تحليل ليلة الشتاء الجزر الأبيض. تحليل قصيدة ب. باسترناك "ليلة الشتاء". تحليل وصف العالم الخارجي

بوريس ليونتيفيتش باسترناك هو واحد من خمسة كتاب روس حصلوا على جائزة نوبل، وهو أستاذ معترف به في الكلمات وشاعر روسي عظيم بلا شك. ولد في موسكو في 29 يناير 1890. سادت روح الإبداع باستمرار في منزله. موهبة والده الفنية وموهبة والدته الموسيقية لا يسعهما إلا أن "أيقظا" حب الشاب باسترناك واهتمامه بالإبداع. وقع اختياره على الأدب. ربما يرتبط هذا ارتباطًا مباشرًا بحقيقة أن باسترناك التقى في شبابه بكتاب معاصرين بارزين: ماياكوفسكي، وراشمانينوف، وتولستوي، الذين زاروا منزل والديه. بالفعل في سن العشرين، كتب بوريس ليونيدوفيتش قصائد عميقة وغنية. وبطبيعة الحال، كانوا لا يزالون غير ناضجين، وكما يحدث في كثير من الأحيان، كانوا نتيجة لكسر القلب بسبب رفض أحبائهم.

تعود قصيدة "الليل" التي كتبت عام 1957، إلى الفترة المتأخرة من أعمال باسترناك، عندما عاش الشاعر وعمل في قرية الأدباء بيريديلكينو. على الرغم من أن منزل Litfond Dacha الخاص به يقع في وسط الغابة، إلا أنه في نفس الوقت لم يكن بعيدًا عن العاصمة. منزل مريح به حديقة نباتية حيث يمكنك العمل من أجل الروح وليس من أجل الطعام والجيران الأذكياء. أصبح الوضع الغريب وغير الطبيعي إلى حد ما في حياته الشخصية أمرًا معتادًا تقريبًا، وقد هدأت المشاعر: يعيش باسترناك في عائلتين، اللتين تتعايشان بطريقة غير مفهومة في المنزل المجاور. يشعر الشاعر بالارتياح في كلتا العائلتين، ويقضي المزيد من الوقت مع "صديقه"، لكنه لا يزال يفضل العمل في مكتبه.

ربما يمكن تسمية هذه الفترة من حياة باسترناك بأنها أسعد مرحلة في حياته. وفي الوقت نفسه - الشعور بالذنب باستمرار أمام أحبائهم. ومع ذلك فإن هذا يفيد عملية الخلق. في تلك السنة، كتب باسترناك حوالي أربعين عملاً، منها العديد من القصائد الرائعة.

النوع والاتجاه والحجم

القصيدة مكتوبة بمقياس لا يوجد غالبًا في أعمال باسترناك. هذا هو مقياس التفاعيل التفاعيل.

على العكس من ذلك، يتم استخدام القافية المتقاطعة في كل مكان. عدد القوافي الذكورية يغلب على القوافي النسائية. يجمع هذا النوع بين اتجاهين - كلمات مرثاة وتأملية.

الصور والرموز

في وسط القصيدة صورة فضاء ضخم يتشابك فيه النوم والأرق، القسري والطوعي، حيث يردد العمل الليلي أصداء الترفيه الليلي (الحانات الليلية)، ومحطات القطار الصاخبة، وفي نفس الوقت في صمت الليل. مسكنه المنعزل في العلية من قلق مفهوم للشاعر مستيقظًا. وبينما "يذوب" الليل فوق الأرض، هناك شعور بأنه طالما أن الإنسان، الذي يعمل، والذي "تحترق القارات" برعايته، يراقب الكوكب، فإن الحياة ستستمر على هذا الكوكب.

تعتبر الرباعية الثانية من أفضل وربما أفضل أقوال باسترناك. ربما يتم الاستشهاد به أكثر من أي من قصائده الأخرى. هذه خاتمة عن مصير الشاعر، حيث تظهر صورة أسير الخلود والزمن، فنان محكوم عليه بالإبداع والمعاناة.

ترمز سماء الليل إلى لوحة قماشية معينة يرسم عليها الطيار شخصياته الجوية. الفنان يبدع هناك أيضًا، لكن أنماطه عقلية. الليل في الثقافة العالمية يعني تقليديًا الوصول الغامض للإلهام، وهو الوقت الذي تستيقظ فيه القوى الغامضة. فلا عجب أن يختاره الشاعر.

تعتبر قصيدة "الليل" غريبة من قبل النقاد وخبراء أعمال باسترناك، على الرغم من أنها بالنسبة لمعظم القراء، على العكس من ذلك، تبدو واحدة من أبسط القصائد وأكثرها سهولة في جميع أعماله. ويعتقد أن عبقرية باسترناك في هذه القصيدة ارتفعت إلى مستوى خاص. "الليل" هو صعود باسترناك كشاعر إلى المستوى العالمي. يشعر البطل وكأنه طيار منتصف الليل، ويقارن نفسه به، وليس على الإطلاق بالقمر الصناعي الفضائي، كما قد يبدو لنا، معاصري الرحلات الفضائية (تمت كتابة القصيدة في صيف عام 1957، حتى قبل إطلاق المركبة الفضائية) أول قمر صناعي للأرض). على الأرجح، كان المؤلف مستوحى من الكاتب الفرنسي أنطوان دو سانت إكزوبيري والطائرات من مطار فنوكوفو التي تحلق باستمرار فوق الكوخ في بيريديلكينو.

المواضيع والمزاج

وبطبيعة الحال، تشير القصيدة إلى بداية مرحلة جديدة في حياة باسترناك كشاعر. بل يمكن للمرء أن يعلن عن مستوى جديد من النضج الشعري. ينظر المؤلف إلى العالم كما لو كان من فوق، من تحت الغيوم. إن موضوع النظر من الأعلى، ليس فقط من خلال عيون الطيار المسرع على طول مسار رحلته المعتاد، ولكن أيضًا من خلال "عيون" النجوم والكواكب التي "تنظر" إلى الاقتصاد الأرضي المضطرب من مسافة لا نهاية لها، يسير كما يلي: خيط أحمر من خلال القصيدة بأكملها. يتم نقل موضوع القوة غير المفهومة من خلال هذه النظرة. يمتلكها طيار تغلب على الطبيعة البشرية ولديه قدرات لا يمكن للشخص العادي الوصول إليها. فهي تمتلكها أجسام كونية غامضة على نطاق أوسع من كوكبنا. وأخيرًا، يمتلكها الخالق، الذي يستطيع عقله أن يخلق ويخلق حياة وقصص وعوالم جديدة.

موضوع آخر مهم لPasternak، ربما هو الموضوع الرئيسي في هذا العمل: مهمة الفنان في حياة المجتمع. إنه لا يطير فوق السحاب، وإذا "نام"، فإن العواقب لن تكون كارثية، ولكن عليه أيضًا واجب - فخدمته مهمة بشكل لا يصدق.

فكرة

في الواقع، الليل دائمًا ما يكون مثيرًا للقلق. إن التعبير المجازي الحي "القارات تحترق" يهدف إلى إثارة القلق لدى القارئ، وحتى فهم أنها تحترق بالضوء الهادئ لمصابيح الشوارع لا يقلل من الشعور بالقلق. إن تشابك الجناس واللقب القوي: "القائمة الرهيبة والرهيبة" يزيد من القلق، وفقط الصوت الهادئ للطائرة الشراعية، المألوف لدى أحد سكان ضاحية فنوكوفو، يقلل من القلق ويمنح السلام عمليًا.

تستمر الحياة كالمعتاد، رجال الإطفاء، والسقاة، وعمال السكك الحديدية، والممثلون الباريسيون، الذين تفصلهم المحيطات والحدود والخلافات السياسية، والفنان في عليته والطيار غير المرئي خلف السحب الذي أقلع من مطار فنوكوفو، لا ينامون. إنهم جميعًا مستيقظون، يعملون، ويبدعون، ومثل أنتايوس اليوناني، يحملون العالم على أكتافهم، وينقذهم من الجنون والانهيار.

وسائل التعبير الفني

العمل مليء بالاستعارات. هذه استعارات (الليل يذوب)، صفات (العالم النائم)، مقارنات (الوقوف مع صليب على القماش)، غلو (في مساحات لا حدود لها)، تجسيد (الزهرة أو المريخ ينظران)، الجناس المتكرر (لا تفعل ذلك). نم، لا تنام، اعمل).

تجدر الإشارة أيضًا إلى أن الجناس في الرباعيتين الأخيرتين يندمج مع النقيض، وهو أمر غير معتاد بشكل خاص. هذا الاستخدام المتزامن لنوعين أو أكثر من الاستعارات يعزز بشكل كبير انطباع القراءة. لتعزيز التعبير، يستخدم المؤلف أيضًا وسيلة تعبيرية قوية للغة مثل التعداد الاسمي غير النقابي.

1. تاريخ الخلق. عمل "ليلة الشتاء" مدرج في الجزء الشعري من الرواية الشهيرة التي كتبها ب. باسترناك "". التاريخ الدقيق لكتابة القصيدة غير معروف. وفقا لأحد الإصدارات، تم إنشاؤه في عام 1946، من ناحية أخرى - أثناء الانتهاء من العمل على الرواية (1955). يربط الباحثون الصورة الأنثوية في العمل بالحب الأخير للشاعر O. Ivinskaya.

2. نوع القصيدة- كلمات فلسفية وحب.

3. الموضوع الرئيسي- مقاومة الإنسان لشدائد الحياة. ترمز العاصفة الثلجية إلى العالم القاسي الذي لا يرحم من حولنا. إنه يحاول إخضاع البطل الغنائي، لقتل شخصيته الفردية. تصبح الشمعة المحترقة رمزا للملاذ الآمن، ومنارة الادخار، والتي يمكنك الاختباء بالقرب من العناصر المستعرة. إن محاربة "الضباب الثلجي" وحده أمر صعب للغاية. البطل الغنائي سعيد للغاية لأن حبيبته تأتي لمساعدته.

4. التكوينمنتجات الحلبة. المقطع الأخير لا يكرر تمامًا المقطع الأول في النص، لكنه مطابق له من الناحية الدلالية: "كان ضحلًا، كان ضحلًا في جميع أنحاء الأرض" - "كان ضحلًا طوال الشهر".

5. الحجمالقصائد مكتوبة بخط رباعي التفاعيل مع قافية متقاطعة.

6. الوسائل التعبيرية. من الصعب جدًا فهم الإبداع. قصيدة "ليلة الشتاء" مشبعة بالرموز والمقارنات والاستعارات. دور الصفات غير مهم: "مضيئة"، "رمادية وبيضاء". الاستعارات الأصلية ملفتة للنظر ("الدموع تقطر من ضوء الليل"، "حرارة الإغراء") والمقارنات ("مثل الذبابة"، "مثل الملاك"). يتم التعبير عن التناقض المركزي من خلال معارضة الشمعة واللهب والحرارة والعاصفة الثلجية "ضباب الثلج". تتكرر الصورة المحفوظة في العبارة "كانت الشمعة تحترق على الطاولة، وكانت الشمعة تحترق".

7. الفكرة الرئيسيةالقصيدة هي أن الإنسان يستطيع دائمًا أن يجد القوة للتغلب على الظروف المعادية. وهذا يدل على إيمان باسترناك بالحرية الإبداعية والاستقلال. يشير المؤلف بالطبع إلى إطار الرقابة الصارمة المعمول به في الاتحاد السوفيتي. يخلق البطل الغنائي عالمًا داخليًا منفصلاً لنفسه وينغلق فيه مع امرأته الحبيبة. «مصير العبور» الذي يدور على شعلة شمعة وحيدة يرسم خطاً حاداً بين العشاق والعالم الخارجي. لم يعودوا يهتمون بالعاصفة الثلجية التي تندلع حول المنزل. لا تستطيع اختراق الجدران ولا تترك سوى آثارها على النافذة - "دوائر وسهام". أصبحت هذه الرغبة الواضحة في عزل النفس عن الآخرين موضوعًا لانتقادات سوفياتية شرسة. وقدمت قصيدة "ليلة الشتاء" مثالاً على الانحطاط والابتذال. وعلى الرغم من النغمة الحزينة الشاملة، إلا أن العمل يحتوي على تفاؤل باسترناك وأمله. العداء المحيط لا يمكن أن يستمر إلى الأبد. الحبس القسري في "جزيرة" صغيرة من عالمك سوف ينتهي يومًا ما. ليس من قبيل الصدفة أن يحدد المؤلف في النهاية وقت العمل - فبراير. أقسى شهر مليء بالعواصف والعواصف الثلجية يعني في نفس الوقت اقتراب فصل الربيع.

لم يكن مقدرا أن يعيش باسترناك ليرى الأيام التي حصل فيها عمله على الاعتراف الكامل في وطنه. بعد نشر كتاب "دكتور زيفاجو" في الغرب، أصبح هدفًا للاضطهاد العنيف. أصبحت قصيدة "ليلة الشتاء" نبوية. أدار العديد من الأصدقاء والمعارف السابقين ظهورهم لباستيرناك، وانتهى "فبراير" في عام 1988، عندما نُشرت رواية "دكتور زيفاجو" لأول مرة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

تتجلى السمات المثيرة للاهتمام في الأعمال من خلال "ليلة الشتاء" التي تتميز بعمق معناها الكبير. سوف تقتنع بهذا من خلال قراءة هذا المقال. يتم عرض صورة المؤلف أدناه.

ليلة الشتاء... ماذا ظهر أمام عين عقلك عندما قلت هذه الكلمات؟ ربما السلام والهدوء والدفء والثلوج الخفيفة وتناثر النجوم عبر السماء السوداء؟ أو ربما تخيلت عاصفة ثلجية خارج النافذة، ورقصة لأرواح الطبيعة، وزوبعة من رقاقات الثلج، والملاذ الهادئ الوحيد في هذا المكان - منزل به شمعة مشتعلة على الطاولة؟..

وقت إنشاء العمل

كتبت القصيدة عام 1946. انتهت الحرب مؤخرًا. يبدو أن لا شيء يهدد الهدوء الناتج. ومع ذلك، فإن عواصف الاضطرابات العالمية لم تهدأ بعد، وربما لن تهدأ أبدا. أين تبحث عن الخلاص؟ ما الذي يمكن أن يساعد الإنسان على عدم الضياع في دوامة العواطف، للحفاظ على الهشاشة بوريس باسترناك يعطي الجواب في هذا العمل: المنزل هو دار السلام والأمل. لكن هذه الإجابة غامضة، كما يظهر تحليلنا. قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" أكثر تعقيدًا. لإثبات ذلك، دعونا ننظر إليها بمزيد من التفصيل.

أخذ النقيض

دعنا نعود إلى القصيدة التي تهمنا ونحاول أن نفهم ما أراد المؤلف أن يقوله للقارئ، وما هي الأفكار التي عبر عنها باسترناك في سلسلة منظمة من السطور المقافية. هذا العمل هو قصيدة الشك، الهروب، الرحيل. وليس من قبيل الصدفة أنها مبنية بالكامل على جهاز التناقض (التباين). من مقطع إلى مقطع، تتبع الكلمات المتكررة "الشمعة تحترق..." كلازمة. كما تعلم، الشمعة هي رمز الأمل والنقاء والعزلة والسعادة الهادئة. من السهل إطفاء هذا الضوء الذي هو مركز الكون بالنسبة للبطل الغنائي. نفس واحد خفيف يكفي لهذا. والآن ترفع "حرارة التجربة" "جناحين" "بالعرض" مثل الملاك.

النار والحرارة هي رمز للعواطف والعواطف. ومع ذلك، فهذه هي "حرارة التجربة". لكن نار الشمعة هي شعلة حياة منعزلة وهادئة. صور المؤلف في العمل عنصرًا واحدًا في شكلين متعارضين تمامًا. ومع ذلك، فإن أساس العمل لا يزال هو نقيض الجليد والنار. وهذا ما يؤكده تحليله الإضافي.

قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" في المقطع الأول لها التناقض التالي: "الطباشير في جميع أنحاء الأرض" و"الشمعة كانت تحترق". أول سطرين من القصيدة يغرقاننا في الشتاء، عاصفة ثلجية، وسرب من رقاقات الثلج. العنصر البارد هو ملكة "الأرض كلها"، العالم كله، الذي يخضع له كل شيء. وفقط الشمعة الوحيدة هي التي تواجه ملكة الثلج هذه بشجاعة، وهي غاضبة وغاضبة من ذلك.

الذي فاز؟

ويذكرنا العمل بـ«شياطين» بوشكين في المواجهة بين صراع أرواح الوجود والطبيعة، والرقص الجامح المتواصل والشموع التي ترمز إلى النفس البشرية الوحيدة. ومع ذلك، هذه نتيجة مختلفة تماما. إذا كانت شياطين بوشكين، الموضحة في صورة العناصر، تكسر مقاومة المسافر الضائع عن طريق قلب عربته، فهنا منارة الأمل، ضوء صغير لا يمكنه هزيمة القوى الخارجية تمامًا. المقطع الأخير هو تكرار للمقطع الأول: "كان الجو ثلجيًا طوال الشهر" و"الشمعة تحترق".

الفكرة الرئيسية للعمل

دعونا نواصل تحليلنا. تتميز قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" بحقيقة أن السطرين الأخيرين من هذه المقاطع متطابقان، ولكن ليس الأول. لاحظ أنه في المقطع الأول لا يوجد أي إحساس بالوقت - فالفعل يندمج مع اللانهاية. وهذا ما يؤكده تكرار كلمة "ميلو". تبدأ قصيدة "ليلة الشتاء" بالسطر التالي: "إنها ضحلة، ضحلة في كل الأرض...". عند تحليلها، نلاحظ أنه في المقطع الأخير، على عكس الأول، تم وضع حدود زمنية واضحة ("في فبراير"). بالإضافة إلى ذلك، لم تعد كلمة "الطباشير" تتكرر. وهذا يعني أن العاصفة الشتوية ليست لا نهاية لها، بل لها نهاية.

"كانت الشمعة تحترق" حيث يؤكد السطر الأخير على انتصار الأمل والحياة. هذا النضال اليومي، غير المبرر أحيانًا، ينتهي بانتصار منبع النور النقي، الذي دافع بشجاعة عن الحق في الحياة. الفكرة الرئيسية للعمل هي على وجه التحديد المواجهة مع عواصف الحياة المختلفة في العالم الداخلي والخارجي. إن تكوين الحلقة وكذلك اللون العاطفي للقصيدة يعمل على الكشف عنها. إذا نظرت عن كثب إلى العمل واستمعت إلى صوت الكلمات، فيمكنك أن تفهم أنه ملون ومشرق للغاية.

الحجم الشعري لـ "ليلة الشتاء" وملامحها

قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" مكتوبة باللغة "القديمة، ما قبل الطوفان" (كلمات خوداسيفيتش) التفاعيل، مما يعكس في المقام الأول لونًا عاطفيًا قويًا. ما هو الخطأ في هذا، على ما يبدو؟ تقليدي... لكن انتبه إلى السطرين الثاني والرابع من كل مقطع. يمكنك ملاحظة أنها مختصرة - قدمين فقط. علاوة على ذلك، في السطر الأول والثالث، يتم استخدام قافية ذكورية، وفي الثاني والرابع - مؤنث.

وبطبيعة الحال، هذا ليس من قبيل الصدفة. الألوان الموجودة في لوحة الشاعر، والتي تضيف سطوعًا إلى المزاج العاطفي للعمل، هي التقنيات المستخدمة. تم اختصار الخطوط وإبراز نقيض الجليد والنار. تصبح ملحوظة وتجذب الانتباه.

تقنية الجناس

ومع ذلك، ليس هناك وقاحة أو قسوة هنا. يتم تسهيل ذلك من خلال استخدام الجناس (تكرار "e"، "l"). هذه التقنية تعطي الخفة والصوت للعاصفة الثلجية. نسمع قعقعة بلورات الجليد الطافي، ولكننا في الوقت نفسه نشعر بأننا بلا حياة. يلعب هذا أيضًا على النقيض - وهو الأسلوب الذي يجعل قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" معبرة جدًا.

تحليل وصف العالم الخارجي

ويستخدم النقيض أيضًا في وصف العالم الخارجي، وهو عديم اللون، وقاسٍ، ومضطرب. "لقد ضاع كل شيء" في الظلام الثلجي. في هذا العالم من السهل أن تختفي، أن تختفي. سوف يمتص بسهولة كل شيء غير عادي وغريب عنه. وفي وصف العالم الذي تسود فيه الشمعة، يستخدم المؤلف كلمات تدل على أشياء منزلية بسيطة - وهي "حذاءان"، و"سقف"، و"دموع"، و"شمع"، و"فستان"، و"ضوء ليلي"، وما إلى ذلك. هنا مريح ولطيف، ولكن حتى هنا لا يزال من الممكن سماع أصداء عالم آخر، هناك مكان للشك والنضال.

العالم الداخلي للبطل الغنائي

وهكذا تم تحديد العالم الخارجي لهذه القصيدة بوضوح تام. إذا قمت بتحليل الأسماء المستخدمة في العمل، فإنها كلها تقريبا تتعلق بوصفه. على العكس من ذلك، من الصعب للغاية تخيل العالم الداخلي للبطل الغنائي لهذا العمل. لا يُقال أي شيء تقريبًا عن هذا الأمر، فهو يُعطى فقط في سكتات دماغية منفصلة. لا يمكن للقارئ إلا أن يخمن المشاعر التي يمتلكها البطل الغنائي. سوف تساعدك "ليلة الشتاء" التي قدمها B. L. Pasternak في هذا المقال. الاختراق في العالم الروحي للبطل الغنائي يجعلنا نفكر ونفكر. مثل أي عمل غنائي آخر لبوريس باسترناك، تتميز "ليلة الشتاء" بإمكانات فلسفية قوية.

"حرارة الإغراء"

"حرارة الإغراء" استحوذت الشكوك على روح البطل الغنائي. هذه الحرارة غدرا، والتي لسبب ما يتم مقارنتها بالملاك. الإغراء، كما تعلمون، هو من اختصاص الشيطان، والملاك هو رمز النقاء والنقاء. مرة أخرى، يتم تعيين رمز النقاء للرذيلة - كلمة "صليبي". وهذا مؤشر على ارتباك روح البطل الغنائي الذي لا يستطيع أن يفهم أين الخير وأين الشر. المبدأ التوجيهي الوحيد، القشة الوحيدة بالنسبة له هي "الشمعة" الرمزية، التي تكون بمثابة معقل للأمل والإيمان. يعتمد الأمر على البطل نفسه، سواء كان سيخرج أو يلمع. هذا هو بالضبط ما تقترحه قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء".

دعونا ننهي تحليلنا هنا، حيث أننا وصفنا السمات الرئيسية للعمل. نأمل أن تكون هذه المعلومات مفيدة لك. من الممكن وصف قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء" لفترة طويلة جدًا وبالتفصيل. يكشف التحليل الكامل لها عن بعض الميزات الأخرى. ومع ذلك، فقد لاحظنا الأمر الأكثر أهمية وندعو القارئ إلى التفكير في العمل بنفسه.

B. قصيدة باسترناك "ليلة الشتاء"، وهي عبارة عن مزيج من الكلمات الفلسفية والحب، مدرجة في "دفتر كتابات يوريف" في رواية "دكتور زيفاجو" وتلعب دور عنصر ربط إضافي في البنية التركيبية لـ العمل.

التاريخ الدقيق لإنشاء القصيدة غير معروف. ويرجع عدد من الباحثين تاريخ كتابتها إلى شتاء عام 1946، وربطوا القصيدة بآخر حب الشاعر وملهمته، أولغا إيفينسكايا. تعتبر الإصدارات الأخرى أنه من المناسب التحدث عن 1954-1955، وهو الوقت الذي تم فيه الانتهاء من العمل على الرواية. اكتسبت القصيدة شهرة بعد نشر الرواية لأول مرة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية عام 1988.

في قصيدة تجمع بين الملامح انطباعيةو رمزية، متشابكة بشكل وثيق موضوعات الحب والطبيعة. يزامن باسترناك حياة الطبيعة والمشاعر الإنسانية: عاصفة ثلجية خارج النافذة ترافقها زوبعة من شغف الحب، وتتحول أنماط الثلج الفاخرة على النوافذ إلى أنماط من الظلال على السقف. تشكل رسومات المناظر الطبيعية بالتوازي مع العالم الداخلي للإنسان.

أساس التكوينيعمل الأكاذيب نقيضالنار والجليد، عنصران يواجهان ويتفاعلان مع بعضهما البعض. عاصفة ثلجية باردة ذات أبعاد عالمية تجتاح كل شيء حولها، وتغطي النوافذ بسرب من رقائق الثلج. لكن الشمعة الوحيدة لا تزال تقاوم عناصر العالم المحيط بها. في تكوين الحلقةالمقطع الأخير لا يكرر الأول تمامًا. فيه، على عكس الحركة التي لا نهاية لها في المقطع الأول ( "ميلو ميلو...") غياب التكرار والإشارة إلى وقت العمل (فبراير) يمثل النهاية، نهاية العاصفة الشتوية. وانتصار الأمل والحياة يؤكده السطر الأخير: "الشمعة كانت مشتعلة".

الفكرة الرئيسية للعمل– مقاومة الإنسان لعواصف الحياة في العالم الخارجي والداخلي. البطل الغنائي يقاوم العاصفة الثلجية القاسية والداخلية "حرارة الإغراء". استخدام عدد من الكلمات التي لها معاني معاكسة ( "إغواء", "ملاك", "بالعرض") يسمح للشاعر بإظهار ارتباك روح البطل محاولاً تحديد أين الخير وأين الشر. لا يمكن للإنسان أن يقاوم العالم البارد العدائي إلا بحب ونيران روحه. قبل أن ينحسر الحب والبرد والظلام، يصبح العالم عائليًا ويمكن التعرف عليه: هناك حذاء، وضوء ليلي، وسقف، وشمعة.

يتم نقل مشاعر البطل الغنائي من خلاله صورة شمعة,تحمل العبء الدلالي الأكثر أهمية: الشمعة، كرمز للأمل والسعادة الهادئة، تستمر في الاحتراق على الطاولة، على الرغم من ضغط العالم الخارجي، لتصبح رمزا لنار الحب المرتعشة، والاحترار وإضاءة حياة الإنسان. ليس من قبيل الصدفة أن تكون صورة الشمعة المشتعلة متقاطعة في الرواية، وتمتد عبر العمل بأكمله وتصل إلى ذروتها في قصيدة يوري زيفاجو.

مقياس رباعي التفاعيلوتناوب القوافي الذكر (السطر الأول والثالث) والأنثى (السطر الثاني والرابع). قافية متقاطعةينقل اللون العاطفي القوي للقصيدة. انقطاع الإيقاع– تقصير السطرين الثاني والرابع – يضفي على العمل ديناميكية وتعبيراً.

القصيدة مليئة بمختلف وسائل التعبير: استعارات (حرارة الإغراء، والدموع من ضوء الليل), التجسيدات (طارت الظلال، وتشكلت عاصفة ثلجية على الطاولة), الصفات (سقف مضاء، ثلجي، ضباب رمادي), يمتنع ("كانت الشمعة مشتعلة على الطاولة. كانت الشمعة مشتعلة."). الشاعر يقدم "ليلة الشتاء" الاعادة ("ميلو ميلو...") و انقلاب (كانت الشمعة تحترق، وتطايرت الرقائق، وتساقطت الظلال). صور القصيدة تساعدك على الشعور الجناسالأصوات "m"، "l"، "s"، "v" و السجع"ه".

في واحدة من أروع قصائد باسترناك، اندمج الإنسان والكون، اللحظة والأبدية، معًا، مما أدى إلى احتراق شعلة الشمعة كرمز للحياة والأمل.

• "دكتور زيفاجو"، تحليل رواية باسترناك
• "يوليو" تحليل قصيدة باسترناك
• "هاملت"، تحليل قصيدة باسترناك

يعتبر بوريس باسترناك بحق أحد ألمع الشعراء والكتاب الروس في القرن العشرين. كان هو الذي جاء بفكرة الجمع بين النثر والشعر في عمل واحد، مما تسبب في موجة من الانتقادات من معاصريه، ولكن كان موضع تقدير من قبل أحفاده.

نحن نتحدث بشكل خاص عن الرواية الشهيرة "دكتور زيفاجو" والتي تم تخصيص الجزء الأخير منها لقصائد الشخصية الرئيسية. يتعلم القارئ أن يوري زيفالو شاعر غنائي بارع ومحب للعبارات المقافية في الفصول الأولى من الرواية. ومع ذلك، يحاول بوريس باسترناك عدم صرف انتباه القراء عن طريق الاستطرادات الغنائية، لذلك يقرر الجمع بين جميع قصائد يوري زيفاجو في مجموعة منفصلة.

إيرينا سكازينا - الطباشير، الطباشير في جميع أنحاء الأرض

عمل بوريس باسترناك على رواية دكتور زيفاجو لمدة 10 سنوات، من عام 1945 إلى عام 1955. لذلك، لم يعد من الممكن اليوم تحديد متى تمت كتابة قصيدة "ليلة الشتاء" بالضبط. على الرغم من أن بعض الباحثين في أعمال باسترناك يجادلون بأن الخطوط الخالدة ولدت خلال الحرب، التي قضاها مؤلفها في الإخلاء، حيث عاش لأكثر من عام في مدينة تشيستوبول. ومع ذلك، بالنظر إلى طريقة الكتابة ونضج الأفكار، يميل النقاد إلى الاعتقاد بأن القصيدة تم إنشاؤها قبل وقت قصير من نهاية العمل في الرواية، عندما كان بوريس باسترناك، مثل الشخصية الرئيسية، قد شعر بالفعل بوفاته.

إن موضوع الموت والحياة هو النقطة الأساسية في قصيدة "ليلة الشتاء".لا ينبغي أن تؤخذ حرفيا، بل ينبغي قراءتها بين السطور، لأن كل رباعية هي استعارة حية، متناقضة للغاية ولا تنسى لدرجة أنها يعطي القصيدة نعمة مذهلة. بالنظر إلى "ليلة الشتاء" في سياق النضال من أجل البقاء، من السهل تخمين أن العاصفة الثلجية والبرد والرياح في فبراير ترمز إلى الموت. وشعلة الشمعة، غير المستوية والكاد متوهجة، مرادفة للحياة، والتي لا تترك فقط دكتور زيفاجو المصاب بمرض عضال، ولكن أيضًا بوريس باسترناك نفسه.

النسخة التي كتبت القصيدة في 1954-1955 مدعومة أيضًا بحقيقة أن بوريس باسترناك تعرض لأول نوبة قلبية في عام 1952، بعد أن اختبر بشكل مباشر ما يعنيه أن يكون بين الحياة والموت. ومع ذلك، فمن الممكن أن باسترناك، الذي يمتلك موهبة التبصر، في "ليلة الشتاء" تنبأ ليس فقط بالموت الجسدي، ولكن أيضًا بالموت الإبداعي لنفسه. وتبين أنه كان على حق، لأنه بعد نشر رواية "دكتور زيفاجو" في الخارج ومنح جائزة نوبل للعمل، تعرض الكاتب الشهير للاضطهاد. توقفوا عن نشره وطردوه من اتحاد كتاب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. لذلك، كان مصدر الرزق الوحيد للجزر الأبيض خلال هذه الفترة هو الترجمات الأدبية، التي ظل الطلب عليها مرتفعًا للغاية.

كتب المؤلف نفسه عدة مرات رسائل إلى الأمين العام للحزب الشيوعي نيكيتا خروتشوف، في محاولة لإقناع رئيس الدولة بمصداقيته السياسية، لكن هذا لم يساعد. علاوة على ذلك، لم يلجأ معارضو باسترناك إلى الرواية نفسها ككل، بل إلى الجزء الشعري منها، وعلى وجه الخصوص، إلى "ليلة الشتاء"، واصفين القصيدة بأنها مثال على الانحطاط والانحطاط والابتذال.

بعد عدة عقود فقط، عندما نُشرت رواية "دكتور زيفاجو" لأول مرة في عام 1988 في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، تم الاعتراف بقصيدة "ليلة الشتاء" كواحدة من أنجح الأعمال الشعرية الصادقة التي كتبها بوريس باسترناك.