Old Believer χύτευση χαλκού. Χάλκινες και χυτές εικόνες, σταυροί, αναδιπλούμενες εικόνες στη ζωή του σύγχρονου ανθρώπου
Μικρό σε μέγεθος, άλλοτε πολύ μικρό και άλλοτε σε μέγεθος ανθρώπινης παλάμης ή λίγο μεγαλύτερο: σταυροί αντίκες, πτυχώσεις και εικόνες από χαλκό βρίσκονται αρκετά συχνά σε ιδιωτικές συλλογές, σε συλλογές μουσείων ή απλά στο ράφι κάποιου. κληρονομιά από γιαγιάδες. Αναμφίβολα, η επιδέξια δουλειά αυτών των εικόνων προσελκύει την προσοχή, η προσεκτική σχεδίαση των εικόνων ζωγραφίζει εικόνες του Old Believer, κρύβοντας μερικά μυστικά ακατανόητα για εμάς.
Οι χυτές εικόνες είναι γνωστές στη Ρωσία από τον 11ο αιώνα, δηλ. από την εμφάνιση και τη διάδοση του Χριστιανισμού. Φυσικά, αυτές ήταν αρχικά εικόνες που έφεραν από το Βυζάντιο. Εκείνη την εποχή, το Βυζάντιο ήταν το πολιτιστικό κέντρο της ορθόδοξης θρησκείας. Αργότερα, ειδικά τον 14ο-19ο αιώνα, άρχισαν να παράγονται μαζικά στη Ρωσία χάλκινες εικόνες. Ταυτόχρονα, η παραγωγή πλαστικού από χαλκό ήταν πολύ διαφορετική και η γκάμα προϊόντων ήταν αρκετά εντυπωσιακή.
Μεταξύ άλλων παραδειγμάτων της δημιουργικότητας των αρχαίων Ρώσων δασκάλων, αξίζει ιδιαίτερης προσοχής μια πολύ πρωτότυπη εικόνα που ονομάζεται σερπεντίνη. Αυτό το φυλαχτό σώματος μπορεί να θεωρηθεί ως ένα είδος συνδετικού κρίκου μεταξύ του σλαβικού παγανισμού και της ορθόδοξης λατρείας που το αντικατέστησε.
Από εμφάνιση σπείρακαι ήταν μια μικρή εικόνα, στη μία πλευρά της οποίας απεικονίζονταν τα συνηθισμένα ορθόδοξα ιερά (σταυρός ή εικόνα αγίου), αλλά στην πίσω πλευρά υπήρχε σαφώς ειδωλολατρικός συμβολισμός - μια συνένωση σωμάτων φιδιών. Αξίζει να σημειωθεί ότι κυριάρχησαν φυσικά τα χάλκινα σερπεντίνια φυλαχτά, αλλά υπάρχουν και παρόμοιες εικόνες από πολύτιμα μέταλλα.
Τα χυτά εικονίδια έγιναν ιδιαίτερα διαδεδομένα στη Ρωσία τον Μεσαίωνα. Η παραγωγή τους εγκαταστάθηκε στο Τβερ, τη Μόσχα, το Νόβγκοροντ και άλλες χώρες. Τις περισσότερες φορές, αρχαίες σεβαστές εικόνες λειτουργούσαν ως αρχικά μοντέλα για τη χύτευση, αλλά με την πάροδο του χρόνου, έργα τοπικών καλλιτεχνών άρχισαν να εμφανίζονται όλο και περισσότερο.
Αναδίπλωση με είκοσι γραμματόσημα-οικόπεδα (λαϊκή ονομασία «σίδερο»), Ρωσία, τέλη 18ου - αρχές 19ου αιώνα
Τις περισσότερες φορές, οι εικόνες ως προϊόν χύτευσης από χαλκό κατασκευάζονταν σε ορθογώνιο σχήμα, με ελαφρώς στρογγυλεμένες άκρες. Πολύ λιγότερο συχνά σε συλλογές συναντάμε μια χάλκινη εικόνα πολυγωνικού ή στρογγυλού σχήματος, αλλά, ωστόσο, έγιναν και τέτοια αντίγραφα. Εκτός από εικόνες, στη Ρωσία κατασκευάζονταν σε μεγάλες ποσότητες θωρακικοί σταυροί, εικονοθήκη και θωρακικοί σταυροί και πτυσσόμενοι σταυροί. Επίσης παράγονταν τα λεγόμενα λειψανοθήκες- σταυροί αποτελούμενοι από φτερά που χρησίμευαν ως μικρή κρυψώνα για ιερά λείψανα ή άλλα χριστιανικά λείψανα.
Εικόνα κοπής «Το θαύμα του Γεωργίου στον Δράκο», Ρωσία, 17ος αιώνας
Τα θέματα που απεικονίζονται στις εικόνες είναι πολύ διαφορετικά, φυσικά στο πλαίσιο των ορθόδοξων θεμάτων. Αξίζει να σημειωθεί ότι το χάλκινο πλαστικό είναι γεμάτο με θέματα τόσο του περιεχομένου Παλαιοπιστών όσο και της νέας Ορθόδοξης Εκκλησίας. Φυσικά, τα πιο συνηθισμένα θέματα των χυτών εικόνων είναι εικόνες της Μητέρας του Θεού και του Βρέφους, της Σταύρωσης, του Χριστού, διάφορες σκηνές προσευχής, σεβαστούς Αγίους κ.λπ. Κατά κανόνα, στον πίνακα περιεχομένων των χάλκινων εικόνων φτιάχτηκε ένας ειδικός βρόχος, μέσω του οποίου περνούσε ένα κορδόνι και, κατά συνέπεια, η χάλκινη εικόνα μπορούσε να κρεμαστεί στο λαιμό ή απλά κάπου στο σπίτι. Αυτό που είναι χαρακτηριστικό για τις εικόνες μεταγενέστερης κυκλοφορίας (19ος αιώνας) είναι ότι μια τέτοια θηλιά-τρύπα μόνο μιμήθηκε· ήταν αδύνατο να περάσει ένα κορδόνι μέσα από αυτό, αφού δεν υπήρχε διαμπερής τρύπα.
Μία από τις δημοφιλείς ποικιλίες χυτών εικονιδίων είναι πτυσσόμενος. Στην ουσία πρόκειται για ένα αναδιπλούμενο εικονίδιο, τις περισσότερες φορές τρίπτυχο. Η δημοτικότητά τους μπορεί να εξηγηθεί πολύ απλά· όταν διπλώνονταν, οι πτυχές δεν καταλάμβαναν πολύ χώρο, στις περισσότερες περιπτώσεις δεν ξεπερνούσαν το μέγεθος μιας συνηθισμένης χάλκινης εικόνας· στη συνέχεια, όταν ξεδιπλώθηκαν, αντιπροσώπευαν μια σχεδόν έτοιμη πορεία εικονοστάσι. Στην αρχαιότητα, ένα άτομο σε μια πεζοπορία δεν μπορούσε πάντα να επισκεφτεί μια εκκλησία εάν ήταν απαραίτητο. Και ο δρόμος, όπως γνωρίζετε, είναι γεμάτος κινδύνους και εκπλήξεις, και τα ταξίδια μερικές φορές διαρκούσαν εβδομάδες ή μήνες. Ένα συνηθισμένο ξύλινο εικονίδιο στο δρόμο είναι ένα επιπλέον βάρος και μπορεί να καταστραφεί ή να σχιστεί κατά λάθος. Αλλά αυτές οι χάλκινες πτυχώσεις κάμπινγκ ήταν πολύ βολικές και πιο ανθεκτικές στις οδικές δυσκολίες και αντιξοότητες.
Αλλά μια τέτοια χάλκινη πλαστική τέχνη στη Ρωσία δεν περιοριζόταν σε ένα σύνολο τυπικών εικόνων και σταυρών για χριστιανούς. Σε αυτή την ποικιλία χαλκού υπήρχε χώρος για ειδικά αγαθά - σταυρούς και ειδικές εικόνες που χρησιμοποιούσαν οι κληρικοί. Αυτά τα εικονίδια ονομάστηκαν παναγία, είχαν στρογγυλό σχήμα και στην επιφάνειά τους απεικονιζόταν αναγκαστικά η εικόνα της Υπεραγίας Θεοτόκου (μετάφραση από τα ελληνικά το «Παναγία» μεταφράζεται ως «Παναγία»).
Η χύτευση χαλκού στη Ρωσία δεν έμεινε ακίνητη από άποψη σχεδιασμού. Στα τέλη του 17ου αιώνα στη Ρωσία, άρχισαν να εμφανίζονται όλο και περισσότερα προϊόντα από χάλκινα χυτά που σχετίζονται με την πνευματική ζωή των απλών ανθρώπων. Πολλά από αυτά τα πράγματα έχουν συνεισφέρει τεράστια στην ιστορία και τώρα εκπροσωπούνται σε μεγάλες κυβερνητικές συλλογές.
Χάλκινες εικόνες μετά το σχίσμα της εκκλησίας
Στα τέλη του 17ου αιώνα, η ιστορία της Ρωσίας αναπληρώθηκε με ένα άλλο μεγάλο γεγονός. Το 1666-1667 υπήρξε διάσπαση στη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία. Αυτό το γεγονός επηρέασε όλες τις πτυχές της ζωής της ρωσικής κοινωνίας εκείνη την εποχή. Δεν γλίτωσε ούτε το χυτήριο χαλκού.
Η μεταρρύθμιση αυτή έγινε υπό την ηγεσία του Πατριάρχη Νίκωνα και είχε στόχο να φέρει όλα τα εκκλησιαστικά χαρακτηριστικά (βιβλία, εικόνες, ημερολόγια) σε μια ενιαία μορφή, σύμφωνα με την αρχαία βυζαντινή παράδοση. Οι Ορθόδοξοι ιερείς κατάλαβαν ότι κατά τη διάρκεια της 500 και πλέον ετών ιστορίας της ύπαρξης της Ρωσικής Εκκλησίας, είχε συσσωρευτεί ένας τεράστιος αριθμός διαφορετικών ερμηνειών, ασυνεπειών και παραμορφώσεων στην εικονογραφία, τη λογοτεχνία και την πρακτική της εκκλησίας. Οι λόγοι για την εμφάνιση τέτοιων στρεβλώσεων ήταν πολλοί, αλλά ο πιο πιθανός και σοβαρός είναι το γεγονός ότι από αμνημονεύτων χρόνων τα βιβλία αντιγράφονταν με το χέρι. Λάθη συσσωρευμένα από γραφέα σε γραφέα, σαν χιονόμπαλα. Υπήρξαν και τυχαία τυπογραφικά λάθη και σκόπιμες αλλαγές. Η μεταρρύθμιση προχώρησε με μεγάλη δυσκολία, γιατί εκτός από οπαδούς απέκτησε και κακούς. Στην πραγματικότητα, ο Ορθόδοξος λαός χωρίστηκε σε δύο στρατόπεδα και κάθε στρατόπεδο τίμησε τους ομοϊδεάτες του ως πραγματικούς θεματοφύλακες των εκκλησιαστικών παραδόσεων. Οι οπαδοί των παλαιών παραδόσεων ονομάζονταν Παλαιοί Πιστοί και η εκκλησία ονομαζόταν Παλαιόπιστοι.
Ο 18ος αιώνας σημαδεύτηκε από ένα άλλο γεγονός - η εκκλησία συμπεριλήφθηκε επίσημα στο κρατικό σύστημα. Από εκείνη τη στιγμή, οι οπαδοί των παλαιοπιστών παραδόσεων άρχισαν να δέχονται εκτεταμένους περιορισμούς από την ισχύουσα νομοθεσία. Συγκεκριμένα, έγινε προσπάθεια να καταστραφούν υπάρχουσες εικόνες και να απαγορευθεί η παραγωγή νέων που απεικονίζουν το «βάπτισμα με τα δύο δάχτυλα». Κυνήγι «άτεχνων» και «λάθος» εικόνων ξεκίνησε σε όλη τη χώρα. Το 1723, ακόμη χειρότερα, εκδόθηκε ένα διάταγμα που απαγόρευε γενικά την παραγωγή μεταλλικών εικόνων.
Εικόνα «Άγιος Νικόλαος ο Θαυματουργός», Ρωσία, 17ος αιώνας
Φυσικά, όπως και άλλοι νόμοι στη Ρωσία, αυτό το διάταγμα δεν εφαρμόστηκε στην πράξη, αλλά, ωστόσο, η στάση του λαού απέναντι στις χάλκινες εικόνες άλλαξε τον 18ο-19ο αιώνα. Η χάλκινη εικόνα άρχισε να γίνεται αντιληπτή ως στοιχείο της θρησκείας των Παλαιών Πιστών.
Ταυτόχρονα, οι χυτές ορθόδοξες εικόνες έλαβαν ακόμη μεγαλύτερη υποστήριξη από τους Παλαιούς Πιστούς. Η χύτευση χαλκού ήταν εύκολο να αναπαραχθεί εάν είχατε τουλάχιστον ένα καλούπι στο χέρι. Κάθε μεμονωμένο εικονίδιο, στην πραγματικότητα, θα μπορούσε να γίνει πρότυπο για την παραγωγή επόμενων εικόνων. Οι μεταλλικές εικόνες ήταν εύκολο να διατηρηθούν και να περάσουν από γενιά σε γενιά, έτσι άρχισαν να γίνονται αντιληπτές ως σύμβολο της αιωνιότητας. Ένα σύμβολο της αληθινής παλιάς πίστης.
Αξίζει να σημειωθεί ότι οι Παλαιοί Πιστοί έσωσαν στην πραγματικότητα πολλά ιστορικά μνημεία, συμπεριλαμβανομένων σπάνιων μοναδικών χυτών εικόνων. Δεν σταμάτησαν με κανέναν τρόπο την κυκλοφορία και την παραγωγή μεταλλικών εικόνων, και μπορεί κανείς να πει ότι όλα τα remake θεωρήθηκαν από αυτούς ως αληθινά εικονίδια, αρχαία, τα μόνα αληθινά. Επιπλέον, όλα τα ριμέικ έγιναν στην εικόνα των παλιών, τηρώντας όλες τις παραδόσεις της κατασκευής και του σχεδιασμού. Και δεδομένου ότι η πλειονότητα των ανθρώπων προσπαθεί να τιμήσει τις παλιές αρχαίες παραδόσεις, το μεταλλικό πλαστικό χαλκού έχει γίνει ευρέως διαδεδομένο πολύ πέρα από τα σύνορα των κοινοτήτων Παλαιών Πιστών.
Πηνίο «Χρίβνα Τσέρνιγκοφ του Βλαντιμίρ Μονόμαχ»
Τον 18ο-19ο αιώνα, η μεταλλουργική βιομηχανία αναπτύχθηκε ραγδαία στη Ρωσία, η οποία συνέβαλε επίσης πολύ στη διάδοση των χάλκινων εικόνων. Πρώτα απ 'όλα, στα Ουράλια - τότε ένα μεγάλο κέντρο μεταλλουργικής παραγωγής. Η παραγωγή μεταλλικών εικόνων έχει φτάσει σε νέο επίπεδο και έχει γίνει ευρέως διαδεδομένη.
Σημαντικό ρόλο στην ευρεία διανομή των χάλκινων εικόνων έπαιξε το γεγονός ότι το περιβάλλον των Παλαιών Πιστών ήταν πάντα πλούσιο σε δραστήριους, πλούσιους και διάσημους ανθρώπους - οπαδούς της παλιάς πίστης. Αυτές περιλαμβάνουν διάσημες οικογένειες όπως οι Guchkovs, Demidovs, Morozovs, Ryabushinskys, Tretyakovs και πολλοί άλλοι. Χάρη στην αιγίδα των δυνάμεων, οι χυτές εικόνες που έγιναν στη λεγόμενη «μέντνιτσα» έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα και αντιπροσωπεύουν πραγματικά αριστουργήματα της καλλιτεχνικής και τεχνικής σκέψης εκείνης της εποχής. Μια εικόνα εκείνης της περιόδου, κατά κανόνα, χαρακτηρίζεται από την άριστη κατασκευή, την επιδέξια ασημοποίηση ή επιχρύσωση και τη χρήση πολύχρωμου σμάλτου.
Χάλκινες εικόνες με σμάλτο
Εικόνα «Αιδεσιμότατος Νήφων ο οδηγός των δαιμόνων», Ρωσία, 19ος αιώνας
Η μεταλλική εικόνα επικαλυμμένη με σμάλτο είναι γνωστή στη Ρωσία από τον 17ο αιώνα. Η ιδιαιτερότητα της ρωσικής τεχνολογίας είναι ότι το σμάλτο στο εικονίδιο δεν δημιουργεί εικόνα, χρησιμεύει μόνο ως φόντο για αυτό. Ουσιαστικά, το σμάλτο είναι ένας χρωματισμός για χάλκινη ανακούφιση. Αρκετά συχνά μπορείτε να βρείτε δύο πανομοιότυπα εικονίδια, κατασκευασμένα χρησιμοποιώντας την ίδια μήτρα, αλλά το ένα είναι καλυμμένο με σμάλτο και το άλλο όχι.
Ο 18ος αιώνας έγινε ιδιαίτερα διάσημος από αυτή την άποψη· όπως έλεγαν τότε, οι τεχνίτες ήξεραν πώς να «φτιάχνουν το σμάλτο». Η εικόνα που έγινε από τους δασκάλους του μοναστηριού Vygovsky στο Pomorie έλαβε ιδιαίτερη φήμη προς αυτή την κατεύθυνση. Η γεωγραφία της θέσης και της κατανομής της βιομηχανίας χυτού χαλκού εκείνης της εποχής είναι πραγματικά μοναδική: ο ποταμός Vyg - Άνω Κάμα - Ουράλ - Σιβηρία - Μόσχα - Βαλτικές χώρες. Από τη Μόσχα, οι επαφές μεταξύ των χάλκινων κέντρων εξαπλώθηκαν στο Pripyat, στην περιοχή του Βόλγα, στο Mstera και στο Guslitsy. από το Starodub και τη Vetka - μέχρι την Transbaikalia και το Altai. Οι σύγχρονοι ιστορικοί μπορούν εύκολα να προσδιορίσουν από τον τύπο του σμάλτου όπου κατασκευάστηκε αυτό ή εκείνο το εικονίδιο.
Μοναστήρι Vygovskaya
Το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα παρουσιάζει στην προσοχή μας νέα προϊόντα χυτού, εκπληκτικά σε σχέδιο και σχεδιασμό: σταυροί, πτυχώσεις, εικόνες. Αυτά τα προϊόντα φαίνονται πολύ πιο επαγγελματικά, έχουν ξεκάθαρο σχέδιο και λεπτομερή ανάγλυφο και όλες οι επιγραφές εκτελούνται πιο όμορφα. Παρά το γεγονός ότι μεταξύ των ανθρώπων ο τρόπος ζωής των Παλαιών Πιστών χαρακτηρίζεται ως ασκητικός, ζοφερός και συγκρατημένος, οι νέες χάλκινες εικόνες προκαλούν ένα αίσθημα χαράς και αγαλλίασης.
Η παραγωγή τέτοιων προϊόντων υψηλής τέχνης ήταν δυνατή μόνο σε μεγάλα βιομηχανικά κέντρα και απαιτούσε ιδιαίτερη προσοχή. Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, ένα από αυτά τα κέντρα ήταν το μοναστήρι Vygovskaya (μοναστήρι Danilov στον ποταμό Vyga, στο Pomorie). Ήταν το "honeypot" αυτής της επιχείρησης που κέρδισε τη ρωσική φήμη στην παραγωγή μεταλλικών πλαστικών. Μεταξύ των προϊόντων του μοναστηριού Vygov, εφιστάται ιδιαίτερη προσοχή στο περίφημο δίπλωμα τεσσάρων θυρών τους, το οποίο μεταξύ των ανθρώπων έλαβε ένα τόσο ανεπιτήδευτο όνομα " σίδερο" Το δίπλωμα οφείλει το όνομά του στην ομοιότητα των εξωτερικών σχημάτων και στο σημαντικό βάρος. Οι πόρτες του έχουν ορθογώνιο σχήμα και η κορυφή είναι καρίνα. Οι πόρτες συνδέονται μεταξύ τους με σωληνοειδείς βρόχους στους οποίους εισάγεται μια χαλύβδινη ράβδος. Τα εξωτερικά πλαϊνά πτερύγια συναρμολογούνται πρώτα, βρίσκονται μέσα και μόνο τότε η πτυχή κλείνει σαν βιβλίο. Το μέγεθος του «σίδερου» είναι περίπου όσο η παλάμη ενός μεγάλου ανθρώπου. Στο εσωτερικό, υπάρχει ολόκληρο τέμπλο, αποτελούμενο από δώδεκα μικρά σημάδια. Κάθε γραμματόσημο είναι μια ξεχωριστή εικόνα, μια πολυμορφική σύνθεση. Τις περισσότερες φορές, τα γραμματόσημα απεικονίζουν τη Δωδέκατη Γιορτή και τη λατρεία διάσημων εικόνων.
Τα χυτά εικονίδια στο Vyg κατασκευάστηκαν αποκλειστικά καθαρά, χωρίς ελαττώματα ή λάθη, με καθαρό σχέδιο. Το τελειωμένο εικονίδιο δεν απαιτούσε πρόσθετη ανάγλυφη εκτύπωση για να δώσει καθαρότητα στην εικόνα. Επιγραφές, πρόσωπα, μικρές λεπτομέρειες πετάχτηκαν αμέσως. Συχνά οι πίσω πλευρές των πτυσσόμενων θηκών ήταν επίσης διακοσμημένες με στολίδια ή σχέδια. Τις περισσότερες φορές απεικόνιζαν τον Γολγοθά σε κάδρο. Οι ιστορικοί πιστεύουν ότι στον Βύγα τον 17ο αιώνα δημιουργήθηκε ένα μοναδικό δείγμα εικονογραφίας - ένα δίπλωμα με 20 σημάδια. Δυστυχώς, ο συγγραφέας αυτής της σύνθεσης είναι άγνωστος σε εμάς, αλλά το γεγονός ότι ήταν εξαιρετικά ταλαντούχος και επαγγελματίας της υψηλότερης κατηγορίας δεν προκαλεί αμφιβολίες. Δάσκαλοι σαν αυτόν εργάστηκαν με επιτυχία στο Οπλοστάσιο, στο Τυπογραφείο της Μόσχας ή στην Πατριαρχική αυλή. Επίσης, δυστυχώς, το αρχικό πρωτότυπο αυτής της αναδίπλωσης δεν έχει ακόμη ανακαλυφθεί. Επιπλέον, εικόνες στο στυλ της παλαιότερης εικονογραφίας του Νόβγκοροντ κατασκευάστηκαν επίσης στο Pomorie. Οι πιο σεβαστοί από αυτούς είναι ο Άγιος Γεώργιος ο Νικηφόρος, ο Νικήτα Μπεσόγκων, ο Νικόλας ο Θαυματουργός, ο Παρασκευάς Πυατνίτσα κ.λπ. Κατά κανόνα, μια τέτοια εικόνα δεν ήταν διακοσμημένη με πολύχρωμο σμάλτο ή επιχρύσωση.
Με την πάροδο του χρόνου, από τις αρχές του 19ου αιώνα, οι χάλκινες εικόνες άρχισαν να διακοσμούνται με πολύχρωμο σμάλτο όλο και λιγότερο συχνά. Εικόνες της ύστερης περιόδου, κατασκευασμένες από Vygov ή Pomeranian δασκάλους, ήταν συχνά διακοσμημένες με σμάλτο του ίδιου χρώματος. Προτίμηση δόθηκε στο μπλε, το μπλε του κοβαλτίου και πολύ λιγότερο συχνά στο λευκό.
Η πλήρης παλέτα του σμάλτου άρχισε να χρησιμοποιείται ξανά πλήρως μόλις στα τέλη του 19ου αιώνα. Αλλά αυτοί ήταν ήδη άλλοι δάσκαλοι, άλλα σχολεία, άλλα κέντρα. Η βιομηχανία χύτευσης χαλκού του Βορρά είχε σχεδόν τελείως εξαφανιστεί εκείνη τη στιγμή.
Προς το παρόν, δεν υπάρχει ειδική μελέτη αφιερωμένη στη χύτευση χαλκού Old Believer στην περιοχή της Κόμης. Το 1996, δημοσιεύτηκε ένα άρθρο του N.N. Chesnokova (1996), το οποίο πρότεινε τη χρήση του casting ως μία από τις πηγές για την ιστορία του σχηματισμού εθνο-ομολογιακών ομάδων στην περιοχή Pechoria. Στην περιοχή της Κόμης, η χύτευση χαλκού έχει γίνει ευρέως διαδεδομένη τόσο μεταξύ των Ρώσων όσο και των Παλαιών Πιστών της Κόμης που ζουν στον κάτω ρου του Βάσκα, στον ανώτερο ρου της Βιτσέγκντα και στη μέση και άνω Πετσόρα. Προς το παρόν δεν υπάρχουν πληροφορίες για την ύπαρξη τοπικού κέντρου παραγωγής. Η μόνη αναφορά στη χύτευση εικόνων στο πάνω Pechora, που βρέθηκε στην αναφορά του Yu.V. Gagarin (Scientific Report 1967), δεν έχει καμία επιβεβαίωση.
Τώρα η πλειονότητα των κατοίκων των χωριών των Παλαιών Πιστών δεν θεωρούν τους εαυτούς τους Παλαιοπίστους: «Δεν είμαστε Παλαιοπιστοί, είμαστε κοσμικοί, Παλαιόπιστοι είναι αυτοί που τρώνε από ξεχωριστά πιάτα». Είναι επί του παρόντος δύσκολο να διαπιστωθεί ποιες ιδεολογικές αρχές τήρησαν οι Παλαιοί Πιστοί της Άνω Βίχεγδα· δεν έχουν ιδέα για τις απόψεις και τις συμφωνίες· παρόμοια κατάσταση μπορεί να παρατηρηθεί σε άλλους τομείς. Κόμι Οι παλιοί πιστοί της Vashka και της Άνω Βιτσέγκντα πιστεύουν ότι το casting (kört öbraz, yrgon öbraz) έχει μεγαλύτερη χάρη από τις ζωγραφισμένες εικόνες. σε καθημερινό επίπεδο το εξηγούν περισσότερο με την πρακτικότητα. Λένε δυνατά ότι οι μεταλλικές εικόνες είναι πραγματικές, τις έφεραν (vaema tor), τις έφτιαξαν γνώστες και οι ζωγραφισμένες έγιναν τοπικά (ως karom) (υλικά του συγγραφέα 1999).
Τα χυτά αντικείμενα χρησιμοποιούνται σε τελετουργίες που συνοδεύουν τη γέννηση και τα πρώτα χρόνια της ζωής του παιδιού: κατά τη διάρκεια της βάπτισης, το νερό στη γραμματοσειρά ευλογείται με μια εικόνα, ένας σταυρός τοποθετείται στην κούνια του μωρού, ο οποίος συνδέεται με παραδοσιακές ιδέες για ο σταυρός ως φυλαχτό. Στις τελετουργίες του γάμου, οι εικόνες δίνονται συνήθως ως προίκα. Παρά την υπάρχουσα απαγόρευση, σε αρκετές περιπτώσεις οι πτυχώσεις αποσυναρμολογούνται ώστε η κόρη να πάρει μαζί της τον σύζυγό της στο σπίτι της. Η παρουσία χύτευσης στις ταφικές τελετουργίες είναι υποχρεωτική: τη στιγμή της τοποθέτησης του σώματος στο φέρετρο, κατά τη μνήμη των νεκρών, χυτές εικόνες και σταυροί κόβονται σε ταφόπλακες (σήμερα δεν κόβονται σε αυτές, αλλά μεταφέρονται μαζί τους στο νεκροταφείο). Χυτές εικόνες, πτυσσόμενες εικόνες και σταυροί χρησιμοποιούνται για την ευλογία του νερού κατά τη διάρκεια των εκκλησιαστικών εορτών.
Στο λαϊκό περιβάλλον, υπάρχει μια ορισμένη ταξινόμηση των χυτών: χωρισμός σε θηλυκό και αρσενικό (σύμφωνα με θέματα, τόπος αποθήκευσης - in shevnos ud., yin pov vvch.), προσωπικά και εκτεθειμένα στο ιερό, εγκόσμια και «Παλαιόπιστος ” (δεν διέφερε στις εικόνες) (υλικά πεδίου του συγγραφέα 1999).
Η χύτευση χαλκού, διαφορετική στην εικονογραφία και τα θέματα, χρησιμοποιείται για παρόμοιους σκοπούς από τους Ρώσους Παλαιούς Πιστούς της Νίζνι Πεχόρα. μεταξύ των μη Παλαιοπιστών της Κόμης είναι λιγότερο συνηθισμένο, γεγονός που μας επιτρέπει να μιλάμε για το casting ως ειδικό χαρακτηριστικό της κουλτούρας των Παλαιών Πιστών. Λαμβάνοντας υπόψη τον ρόλο του casting σε τελετουργίες, οι ιδιαιτερότητες των οποίων καθορίζουν τη θρησκευτική πεποίθηση, το εύρος των αντικειμένων δεν μπορεί να είναι τυχαίο.
Με βάση εικονογραφικές και τεχνολογικές διαφορές, είναι δυνατό να προσδιοριστεί σε ποια συμφωνία ανήκε ο ιδιοκτήτης, να εντοπιστούν οι επαφές των Παλαιών Πιστών της Κόμη με κοινότητες Παλαιών Πιστών σε άλλες περιοχές, καθώς και οι συνδέσεις μεταξύ κοινοτήτων εντός της δημοκρατίας και με μεγαλύτερη ακρίβεια καθορίζουν τις περιοχές διανομής των Παλαιών Πιστών.
Udora (χωριά Koptyuga, Muftyuga, Vilgort, Ostrovo, χωριά Chuprovo, Puchkoma, Vazhgort). Το Pomeranian casting του 19ου αιώνα κυριαρχεί· υπάρχουν προϊόντα που κατασκευάζονται στη Μόσχα (Preobrazhenka). Θα πρέπει να σημειωθεί η παρουσία χυτών που ανήκουν στην παράδοση της Κεντρικής Ρωσίας (Guslitsy), που πιθανώς χρονολογούνται από τον 18ο αιώνα, δεν πρόκειται μόνο για εικόνες και αναδιπλώσεις, αλλά και για σταυρούς με τον τίτλο "I.H.Ts.H.", τέτοια αντικείμενα είναι λιγότερο συχνές και είναι λίγες σε αριθμό (σ. Chuprovo, Koptyuga, Ostrovo).
Πιστεύεται ότι οι παλιοί πιστοί της Udora ήταν Φιλιπποβίτες· από τη δεκαετία του '60 του 19ου αιώνα εμφανίστηκαν τα skrykniki· η παρουσία του casting Guslitsky και, κατά κανόνα, παλαιότερος, υποδηλώνει ότι εδώ ζούσαν υποστηρικτές άλλων πεποιθήσεων. Σχετικά με την κατοικία δύο ιερέων στο χωριό Kirik, αναφέρει ο Yu.V. Gagarin. (1980). Είναι γνωστό ότι το casting Guslitsky χρησιμοποιήθηκε μεταξύ των Παλαιών Πιστών - των ιερέων, και επίσης ότι οι σταυροί με τον τίτλο έγιναν δεκτοί από τους Φεδοσεεβίτες (μετά το 1751, οι "Titlovites" που χωρίστηκαν από αυτούς).
Οι Παλαιοί Πιστοί της Ουντόρα διατήρησαν επαφές με την Πομερανία, τη Μόσχα και την Ουστ-Τσίλμα (Gagarin Yu.V. 1973).
Η επικράτηση του Pomeranian casting υποδηλώνει μια σχετικά ομοιογενή θρησκευτική πίστη του πληθυσμού αυτών των χωριών.
Περιοχή Ust-Kulomsky. Στα χωριά των Παλαιών Πιστών Voch και Kerchomya υπάρχει Guslitsky, casting της Κεντρικής Ρωσίας, κυρίως από τον 19ο αιώνα. Pomeranian, Μόσχα (Preobrazhenka-?) χύτευση του 19ου αιώνα. Υπάρχουν δείγματα που είναι δύσκολο να χρονολογηθούν και να αποδοθούν. Δεν ήταν δυνατό να εντοπιστεί η επικράτηση μιας παράδοσης. Ωστόσο, τα πιο δημοφιλή θέματα μπορούν να ονομαστούν: Η Σταύρωση και οι εικόνες της Παναγίας (σ.σ. Kerchomya, Voch). Κατά τη διάρκεια της κηδείας, είναι υποχρεωτικό να υπάρχει χυτή εικόνα στο στήθος του νεκρού· εάν είναι άνδρας, τότε πρέπει να είναι Σταυρός, εάν είναι γυναίκα, να είναι η Παναγία (ημερολόγια αγροτών του συγγραφέα, 1999). Κάτι που επιβεβαιώνει τις πληροφορίες για τη διαμονή σε αυτά τα χωριά των υποστηρικτών της συμφωνίας του Spasov (αποκαλούμενη κωφή netovshchina). Πιστεύεται ότι η χάλκινη χύτευση του Σπάσοφ μπορεί να διακριθεί από το γεγονός ότι η εικόνα που δεν έγινε από τα χέρια ήταν σίγουρα τοποθετημένη στον πίνακα περιεχομένων και μόνο 2 τύποι εικόνων ήταν συνηθισμένοι: εικόνες του Σωτήρα και της Μητέρας του Θεού (Παλαιοί πιστοί , 1996).
Στο χωριό καταγράφηκε χύτευση χαλκού. Derevyansk - 7 αντικείμενα, χωριό Kanava, χωριό Vapolka - ένα το καθένα. 6 (εικόνες, δίπλωμα, σταυρός) προσδιορίζονται ως χύτευση Guslitsky (τα περισσότερα από αυτά έχουν ορθογώνια κορυφή "Spas on Ubrus"), 2 πτυσσόμενα - Pomeranian (Μόσχα-;). Στο Derevyansk, το cast κατασχέθηκε από την εκκλησία τη δεκαετία του 1920· στο χωριό Vapolka, το δίπλωμα βρέθηκε σε ένα εγκαταλελειμμένο σπίτι.
Λαμβάνοντας υπόψη τις εμπορικές σχέσεις με το Cherdyn, τις επαφές με τον πληθυσμό της άνω Pechora, μπορεί να υποτεθεί ότι εκπρόσωποι άλλων συναινέσει, πιθανώς Pomeranian, ζούσαν στην άνω Vychegda, όπως αποδεικνύεται από τη διάδοση των Pomeranian castings (σταυροί, πτυχώσεις). Η ύπαρξη σταυρών Guslitsky και πτυσσόμενων λίθων του 19ου αιώνα υποδηλώνει ότι στην περιοχή ζούσαν Παλαιοί Πιστοί-ιερείς.
Povychegodye. Από τα 35 είδη, τα 15 αγοράστηκαν στο Syktyvkar. 6 - στην περιοχή Sysolsky (χωριό Pyeldino). 3 - στο Syktyvdinsky (χωριό Palevitsy, χωριό Zelenets). 2 το καθένα - στο Koygorodsky, Ust-Vymsky, από όπου ήρθαν άλλοι είναι άγνωστο. Παρουσιάζονται χύτευση από διαφορετικά κέντρα: Pomeranian, Moscow, Guslitsky. Πρόκειται για αναδιπλούμενες εικόνες, εικόνες, σταυρούς που χρονολογούνται από τον 19ο αιώνα.
Επιστημονικό αρχείο του Επιστημονικού Κέντρου Komi του Παραρτήματος Ural της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών
Ταμείο 1, ό.π. 13, υπόθεση 159. Επιστημονική έκθεση της εθνογραφικής αποστολής του 1967 στην περιοχή Τροΐτσκο-Πεχώρα της ΑΣΣΔ Κώμης.
Στο έργο του A. S. Pushkin "The Bronze Horseman" ο Evgeny είναι ένας από τους κεντρικούς χαρακτήρες. Αυτός ο ήρωας είναι ένα είδος γενίκευσης, προϊόν της εποχής της «Αγίας Πετρούπολης» στη ρωσική ιστορία. Μπορεί να ονομαστεί "μικρός άνθρωπος" - τελικά, τα νοήματα της ζωής του Eugene βρίσκονται στην απλή ανθρώπινη ευτυχία. Θέλει να βρει ένα άνετο σπίτι, οικογένεια και ευημερία.
Γενικευμένη εικόνα
Κατά την προετοιμασία του χαρακτηρισμού του Eugene από το "The Bronze Horseman", μπορεί να τονιστεί ότι ο A. S. Pushkin στο έργο του "The Bronze Horseman" αρνείται συγκεκριμένα να αποδώσει οποιοδήποτε επώνυμο στον Eugene. Με αυτό, ο ποιητής επιδιώκει να δείξει ότι ο καθένας μπορεί να πάρει τη θέση του. Οι ζωές πολλών κατοίκων της Αγίας Πετρούπολης εκείνης της εποχής αντικατοπτρίστηκαν στην εικόνα αυτού του χαρακτήρα.
Το νόημα αυτής της γενίκευσης είναι ότι ο Ευγένιος στο ποίημα είναι η προσωποποίηση των μαζών, η ενσάρκωση εκείνων που βρέθηκαν δυστυχισμένοι και μειονεκτούντες λόγω υπαιτιότητας της κυβέρνησης. Τη στιγμή της έκρηξης της εξέγερσης, ο Ευγένιος, έστω και για ένα δευτερόλεπτο, εξισώνεται με τον αυτοκράτορα. Η ανύψωσή του συμβαίνει τη στιγμή που, όντας ανάμεσα στα μανιασμένα κύματα, κάθεται «καβάλα σε ένα μαρμάρινο θηρίο». Σε αυτή τη θέση, ο Ευγένιος είναι ίσος σε κλίμακα με έναν γίγαντα.
Σε αντίθεση με τον Πέτρο
Συνεχίζοντας να χαρακτηρίζει τον Eugene από το The Bronze Horseman, αξίζει να σημειωθεί η αντίθεση του ήρωα με τον αυτοκράτορα. Στη σκηνή της πλημμύρας, ο αναγνώστης βλέπει τον Ευγένιο να κάθεται πίσω από τον Χάλκινο Καβαλάρη. Διπλώνει σταυρωτά τα χέρια του (εδώ ο ποιητής κάνει παραλληλισμό με τον Ναπολέοντα), αλλά δεν έχει καπέλο. Ο Ευγένιος και ο αναβάτης κοιτάζουν προς την ίδια κατεύθυνση. Όμως οι σκέψεις τους είναι απασχολημένες με εντελώς διαφορετικά πράγματα. Ο Πέτρος παρακολουθεί την ιστορία - δεν ενδιαφέρεται για τις ζωές μεμονωμένων ανθρώπων. Και το βλέμμα του Ευγένιου είναι καρφωμένο στο σπίτι της αγαπημένης του.
Στον χαρακτηρισμό του Ευγένιου από τον Χάλκινο Καβαλάρη, μπορεί να επισημανθεί ότι στο πρόσωπο του Πέτρου και του Ευγένιου, ο μεγάλος Ρώσος ποιητής προσωποποίησε δύο αρχές - απεριόριστη ανθρώπινη αδυναμία και ακριβώς την ίδια απεριόριστη δύναμη. Σε αυτή τη διαμάχη, ο ίδιος ο Πούσκιν παίρνει το μέρος του Ευγένιου. Άλλωστε, η εξέγερση του «μικρού ανθρώπου» ενάντια στις παρεμβάσεις στη ζωή του είναι απολύτως θεμιτή. Και σε αυτή την εξέγερση ο αναγνώστης βλέπει την πνευματική αφύπνιση του πρωταγωνιστή. Η εξέγερση είναι αυτό που κάνει τον Ευγένιο να δει το φως. Η ενοχή του «ειδώλου» μπροστά σε τέτοιους ανθρώπους είναι τραγική και δεν μπορεί να λυτρωθεί. Εξάλλου, καταπάτησε το πολυτιμότερο πράγμα - την ελευθερία.
Ποιος είναι πιο κοντά στον αναγνώστη;
Σε αυτή την αντίθεση μεταξύ των δύο ηρώων, ο αναγνώστης βλέπει την κύρια διαφορά τους, η οποία θα συμπληρώσει επίσης τον χαρακτηρισμό του Ευγένιου από τον Χάλκινο Καβαλάρη. Ο ήρωας είναι προικισμένος με μια ζωντανή καρδιά, ξέρει πώς να ανησυχεί για ένα άλλο άτομο. Μπορεί να είναι λυπημένος και να χαίρεται, να ντρέπεται και να τρέμει. Παρά το γεγονός ότι ο Χάλκινος Καβαλάρης μας φαίνεται απασχολημένος σκεπτόμενος τη ζωή των ανθρώπων, τη βελτίωσή τους (εδώ ο ποιητής εννοεί και τον ίδιο τον Ευγένιο ως μελλοντικό κάτοικο της πόλης), αυτό το «ανθρωπάκι» και όχι το «είδωλο» εξακολουθεί να προκαλεί μεγάλη συμπάθεια αναγνώστη»
Τα όνειρα του Ευγένιου
Η φτώχεια του δεν είναι βίτσιο. Μπορεί να ξεπεραστεί αν δουλέψεις σκληρά. τότε θα γίνει ένα προσωρινό φαινόμενο. Η υγεία και η νεότητα του κύριου χαρακτήρα είναι ο υπαινιγμός του ποιητή ότι προς το παρόν ο Ευγένιος δεν έχει τίποτα άλλο να προσφέρει στην κοινωνία. Εργάζεται σε κυβερνητικό γραφείο. Δεν του αρέσει πραγματικά αυτή η ζωή, αλλά ελπίζει για το καλύτερο και είναι έτοιμος να εργαστεί πολύ και σκληρά για να πετύχει την ευημερία. Η κατάσταση είναι ακριβώς η ίδια με το διαμέρισμα που νοικιάζει ο Evgeniy σε μια από τις απομακρυσμένες περιοχές. Ο κύριος χαρακτήρας ελπίζει ότι και αυτή θα αντικατασταθεί με μια καλύτερη επιλογή.
Στον χαρακτηρισμό του Ευγένιου στο ποίημα «Ο Χάλκινος Καβαλάρης» μπορεί κανείς να αναφέρει και την αγαπημένη του. Το κορίτσι του Evgeniy που ονομάζεται Parasha του ταιριάζει. Δεν είναι πλούσια και μένει με τη μητέρα της στα περίχωρα της πόλης. Ο Ευγένιος αγαπά ένα κορίτσι, σκέφτεται το μέλλον του μόνο με την Parasha, συνδέοντας όλα τα καλύτερα όνειρά του μαζί της. Όμως τα γεγονότα που συνέβησαν αργότερα κατέστρεψαν τα σχέδια του «μικρού ανθρώπου». Το ποτάμι σκέπασε το σπίτι της Παράσας και της μητέρας της με πλημμύρα, αφαιρώντας τη ζωή τους. Εξαιτίας αυτού, ο Ευγένιος έχασε το μυαλό του. Τα βάσανά του ήταν αμέτρητα. Περιπλανήθηκε μόνος στην πόλη, τρώγοντας μόνο τα φυλλάδια που του έδιναν οι φτωχοί για δύο εβδομάδες.
Θάνατος του Ευγένιου
Η κουρασμένη συνείδηση του χαρακτήρα του ζωγραφίζει παραληρηματικές εικόνες - έτσι συνεχίζει το ποίημα "Ο Χάλκινος Καβαλάρης". Ο χαρακτηρισμός του Πέτρου και του Ευγένιου μπορεί να περιέχει μια περιγραφή της στιγμής οργής του «μικρού ανθρώπου» που απευθύνεται στον αυτοκράτορα. Ο Ευγένιος αρχίζει να κατηγορεί τον Χάλκινο Καβαλάρη ότι ίδρυσε μια πόλη σε ένα τέτοιο μέρος. Εξάλλου, αν ο Πέτρος είχε επιλέξει μια διαφορετική περιοχή για την πόλη, τότε η ζωή της Parasha θα μπορούσε να είχε εξελιχθεί διαφορετικά. Και οι κατηγορίες του «μικρού ανθρώπου» είναι τόσο γεμάτες κατάχρηση που η φαντασία του δεν αντέχει και αναβιώνει το μνημείο του Πέτρου. Κυνηγάει τον Εβγένι όλη τη νύχτα. Αποκοιμιέται το πρωί, εξαντλημένος από αυτό το κυνηγητό. Σύντομα ο κύριος χαρακτήρας πεθαίνει από τη θλίψη.
«Ανθρωπος» ή Ήρωας;
Η πλημμύρα, που μετατράπηκε σε προσωπική τραγωδία για τον Ευγένι, τον μετατρέπει από απλό άτομο στον Ήρωα του ποιήματος «Ο Χάλκινος Καβαλάρης». Ο χαρακτηρισμός του Ευγένιου, που περιγράφεται εν συντομία, μπορεί να περιέχει την περιγραφή του στην αρχή του ποιήματος και τη μεταμόρφωση καθώς εξελίσσονται τα γεγονότα.
Στην αρχή ήσυχος και δυσδιάκριτος, γίνεται ένας πραγματικά ρομαντικός χαρακτήρας. Έχει αρκετό θάρρος να, ρισκάροντας τη ζωή του, να πάει με μια βάρκα μέσα από τα «τρομερά κύματα» σε ένα μικρό σπίτι που βρίσκεται ακριβώς δίπλα στον Κόλπο της Φινλανδίας, όπου ζούσε η αγαπημένη του. Στο ποίημα χάνει το μυαλό του, και η τρέλα, όπως ξέρουμε, συνοδεύει συχνά ρομαντικούς ήρωες.
Χαρακτηριστικά του Eugene στο ποίημα "The Bronze Horseman": η αμφιθυμία του χαρακτήρα
Αυτός ο χαρακτήρας του Πούσκιν έχει αμφιθυμία - από τη μια πλευρά, είναι μικρός και απρόσωπος. Από την άλλη πλευρά, ο Ευγένιος είναι ο μόνος ήρωας των έργων του ποιητή που έχει πολλές ανθρώπινες αρετές. Προκαλεί συμπόνια στον αναγνώστη, και κάποια στιγμή ακόμη και θαυμασμό. Παρά το γεγονός ότι ο Evgeniy είναι ένας απλός άνθρωπος στο δρόμο, διακρίνεται από υψηλές ηθικές ιδιότητες. Αυτός ο καημένος αξιωματούχος ξέρει να αγαπά, να είναι πιστός και ανθρώπινος.
Ο χαρακτηρισμός του ήρωα Eugene στο ποίημα "The Bronze Horseman" ήταν ενδιαφέρον για πολλούς ερευνητές της λογοτεχνικής κληρονομιάς του Πούσκιν. Μερικοί από αυτούς, για παράδειγμα ο Yu. Borev, βλέπουν στον Eugene όχι λιγότερο μυστήριο από ό,τι στην εικόνα του αυτοκράτορα. Ναι, είναι ένας «μικρός» άνθρωπος, ένας ιδιώτης. Ωστόσο, ο χαρακτήρας ισχυρίζεται ότι έχει αυτοεκτίμηση. Υπάρχουν πολλές υψηλές στιγμές στα όνειρά του. Η τρέλα του μπορεί να ονομαστεί «υψηλή», γιατί σε αυτήν ο ήρωας ξεπερνά πολύ τα όρια της συνηθισμένης συνείδησης.
Χρησιμοποιώντας πολλές τεχνικές, ο μεγάλος Ρώσος ποιητής επιτυγχάνει τη συμβατότητα δύο αντίθετων εικόνων - του αυτοκράτορα και του μικρού αξιωματούχου. Εξάλλου, για τον Πούσκιν οι κόσμοι αυτών των ηρώων είναι ισοδύναμοι.
Σε ένα σακάκι με ανοιχτό γιακά,
Με το κεφάλι μου γυμνό
Σιγά σιγά περνά μέσα από την πόλη
Ο θείος Βλας είναι ένας γκριζομάλλης γέρος.
Υπάρχει ένα χάλκινο εικονίδιο στο στήθος:
Ζητά τον ναό του Θεού, -
Όλα με αλυσίδες, φτωχά παπούτσια,
Υπάρχει μια βαθιά ουλή στο μάγουλο...
ΣΤΟ. Νεκράσοφ
Το χυτό πλαστικό - σταυροί, εικόνες και πτυσσόμενα αντικείμενα - είναι ένα σημαντικό εθνικό φαινόμενο της ρωσικής καλλιτεχνικής κουλτούρας. Αυτή η πολύ ιδιαίτερη στάση απέναντι στη χύτευση χαλκού, που υπήρχε στη Ρωσία για μια χιλιετία, τον περασμένο αιώνα αποδείχθηκε ότι έχει ξεχαστεί εντελώς στη μνήμη των ανθρώπων.
Συμφωνώ, στον σύγχρονο κόσμο των σούπερ ταχυτήτων μας δεν υπάρχει απολύτως κανένα μέρος για πίστη στον Θεό. Σήμερα, για τους περισσότερους, έχει αντικατασταθεί από ακριβά αυτοκίνητα και χρήματα. Το χρήμα έχει γίνει λατρεία. Αλλά μόλις πριν από εκατό χρόνια, κάθε Ρώσος Ορθόδοξος Χριστιανός άρχισε και τελείωσε τη μέρα του με μια αρκετά απλή δράση - προσευχή, υψώνοντάς την στον Κύριο Θεό, μοιράζοντας μαζί του όλες τις λύπες και τις χαρές του, που τώρα φαίνεται, για να το θέσω ήπια, ασυνήθιστο για έναν σύγχρονο άνθρωπο.
Αλλά δεν έχουν χαθεί όλα, η πνευματικότητα αρχίζει να αναβιώνει στη σύγχρονη κοινωνία, γιατί χωρίς αυτήν η αναβίωση της Ρωσίας ως μεγάλου κράτους είναι αδύνατη. Με άλλα λόγια, η χώρα μας, περισσότερο από ποτέ, χρειάζεται να αναβιώσει και να ενισχύσει ακλόνητες ηθικές αξίες, να στραφεί στις ρίζες για να ενισχύσει το πνευματικό θεμέλιο της κοινωνίας και να δράσει δημιουργικά.
Από πού ξεκινά η πορεία ενός Ορθοδόξου; Αυτό είναι σωστό - από τη βάπτιση. Από το άγιο βάπτισμα μέχρι την ώρα του θανάτου, κάθε χριστιανός πρέπει να φοράει στο στήθος του ένα σημάδι της πίστης του - έναν θωρακικό σταυρό. Είναι σύμβολο της σωτηρίας μας, όπλο πνευματικού αγώνα, σύμβολο ομολογίας πίστεως. Αυτό το σημάδι δεν φοριέται πάνω από τα ρούχα, αλλά στο σώμα, γι' αυτό και ο σταυρός ονομάζεται σταυρός σώματος. Γι' αυτό οι σταυροί είναι το πιο διαδεδομένο και ταυτόχρονα το αρχαιότερο είδος χαλκοχυτευμένων προϊόντων. Στον σύγχρονο κόσμο, οι σταυροί από χρυσό και ασήμι έχουν μεγαλύτερη ζήτηση, αλλά στην αρχαιότητα κατασκευάζονταν κυρίως από χαλκό και η κατασκευή τους από πολύτιμα μέταλλα ήταν μια πολύ ακριβή απόλαυση. Οι χάλκινοι σταυροί εξακολουθούν να είναι σε ζήτηση, ειδικά μεταξύ των Παλαιών Πιστών. Ποιος θωρακικός σταυρός θεωρείται κανονικός, γιατί είναι απαράδεκτο να φοράμε θωρακικό σταυρό με την εικόνα του σταυρωμένου Σωτήρα και άλλες εικόνες; Μπορείτε να το διαβάσετε εδώ.
Επίσης, οι σταυροί με εικονοθήκη, που ήταν συνηθισμένοι στους προγόνους μας, εξακολουθούν να είναι πολύ δημοφιλείς. Διαφέρουν από τους θωρακικούς σταυρούς στο ότι είναι μεγαλύτεροι σε μέγεθος και δεν έχουν οπή για κορδόνι λαιμού. Ο σταυρός της εικονοθήκης τοποθετείται σε ειδικά ράφια (θήκες) ανάμεσα στις ιερές εικόνες στην κόκκινη γωνία ή στερεωμένος στο πλαίσιο της πόρτας του σπιτιού. Χάρη στο μικρό τους μέγεθος, μπορούν να τα πάρετε μαζί σας σε ταξίδια, πεζοπορίες, ταξίδια ή για να στήσετε προσωρινούς βωμούς.
Έργα από χαλκό, ιδιαίτερα σταυροί και εικόνες με ανάγλυφες εικόνες, είχαν προστατευτική λειτουργία και τιμούνταν ως ιερά και φυλαχτά ενάντια στα κακά πνεύματα, τις καταστροφές και τις ασθένειες. Ο χαλκός, σύμφωνα με τη δημοφιλή πεποίθηση, είχε «μαγικές» ιδιότητες. Θα ήθελα επίσης να σταθώ στο θέμα της διπλής πίστης, γιατί μετά το βάπτισμα της Ρωσίας το 988, ο παγανισμός παρέμεινε μέχρι τον 12ο αιώνα και μόνο τότε άρχισε σταδιακά να εξαφανίζεται. Ένα μοναδικό σύμβολο αυτής της εποχής είναι μια εικόνα σε σχήμα μενταγιόν - σερπεντίνης, στην οποία απεικονιζόταν ένας χριστιανός άγιος στη μια πλευρά και ένα παγανιστικό πλάσμα σαν φίδι στην άλλη (γι' αυτό λέγεται έτσι). Μεταξύ των ανθρώπων, η έννοια του πηνίου ως φυλαχτό παρέμεινε μέχρι τον 20ο αιώνα.
Ένα πολύ ενδιαφέρον μοντέρνο αντίγραφο του σερπεντίνης με την εικόνα της Παναγίας και του Βρέφους. (Αρχαία Ρωσία, αιώνες XIII–XIV), μπορείτε να το αγοράσετε στο ηλεκτρονικό κατάστημα. Η εικόνα της Μητέρας του Θεού στην μπροστινή πλευρά του πηνίου συμβολίζει τη νίκη ενάντια στον διάβολο και πάνω από κάθε κακό· σύμφωνα με τις δημοφιλείς πεποιθήσεις, μόνο ο διάβολος δεν μπορούσε να εμφανιστεί στην εικόνα της και ήταν πάντα αξιόπιστος προστάτης από τη δύναμη του διαβόλου . Έτσι, τονίστηκε ιδιαίτερα η προστατευτική σημασία αυτών των αντικειμένων.
«Μια αγνή εικόνα, άξια σεβασμού»... Αυτές οι λέξεις μπορούν να προσδιορίσουν τις χάλκινες εικόνες και τους σταυρούς που δημιούργησαν Παλαιοί Πιστοί στις απέραντες εκτάσεις της Ρωσίας - στα μοναστήρια της Πομερανίας και στα εργαστήρια της Μόσχας, στα χωριά της Η περιοχή της Μόσχας και η περιοχή του Βόλγα, σε κρυφά σφυρήλατα στα Ουράλια και τη Σιβηρία - σε λιγότερο από τριακόσια χρόνια από τα τέλη του 17ου αιώνα. μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα.
Η νέα περίοδος στην ιστορία του χυτηρίου χαλκού είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το κίνημα των Παλαιών Πιστών στη Ρωσία, όταν στο δεύτερο μισό του 17ου αιώνα, μετά από ένα σχίσμα στη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία, οι αντίπαλοι της μεταρρύθμισης του Πατριάρχη Νίκωνα αναγκάστηκαν να φύγουν. από τις διώξεις από τις αρχές, να φύγουν από το κέντρο στα απομακρυσμένα περίχωρα και να κρυφτούν στα δάση. Σε τόσο δύσκολες συνθήκες, οι Παλαιοί Πιστοί ήταν αυτοί που διατήρησαν και συνέχισαν τις αρχαίες ρωσικές παραδόσεις της χύτευσης χαλκού. Ήταν δύσκολο να μεταφέρουμε συνεχώς μεγάλες εικόνες ναών σε ένα νέο μέρος. 
Ογκώδη εικονίδια έπεσαν, ράγισαν, έσπασαν, το στρώμα της βαφής θρυμματίστηκε και ήταν δύσκολο να τα κρύψεις κατά τη διάρκεια συνεχών αναζητήσεων. Τα εικονίδια Cast αποδείχτηκαν πιο κατάλληλα για τις συνθήκες συνεχούς περιπλάνησης. Ως εκ τούτου, στα μη ιερατικά συμβόλαια, κυρίως μεταξύ των Πομερανών, ευδοκιμεί η χύτευση του χαλκού. Σαν ανεκτίμητα λείψανα, οι αρχαίες χάλκινες εικόνες μπήκαν προσεκτικά σε κορνίζες-θήκες και τοποθετήθηκαν σε ξύλινες ζωγραφισμένες ή σκαλιστές πτυχώσεις.
Αλλά οι Παλαιοί Πιστοί όχι μόνο διατήρησαν την αρχαία ρωσική κληρονομιά, αλλά δημιούργησαν επίσης τη δική τους ιδιαίτερη θρησκευτική και πνευματική κουλτούρα. Οι χάλκινες εικόνες, «καθώς εξαγνίστηκαν με φωτιά» και δεν δημιουργήθηκαν από τα χέρια «δημιουργών», έτυχαν ευρέως διαδεδομένου σεβασμού μεταξύ των ανθρώπων. Η ποικιλία της φόρμας, της εικονογραφίας, της σύνθεσης και της διακοσμητικής διακόσμησης, οι χάλκινοι σταυροί Old Believer, οι εικόνες και τα πτυσσόμενα αντικείμενα είναι εκπληκτική. Και τα καυτά πολύχρωμα σμάλτα και το επίχρισμα στη φωτιά ενισχύουν το διακοσμητικό τους αποτέλεσμα.
Οι τρίφυλλες πτυσσόμενες πόρτες Deesis είχαν μεγάλη ζήτηση. Χυτεύτηκαν σε διαφορετικά μεγέθη - από μικρό, ταξιδιωτικό μέγεθος, για να φορεθούν στο στήθος, μέχρι μια μεγάλη τελετουργική εικόνα για προσευχή.
Την περίοδο αυτή γεννήθηκαν πτυχές νέων εικονογραφικών τύπων. Μεταξύ αυτών είναι η τριγλώχινα πτυχή «Δέησις με επιλεγμένους αγίους», ή, όπως συχνά αποκαλείται, «Εννέα». Πράγματι, υπάρχουν εννέα φιγούρες στο πάσο. Στη μέση είναι ο Σωτήρας στον θρόνο με παρόντες τη Μητέρα του Θεού και τον Ιωάννη τον Πρόδρομο, στην αριστερή πλευρά εικονίζονται ο Απόστολος Ιωάννης ο Θεολόγος, ο Άγιος Νικόλαος ο Θαυματουργός και ο Μητροπολίτης Φίλιππος, δεξιά ο Φύλακας Άγγελος και οι Σεβασμιώτατοι. Zosima και Savvaty του Solovetsky.
Θα ήθελα επίσης να σημειώσω χωριστά την πτυχή τεσσάρων φύλλων με την εικόνα των Δωδέκατων Διακοπών - τα λεγόμενα "μεγάλα φτερά διακοπών". Αυτό το μαντρί, που είναι ένα ολόκληρο περιοδεύον εικονοστάσι, ήταν εξαιρετικά δημοφιλές και όχι μόνο μεταξύ Παλαιοπιστών. Τα πάντα σε αυτό το χάλκινο μνημείο -τόσο το σχήμα, η πληρότητα των μικρογραφιών, όσο και η διακόσμηση της εξωτερικής πλευράς του δεύτερου τμήματος - μαρτυρούν το ταλέντο και την υψηλή δεξιοτεχνία των εργατών χυτηρίου του περίφημου "εργοστασίου χαλκού" του Vygov. .
Οι άγιοι, βαθύτατα σεβαστοί από τον λαό, ήταν και παραμένουν το στήριγμα της ρωσικής γης. Αυτό επιβεβαιώνεται από πολυάριθμες χάλκινες εικόνες και αναδιπλώσεις, στις οποίες στράφηκαν οι Ρώσοι σε όλη την αχανή επικράτεια της Ρωσίας με τις λύπες και τις χαρές τους, με λόγια προσευχής... Η λατρεία των αγίων συνδέεται με την έννοια της αγιότητας - κεντρική στην την ιστορία της σωτηρίας - και τους φορείς της. Οι άγιοι μάρτυρες στέκονται στις απαρχές. Ο Ιησούς Χριστός είναι ο μεγαλύτερος μάρτυρας. Ο Γρηγόριος ο Θεολόγος είπε για το κατόρθωμα του μαρτυρίου: «Δοξάζοντας τη μνήμη των αγίων μαρτύρων, όχι μόνο συμμετέχουμε σε αυτή τη γιορτή, συμμετέχουμε και στο μυστήριο του μαρτυρίου, που αποκάλυψαν αυτοί οι άγιοι...» Η αυτοθυσία ανά πάσα στιγμή διεγείρεται και προκαλεί συμπάθεια στους ανθρώπους και το μαρτύριο ανέβασε το άτομο στο ύψος της αγιότητας.
Οι πιο σεβαστοί και αγαπημένοι άγιοι, τόσο στη Ρωσία όσο και σε όλο τον κόσμο, ήταν και παραμένουν: ο Άγιος Νικόλαος ο Θαυματουργός (να προσευχηθεί σε αυτόν για μεσιτεία, γάμο, υγεία και άλλη βοήθεια). Ο Άγιος Νικήτα, χτυπώντας τον δαίμονα (βοηθά στη διδασκαλία, θεραπεύει, διώχνει δαίμονες, βοηθά στη μετάνοια των αμαρτιών και στην απελευθέρωση από τους πειρασμούς του διαβόλου, συμπεριλαμβανομένης της μέθης). Άγιος Γεώργιος ο Νικηφόρος (είναι προστάτης των στρατιωτικών, των αγροτών, των κτηνοτρόφων). Αγία Παρασκευή Παρασκευή (της προσεύχονται για την προστασία της οικογενειακής εστίας, στη συζυγική υπογονιμότητα, για άξιους γαμπρούς). Ιερομάρτυρος Αντύπας Περγάμου (του προσεύχονται για ίαση, ιδιαίτερα από οδοντικές παθήσεις)· Οι Άγιοι Zosima και Savvaty του Solovetsky (είναι οι προστάτες των μελισσοκόμων, προσεύχονται επίσης σε αυτούς για βοήθεια στη θάλασσα από καταιγίδες και πνιγμούς, για βοήθεια σε όσους επιπλέουν στο νερό). Άγιος Σέργιος του Ραντόνεζ (του προσεύχονται για την πνευματική υγεία των παιδιών και για την επιτυχία τους στην εκπαίδευση). Η Αγία Ματρώνα της Μόσχας (της προσεύχονται για εγκυμοσύνη, υγεία, γάμο, σύλληψη, αγάπη, ανάρρωση, βοήθεια). Άγιος Σεραφείμ του Σάρωφ (του προσεύχονται για σωματική και πνευματική θεραπεία).
Ξεχωριστά, θα ήθελα να επισημάνω την εικόνα της Μητέρας του Θεού - σε όλη τη Ρωσία, σε κάθε σπίτι, οι άνθρωποι στράφηκαν και στρέφονται προς αυτήν ως "ασθενοφόρο και ζεστό μεσολαβητή". Οι πιο σεβαστές εικόνες της Παναγίας του Καζάν, του Fedorov, του Tikhvin και του Burning Bush. «Για τη φώτιση των τυφλών», προσεύχονται στην Παναγία του Καζάν. Στρέφονται στην Παναγία της Feodorovskaya με μια προσευχή "για την απελευθέρωση από τη δύσκολη γέννηση των συζύγων". «Για να διαφυλάξουμε την υγεία των μωρών» ρωτούν την Παναγία του Tikhvin.
Ο ρωσικός λαός θεωρεί την Παναγία την Φλεγόμενη Μπους προστάτη από τη φωτιά και τον κεραυνό. Στη λαϊκή ζωή, οι άνθρωποι μερικές φορές περπατούσαν γύρω από ένα φλεγόμενο κτίριο με αυτήν την εικόνα της Θεοτόκου για να σβήσουν γρήγορα τη φωτιά... Υπήρχαν πολλές χάλκινες εικόνες και πτυσσόμενες εικόνες με σεβάσιες εικόνες της Μητέρας του Θεού, αλλά οι άνθρωποι ειδικά Αγαπούσε τις εικόνες και τις εικόνες της Μητέρας Όλων που Θλίβονται, της Χαράς Όλων που Θλίβονται.
Μικρά χάλκινα εικονίδια και πτυχώσεις, εύκολα στη μεταφορά, ανθεκτικά και φθηνά, συχνά χρησίμευαν ως φυλαχτό - συνόδευαν τον ιδιοκτήτη σε μεγάλα ταξίδια και ταξίδια. Συχνά παρόμοια χάλκινα αντικείμενα βρέθηκαν πολύ πέρα από τα σύνορα της ρωσικής γης.
Στα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας, η παραγωγή πλαστικών από χαλκό σταμάτησε· δημιουργήθηκαν μόνο προϊόντα χειροτεχνίας και περιορισμένης παραγωγής. Αλλά 70 χρόνια αργότερα, χάρη στους συνεχιστές των παραδόσεων της ρωσικής χύτευσης χαλκού, αυτή η τέχνη άρχισε να αναβιώνει. Οι σύγχρονοι δάσκαλοι προσπάθησαν να αναδημιουργήσουν όλη την ποικιλομορφία και την προηγούμενη λαμπρότητα της χάλκινης γλυπτικής, εφευρίσκοντας νέες εκδόσεις, καθώς και αντιγράφοντας παλιές που δημιουργήθηκαν νωρίτερα και χρησιμοποιήθηκαν από τους προγόνους μας. Η ποίηση της τέχνης και του μέταλ έχει πάρει μια δεύτερη ζωή!
Ηλεκτρονικό κατάστημα δικτυακός τόποςσας προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία να εξοικειωθείτε με μια από τις πιο αρχαίες τέχνες - τη ρωσική καλλιτεχνική χύτευση χαλκού. Νιώστε το πνεύμα της ιστορίας μέσα από το χάλκινο πλαστικό, το οποίο δημιουργήθηκε πριν από αρκετές εκατοντάδες χρόνια από τα χέρια ταλαντούχων τεχνιτών, και ποιος ξέρει, ίσως με αυτόν τον τρόπο θα μπορέσετε να πιστέψετε στον Θεό, όπως ήταν πριν για ένα Ρώσος Ορθόδοξος. Ένα ενδιαφέρον χαρακτηριστικό είναι ότι όλοι όσοι σήκωσαν ένα χάλκινο εικονίδιο ή σταυρό ένιωσαν κάποια εξαιρετική εσωτερική αίσθηση, ίσως αυτό οφείλεται στη μαγευτική μεγαλοπρέπεια, τη σοβαρότητα και την ταυτόχρονη απαλότητά τους, που ελκύουν και συναρπάζουν. Ή μήπως αυτό το συναίσθημα είναι η ίδια η χάρη του Θεού;
Δυστυχώς, στη σύγχρονη κοινωνία μας, υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που δεν πιστεύουν στον Θεό. Αλλά δεν πρέπει να τους καταδικάζετε, γιατί «Μην κρίνετε, για να μην κριθείτε» (Ματθ. 7:1-6). Δώστε σε ένα τέτοιο άτομο μια μικρή εικόνα ή μια χάλκινη εικόνα, για παράδειγμα, με τον Άγιο Νικόλαο τον Θαυματουργό. 
Και συμβουλέψτε τον να στραφεί στον Θεό με προσευχή όταν υπάρχει μια δύσκολη στιγμή στη ζωή του, επειδή "δεν υπάρχουν άθεοι σε χαρακώματα κάτω από φωτιά" - κάθε άτομο αργά ή γρήγορα έρχεται στην πίστη και αφήστε αυτό το πρώτο βήμα να γίνει με τη βοήθεια μιας μικρής χάλκινης εικόνας που σας δώρισε.
Οι φίλοι και οι συγγενείς θα χαρούν πολύ να λάβουν ένα χάλκινο εικονίδιο ως δώρο για οποιοδήποτε σημαντικό γεγονός. Ένα τέτοιο πρωτότυπο δώρο θα σας αφήσει μια μακρά προσευχητική ανάμνηση, γιατί κάθε φορά που στρέφεστε στη χάλκινη εικόνα που δωρίσατε με προσευχή, τα αγαπημένα σας πρόσωπα θα σας θυμούνται με προσευχή και ζεστασιά καρδιάς. Με την πάροδο του χρόνου, μια χάλκινη ή χάλκινη εικόνα μπορεί να γίνει ένα πραγματικό οικογενειακό κειμήλιο - ένα κομμάτι από το αιώνιο, άυλο. Μπορεί να διακοσμήσει το εικονοστάσι του σπιτιού σας, ή θα γίνει ένα υπέροχο «ταξιδιωτικό» εικονίδιο που θα σας συντροφεύει στα ταξίδια σας!
Σήμερα η ζωή μας γίνεται όλο και πιο γρήγορη. Ξοδεύουμε περισσότερο χρόνο οδηγώντας ένα αυτοκίνητο. Για να αποφευχθεί η εμφάνιση προβλημάτων ή ατυχιών στο δρόμο, οι άνθρωποι καταφεύγουν όλο και περισσότερο στη βοήθεια θαυματουργών βοηθών, δηλαδή σε εικόνες, φυλαχτά και ιερούς οδηγούς. Τα εικονίδια στο αυτοκίνητο είναι ένα είδος προστασίας και προστασίας μας στο δρόμο κατά την οδήγηση, παρέχουν θαυματουργή βοήθεια, μας δίνουν την ευκαιρία να στραφούμε στον Θεό στο δρόμο, να προσευχηθούμε και να ζητήσουμε προστασία. Λόγω του φθηνού κόστους, της αντοχής και της αντοχής στο ξεθώριασμα υπό την επίδραση του ηλιακού φωτός, ένα χάλκινο εικονίδιο θα είναι ένα ιδανικό δώρο για έναν αυτοκινητιστή.
Ως αποκλειστικό δώρο είμαστε έτοιμοι να σας προσφέρουμε ένα μοντέρνο σταυροθήμα - εικονοστάσι. Τα σύγχρονα εικονίδια κατασκευάζονται κατά παραγγελία, από διάφορους τύπους ξύλου - φλαμουριά, δρυς, πεύκο, οξιά, λαμβάνοντας υπόψη όλες τις επιθυμίες σας. Όλες οι ξυλουργικές εργασίες γίνονται στο χέρι και μπορούμε να πούμε με απόλυτη σιγουριά ότι το νέο μοντέρνο εικονίδιο θα υπάρχει σε ένα μόνο αντίγραφο! Αυτό το κάνει πραγματικά μοναδικό, και κάθε πιστός θα χαρεί να λάβει ένα τέτοιο δώρο.
Πιστεύουμε ειλικρινά ότι χάρη στη μικρή μας συνεισφορά, η πνευματικότητα θα αρχίσει να αναβιώνει, γιατί χωρίς αυτήν η αναβίωση του μεγάλου ρωσικού κράτους είναι αδύνατη...
Κατά την πλήρη ή μερική αντιγραφή υλικού από τον ιστότοπό μας, απαιτείται ενεργός σύνδεσμος προς την πηγή!
