τεχνική, επαναλάβετέ το όπως καταλαβαίνετε.